La separación de Julieta Prandi y Emanuel Ortega sacudió al mundo del espectáculo apenas 27 días después de su casamiento, y el nombre de Josefina Lynch quedó en el centro de la tormenta tras ser señalada como la tercera en discordia. En medio de las versiones cruzadas y un descargo público en el que negó cualquier vínculo sentimental con el músico más allá de lo profesional, la cantante eligió subir a sus redes un video que reavivó la polémica.

Con esa carga simbólica de fondo, la cantante eligió subir a su cuenta de Instagram un video interpretando “Algo contigo”, el clásico de Chico Novarro. “Sin filtro” escribió como pie a la filmación casera, en la que se la ve entonando los primeros párrafos de la canción.

La elección de “Algo contigo” no fue un detalle menor a juzgar por las repercusiones. El clásico de Chico Novarro gira en torno a una atracción imposible de disimular. El comienzo icónico con “Hace falta que te diga que me muero por tener algo contigo / es que no te has dado cuenta de lo mucho que me cuesta ser tu amigo”, una letra que varios seguidores interpretaron como un guiño directo a su supuesta relación con Ortega.

Entre comentarios que elogiaban su voz y otros que cuestionaban la interpretación, el tema de la separación se coló inevitablemente en la sección de respuestas. “Cómo no vas a enamorar a Emanuel”, deslizó un seguidor a modo de halago, un mensaje que Lynch dejó pasar sin responder. Pero cuando las acusaciones fueron directas, la cantante no se quedó callada. “Justo este tema ja…”, escribió una usuaria con tono irónico. “Comprate una vida Agostina. Informate tambien”, le contestó. Otra seguidora fue más lejos y la comparó con la China Suárez en el escándalo con Wanda Nara: “Creo que esta provocando, como la China a Wanda, no tenía otra canción”. Lynch se limitó a responder con un escueto signo de interrogación.

“Mojada de oreja, encima tenes un color de voz hermosa éxito” sumó otra internauta y aquí la artista concedió con un “Sos una divina”. El gesto llegó apenas dos días después de que la propia Lynch publicara un extenso descargo en sus redes sociales. “Ante los rumores que circularon estos días, quiero dejar bien en claro que no tuve absolutamente nada que ver con la relación ni con la separación de Emanuel Ortega y Julieta Prandi”, escribió el jueves. En ese mismo mensaje, la cantante aseguró que su vínculo con el músico fue “siempre estrictamente profesional, por un proyecto musical” en el que se encontraba trabajando, y negó que hubieran existido intercambios de tono romántico o íntimo.

Sin embargo, la versión que había instalado Karina Iavícoli en LAM, el ciclo de América TV, contaba otra historia. Según la panelista, Prandi habría encontrado mensajes subidos de tono entre su marido y Lynch, lo que derivó en una fuerte confrontación. “El viernes estalla el escándalo y ella le dice: ‘¿Por qué me hacés esto si te dije que me molesta?’. Y él le dijo que era trabajo”, relató Iavícoli sobre el diálogo que habría mantenido la entonces pareja.

La periodista también apuntó que Lynch, expareja de Joaquín Levinton, habría subido fotos en el estudio de grabación de Ortega que luego eliminó. “Ella había subido fotos en el estudio muy provocadoras y las borró cuando yo la empecé a seguir”, señaló. Según su relato, los encuentros entre el músico y la cantante no se limitaron a aquella jornada: “A ella no le alcanzó con ir el viernes y a Emanuel no le alcanzó con la discusión que tuvo, que volvieron a encontrarse el sábado y el domingo en el estudio. Por eso el lunes finalmente lo termina echando de la casa Julieta Prandi a Emanuel Ortega”, afirmó la panelista.

Ese mismo estudio quedó en el centro de la polémica, y Martín Ortega, hermano del músico, salió a defenderlo públicamente. En diálogo con LAM, el asesor artístico negó que el lugar fuera un espacio de encuentros y lo describió como “un lugar serio de trabajo”. Ante la consulta sobre la existencia de una cama en el sitio, aclaró que en el segundo piso hay “una especie de departamentito”, habilitado para las jornadas en las que la grabación se extiende durante toda la noche. “Es importante decir que es un lugar de trabajo, no es un bulo”.

Sobre la vinculación de Lynch con su hermano, Martín fue breve: “Fue a trabajar, fue a grabar. Es todo lo que sé y todo lo que imagino que sucedió”. También se refirió al perfil de Prandi y fue categórico: “Julieta es celosa”, afirmó, aunque relativizó la observación al señalar que “la mayoría de las personas son celosas cuando están en una relación”.

Un momento de tensión se vivió al aire de ESPN cuando Martín Souto y Morena Beltrán protagonizaron un cruce mientras analizaban cómo había quedado la Zona B del torneo argentino. Lo que comenzó como un intercambio futbolístico terminó con un comentario del periodista sobre la comunicadora deportiva que provocó cuestionamientos y críticas por la manera en la que se refirió a ella.

Todo ocurrió cuando Souto repasaba las posiciones de la tabla y mencionaba a los equipos que compartían la parte alta de la clasificación. En ese contexto, hizo referencia a Gimnasia y recordó que Morena había desconfiado de sus pronósticos. Fue entonces cuando la periodista lo interrumpió para corregir un dato que consideraba fundamental.

“Bueno, a ver la zona B, cómo quedó. Dale. Acá estamos. Central, 22. Belgrano, 22. Argentinos, 22. Y Gimnasia, pese a que Morena Beltrán desconfiaba del señor Espina y de quien les habla…”, comenzó diciendo Souto.

“¡No está puntero! Pero chicos, tiene diferencia de gol. No está puntero. Está cuarto. Pero si hoy termina el torneo. ¿Cómo está? Cuarto. Chicos, por diferencia de gol está cuarto”, insistió Beltrán, convencida de que la ubicación del equipo debía determinarse teniendo en cuenta ese criterio.

La discusión continuó con Souto, que reaccionó con una frase que terminó convirtiéndose en el centro de la polémica. “Ah bueno, ¿esto es joda no? Perdón, pobre Blondel (novio de Morena), lo que debe ser ganar una discusión en esta chica”, lanzó el periodista, en una referencia a Lucas Blondel, futbolista y pareja de Morena Beltrán.

EL MOMENTO QUE SE VIVIÓ EN LA PANTALLA DE ESPN

El comentario fue interpretado por muchos como una descalificación personal hacia la periodista, ya que trasladó una discusión sobre posiciones futbolísticas al terreno de su relación sentimental. En lugar de limitarse a debatir el dato de la tabla, Souto introdujo una alusión a la intimidad de la pareja que generó cuestionamientos por su pertinencia y por el tono elegido.

Lejos de dejar pasar el intercambio, Morena respondió con evidente fastidio. “No, no lo puedo creer. Pero por algo está cuarto porque la diferencia de gol es uno. No tiene ningún sentido, me voy, me voy”, expresó, mientras insistía en su postura y manifestaba su incredulidad ante la situación.

Lo que parecía ser un debate simple, terminó convirtiéndose en un episodio incómodo en plena transmisión de ESPN. La frase de Souto sobre Blondel concentró la atención y abrió el debate sobre los límites de los comentarios entre colegas al aire, especialmente cuando una diferencia profesional deriva en referencias personales.

¿Televisor? ¿Qué es eso? Hubo un tiempo en que ese aparato era una novedad…

Muchos años después, tras convertirse en el alimento básico de varias generaciones, un escritor estadounidense reflexionó así:

”Si queremos saber qué es la normalidad americana —es decir, lo que los norteamericanos perciben como normal—, podemos confiar en la television. Porque la razón de ser misma de la televisión es reflejar lo que la gente quiere ver. Es un espejo. No el espejo stendhaliano que refleja el cielo azul y el charco de barro. Más bien el espejo iluminado del baño ante el cual el adolescente calibra sus bíceps y decide cuál es su mejor perfil». (David Foster Wallace, en su ensayo E Unibus pluram, 1993)

Hoy, a medida que la tele pierde audiencia en su lucha con otras pantallas, acá, en Argentina, sopla 75 velitas.

No casualmentre la señal estatal se prepara para recuperar el nombre de Canal 7. El aniversario remite a una trayectoria que comenzó el 17 de octubre de 1951, atravesó la etapa de Argentina Televisora Color (ATC) y llegó hasta la actual Televisión Pública.

La fecha de nacimiento de la televisión argentina quedó ligada a una transmisión política. Ese día, LR3 Radio Belgrano Televisión llevó a las pantallas el acto por el Día de la Lealtad desde la Plaza de Mayo, con Eva Perón entre las figuras centrales de la jornada. Según registros históricos, en el país había cerca de 2.500 receptores de televisión y buena parte de ellos estaba exhibida en comercios cercanos al edificio del entonces Ministerio de Obras Públicas.

El empresario Jaime Yankelevich, referente de Radio Belgrano, impulsó la instalación de los equipos que hicieron posible la emisión. La antena se ubicó en la terraza del edificio de la avenida 9 de Julio y las cámaras registraron primero la concentración en Plaza de Mayo, antes del discurso de Eva Perón.

La emisión inaugural fue el punto de partida de una programación regular que comenzó el 4 de noviembre de 1951. La señal transmitía entonces bajo la identificación LR3 Radio Belgrano Televisión y disponía de una grilla todavía limitada por las condiciones técnicas de la época. En sus primeros años, los estudios funcionaron en distintos espacios de la ciudad de Buenos Aires, entre ellos el Teatro Alvear y el Palais de Glace.

Poco después de su lanzamiento, el canal sumó otro hito: el 18 de noviembre de 1951 televisó el partido entre San Lorenzo y River Plate desde el Viejo Gasómetro. Fue la primera transmisión de fútbol por televisión realizada en Argentina, una de las primeras señales de la relación que el medio construiría con los grandes acontecimientos deportivos.

Durante la década de 1950, la emisora atravesó modificaciones institucionales y de gestión. Luego del golpe de Estado de 1955, las licencias concedidas durante el gobierno de Juan Domingo Perón fueron anuladas. La aparición de los canales privados 9, 11 y 13, a comienzos de los años sesenta, consolidó a Canal 7 como la pantalla controlada por el Estado nacional.

Según relató Gustavo Yankelevich, aquel primer viaje de su abuelo y su padre no había comenzado con el pie derecho, pero al final tuvo buenos resultados: “Les dijeron que estaban armando las máquinas, que había que esperar tres o cuatro años porque lo que había ya estaba vendido a Rusia. A mi abuelo no le quedaba mucho tiempo, estaba enfermo. Pero cuando estaba por regresar comenzó la Guerra Fría y esos equipos que iban a ir a Rusia, quedaron disponibles”.

La señal pasó por varias sedes antes de instalarse en el complejo de Figueroa Alcorta 2977, construido originalmente para la cobertura del Mundial de fútbol de 1978. Desde ese edificio, diseñado para la producción televisiva, comenzó una de las transformaciones que definirían la identidad del canal durante las décadas siguientes.

En 1973 había adoptado el nombre Televisión Argentina. Tras el golpe cívico-militar del 24 de marzo de 1976, Canal 7 quedó bajo la órbita del Poder Ejecutivo, mientras los otros canales estatizados fueron distribuidos entre las Fuerzas Armadas. La organización del Mundial en 1978 aceleró la construcción de infraestructura para producir y distribuir imágenes en color.

El 3 de mayo de 1979, la fusión de Canal 7 con Argentina 78 Televisora dio origen a Argentina Televisora Color, conocida por sus siglas, ATC. La señal heredó el moderno complejo audiovisual levantado para el Mundial y quedó asociada a la llegada de la televisión color a los hogares argentinos.

La inauguración de las transmisiones regulares en color se concretó el 1 de mayo de 1980. Durante los primeros años de ATC, la pantalla combinó ciclos de ficción, humor, música, noticieros y espectáculos. Programas como 60 minutos, La noticia rebelde, Caloi en su tinta y ficciones como Andrea Celeste y Los hijos de López integraron distintas etapas de una emisora cuya programación cambió junto con los gobiernos y las autoridades de turno.

Con el regreso democrático de 1983, la señal redefinió parte de su contenido y reforzó los espacios culturales y periodísticos. En 1986, el Plan de Cobertura Nacional incorporó decenas de antenas repetidoras y amplió el alcance de la emisora. La expansión de la red permitió que el canal fortaleciera su presencia fuera del Área Metropolitana de Buenos Aires.

Durante los años noventa, ATC enfrentó dificultades económicas y una fuerte competencia de las señales privadas y de los canales de noticias. La gestión de Gerardo Sofovich, iniciada en 1991, estuvo marcada por un intento de privatización que no se concretó.

En mayo de 2000, el canal fue relanzado como Canal Siete Argentina. A partir de 2006 empezó a consolidarse el uso de la denominación TV Pública, con una programación centrada en contenidos culturales, educativos, informativos, deportivos y ficciones nacionales. La creación de Radio y Televisión Argentina (RTA), a partir de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual de 2009, reorganizó el sistema de medios públicos nacionales.

La pantalla también emitió eventos que concentraron grandes audiencias, entre ellos los partidos de Fútbol para Todos entre 2009 y 2017 y los encuentros de la selección argentina en los mundiales. En Qatar 2022, la TV Pública volvió a transmitir de forma abierta todos los partidos del equipo nacional.

La señal estatal acaba de anunciar una programación especial por sus 75 años, además de aprovechar la efeméride para recuperar su denominación original: Canal 7. El cambio incluye una nueva identidad visual y una actualización de la estética de pantalla, según informó la propia emisora.

El regreso del nombre reúne en una misma marca las distintas etapas de una pantalla que comenzó con tres cámaras y una emisión desde Plaza de Mayo. Setenta y cinco años después, la señal que nació como LR3 Radio Belgrano Televisión vuelve a identificarse con la denominación que durante décadas funcionó como sinónimo de televisión estatal argentina.