En una decisión controversial, que activó intensos debates entre los fanáticos, Gran Hermano dispuso de la salida de dos concursantes en la misma gala. Bajo la lógica de solicitarle al público que elija a los participantes que más se comportan como ‘plantas’, se produjeron dos eliminaciones muy fuertes.

La producción anunció, el martes, la sentencia de someter a votación a nueve integrantes de la casa. Por eso, Santiago del Moro fue comunicando aquellos que evitaron el abismo, hasta que quedaron Grecia Colmenares, Lolo Poggio y Franco Zunino.

De ese trío solo se salvaría uno. En tanto que el conductor abrió el primer sobre y leyó la elección de los espectadores, ya que confirmó que la actriz venezolana fue seleccionada para retirarse de la competencia. Lejos de llorar, la artista se retiró con elegancia.

El Big la despidió en el jardín con palabras bellas y le expresó: «Grecia llegó el momento de abandonar la casa, fue un honor haberte tenido en la casa. Te deseo mucha suerte». En ese interín, Colmenares le pidió al hombre disfrazado de arbusto que la cargue en sus brazos y así cruzó la puerta a la vida exterior.

GRECIA COLMENARES Y LOLO POGGIO FUERON ELIMINADAS DE GRAN HERMANO

A raíz de la actitud loable de la actriz, Del Moro reflexionó al aire: «Me encanta el humor con lo que se tomó Grecia». Luego de un par de minutos, la tensión se volvió a apoderar de la casa porque restaba definir al otro eliminado, en esa batalla de dos sobrevivientes desde el primer minuto de esta temporada.

Tras unos instantes de incertidumbre, Santiago anunció que el público optó por echar a Lolo del reality. «Sale de Gran Hermano, Lolo. Lolito te quiero», manifestó el conductor. Por su parte, la hermana de Julieta Poggio dejó la competencia con una sonrisa y les pidió a sus compañeros: «Rompanla y que gane el mejor».

Mientras el telón aún permanece cerrado y la cuenta regresiva avanza, el verdadero espectáculo de Charlie y la fábrica de chocolate se despliega lejos de las butacas del Gran Rex. En un galpón audiovisual en Villa Ortúzar, el elenco se sumerge en largas sesiones de ensayo donde la creatividad y la determinación marcan el ritmo. Allí, Agustín Rada Aristarán —encargado de interpretar a Willy Wonka—, Mery del Cerro, Sebastián Almada y los jóvenes actores afinan cada movimiento, rodeados de vestuarios, estructuras imponentes y rituales grupales que anticipan la energía que pronto se trasladará al escenario.

En ese marco, Teleshow tuvo acceso a uno de los ensayos del elenco para espiar la fábrica de chocolates desde adentro. En una especie de galpón audiovisual, ubicado en el barrio porteño de Villa Ortúzar, Agustín Rada, Mery del Cerro, Sebastián Almada y los pequeños actores se preparan para repasar los números iniciales y dar rienda suelta a la magia. Según explica Carlos Rottemberg, el lugar funciona como un set teatral, listo para realizar pruebas de vestuario, montajes de ensayos y un espacio para la creatividad.

Antes de que comience la magia, el productor anuncia la gran demanda que vive el espectáculo. A semanas del estreno, el espectáculo cuenta con 14.560 entradas vendidas, razón por la cual, la producción decidió agregar un función más por día y agregar un cuarto elenco de niños para satisfacer el pedido del público.

A espaldas de Rottemberg, una estructura de madera de más de 10 metros de largo, compuesta por cuatro escalones y costados curvos, se destaca en el paisaje. A su alrededor, parte del elenco de actores se sienta para observar a sus compañeros, quienes, a pesar de no tener su vestuario, se ponen en la piel de sus personajes.

Así, la música suena y dos presentadores trasladan narrativamente a los presentes al descubrimiento del primer ganador del ticket dorado. Se trata de un pueblo entre colinas, en Bavaria. Allí aparece Denise Cotton, la señora Gloop, mamá de Augustus. Luego, los mismos conductores llevan la historia a Rusia, dando lugar a Sebastián Holz, quien interpreta al señor Salt, papá de Veruca.

La tercera ganadora del ticket está en California, conocida por masticar chicles. Desde las gradas, la voz de Marcelo Albamonte atrae todas las miradas. Por último, Dolores Ocampo se presenta como la señora Teavve. A un costado, mientras transcurren cada una de estas escenas, Wonka y Charlie observan las noticias, enterándose de los ganadores de cada ticket.

Tras la finalización del ensayo, Sebastián Almada recibe a Teleshow y explica cómo lleva los nervios por el estreno: “Nunca había hecho un musical de esta envergadura. Ni una obra de teatro tan grande. Es espectacular, y yo estoy muy tranquilo porque sé el texto, ya chusmeé los renders de escenografía y todo lo que no vemos acá, y son increíbles los efectos especiales”.

En cuanto a los detalles que restan ajustar, Almada confiesa: “Nosotros dividimos en primer acto y segundo acto, aunque no haya intervalo. Todo el primer acto ya lo sabemos de memoria. El segundo, que es cuando entran a la fábrica, todavía le falta ensayo, pero bueno, faltan veintipico de días. Me genera expectativa qué va a decir el público porque estamos tan seguros de lo que vamos a poner arriba del escenario que estoy esperando la respuesta de ellos”.

Lejos de la calma que muestra ‘el abuelo de Charlie’, Willy Wonka expresa su ansiedad por la cuenta regresiva. “Cuanto más cerca la fecha, más nervios. Hay dos canciones que sigo trabajando que son muy trabalenguas o que dicen frases muy parecidas una de la otra. Y que no se puede chamullar. Tenés que decir lo que tenés que decir”, confiesa Agustín Rada Aristarán.

En cuanto a su rutina de entrenamiento, el comediante revela que pasa la mayor parte del día pensando en este personaje, al cual considera el más desafiante de su carrera: “Yo entreno todos los días, entreno calistenia, el físico. Y lo que hago es que en los descansos, entre ejercicio y ejercicio, pongo una canción. Esos dos minutos o tres minutos que tengo que descansar entre serie y serie, ahí canto la canción. Y eso me sirve porque hago muchas series, muchas veces repito la canción. Así me obligo, es una hora que estoy entrenando, una hora que tengo que repetir, repetir y repetir”.

De una forma similar lo vive Mery del Cerro, quien interpreta a la mamá de Charlie en la obra relató la expectativa que siente por el estreno: “No me digas la cantidad de días, porque no los tengo contados. Yo creo que los nervios van a ir aumentando cuando nos pongan el micrófono, cuando estemos en el Gran Rex, cuando probemos sonido. También eso está buenísimo porque es la adrenalina que tiene que suceder y que también es como un poco la magia lo que después ves en el escenario”.

Respecto de su estado de salud, el cual había llamado la atención de sus seguidores, la actriz reveló: “Estoy súper bien. Lo que subí de los sueros es un lugar donde se trabaja con terapia regenerativa, que está buenísimo para cuando tenés algunas vitaminas que por ahí te hacen falta”.

Luego, del Cerro agregó: “Uno llega a una determinada edad en donde hay un montón de suplementos y cosas que está buenísimo tenerlas presentes”, y cerró hablando del desafío que representa para ella este papel: “Era como algo que yo anhelaba mucho y cuando me preguntaban qué anhelaba hacer, yo decía: ”Estar en un musical». No paso por alto el agradecimiento de poder estar trabajando de lo que me gusta y lo que me hace feliz“.

El musical también representa una gran experiencia para otros actores, quienes nunca habían integrado una superproducción de este estilo.

Al respecto, Dolores Ocampo, una de las chocopapis, detalla: “Esta es la primera vez que haría tres funciones de la misma obra. Siempre hice dos, pero nunca tres. Sí, por ahí dos y otra de otra obra, pero nunca tres de la misma. Así que va a ser una experiencia nueva para mí, e intensa. Esto resiste porque el grupo está buenísimo y porque realmente nos llevamos bien y nos divertimos”.

En esa línea, Marcelo Albamonte subrayó los beneficios con los que cuenta el elenco: “Tenemos una kinesióloga a disposición también para atendernos. Pero sobre todo a los bailarinres, porque ponen mucho el cuerpo realmente. Están todas las condiciones dadas para que podamos llevar adelante de manera excelente el triplete de funciones, que para mí también creo que nos va a poner a prueba”.

Por último, Holz también se refirió a la modificación que sufrió la agenda del show, sumando una tercera función por día: “Como decía Rottemberg, para esta altura La sirenita había vendido esta cantidad de entradas aproximadamente y fue uno de los mayores éxitos que ha habido, así que esto es una buena señal también para lo que le espera a Charlie”.

El gran secreto que la obra, ni ningún integrante del elenco, ha revelado es el misterio de los Oompa Loompa, los ayudante de Wonka en la historia. “Esa es la frutilla de la torta. No lo van a ver hasta el estreno, pero yo te puedo asegurar que hay técnicos trabajando para que se vean los Oompa Loompa. Es maravilloso”, comentó Almada al respecto.

Por su parte, Sebastián Holz explicó: “Los vamos descubriendo nosotros en estos ensayos de a poquito. No se puede decir nada, es top secret. Eso lo van a descubrir en las funciones, pero tienen mucho trabajo atrás, mucho trabajo del equipo creativo. Hay una parte de titiriteros también, que estuvieron haciendo algunas investigaciones. Son sorprendentes y aparecen de muchas maneras distintas”.

Las producciones mexicanas siguen ganando terreno dentro de Netflix y ahora llegó una nueva apuesta que promete generar revuelo entre los fanáticos de las historias cargadas de tensión, deseo y secretos familiares. Se trata de Entre padre e hijo, una ficción que desembarcó este 13 de mayo y que ya empezó a dar que hablar por su trama incómoda y su formato ultra dinámico.

Con capítulos breves y una historia que avanza a toda velocidad, la serie busca atrapar a quienes disfrutan de los dramas intensos y las relaciones prohibidas. La producción está protagonizada por Pamela Almanza, Erick Elías y Graco Sendel, quienes forman el eje de un triángulo emocional que amenaza con explotar en cualquier momento.

La historia gira alrededor de Bárbara, una reconocida abogada que viaja a la hacienda de la familia de su prometido para pasar unos días antes de casarse. Todo parece transcurrir con normalidad hasta que empieza a acercarse demasiado a Iker, el hijo de su pareja. Lo que primero aparece como una conexión inesperada termina transformándose en un vínculo cada vez más intenso y difícil de controlar.

El gran problema llega porque Bárbara está comprometida con Álvaro, un piloto con quien planeaba comenzar una nueva etapa de su vida. Pero en medio de la convivencia familiar empiezan a salir a la luz viejas heridas, tensiones guardadas y sentimientos que nadie esperaba enfrentar.

LA NUEVA SERIE MEXICANA QUE ES FUROR

Ahí es donde la serie encuentra su punto más fuerte. Porque lejos de quedarse solamente en el romance prohibido, la ficción construye un clima cargado de silencios incómodos, miradas tensas y decisiones que podrían destruir a todos los involucrados.

Otro de los detalles que más llama la atención es el formato elegido por Netflix. La serie cuenta con apenas 20 episodios de alrededor de 10 minutos cada uno, una estrategia pensada para el consumo rápido y adictivo desde el celular o en maratones exprés.

Cada capítulo termina con una revelación o un momento de tensión que empuja automáticamente al siguiente episodio. Y justamente ahí parece estar la gran apuesta de Netflix: historias compactas, veloces y cargadas de drama emocional que logren enganchar al público desde el primer minuto.