El paso de Zaira Nara por la Semana de la Moda de París se transformó en una sucesión de postales de alto impacto donde la modelo desplegó una paleta de looks urbanos, sofisticados y modernos en los rincones más emblemáticos de la capital francesa. Entre cafés, avenidas, desfiles y jornadas de shooting, Zaira mostró cómo conjugar las tendencias de la temporada con su sello personal y una actitud relajada, sin perder nunca la elegancia ni la comodidad.

En una de las imágenes más llamativas, Zaira posó sentada en la terraza de un café parisino luciendo un conjunto de camisa y shorts estampados en blanco y negro, que combinó con un tapado marrón oversize de solapas anchas y forro a contraste. Completó el look con gafas oscuras cuadradas, cartera blanca estructurada y zapatos blancos de taco con medias altas, tendencia fuerte de la temporada, que sumó un guiño moderno y juvenil. En otra postal, apostó por el color con un sweater oversize verde de textura geométrica, mini falda plisada al tono, botas texanas negras y una cartera plateada de diseño arquitectónico, logrando un mix entre lo sporty y lo chic.

El street style se hizo presente en cada paseo: Zaira eligió un trench clásico beige, pañuelo estampado al cuello, cartera metálica y zapatos blancos con medias, aportando un aire retro y sofisticado. Para los días soleados, optó por un chaleco tejido blanco con rayas celestes, camisa celeste y pantalón ancho blanco, con zapatos al tono y gafas de inspiración académica, logrando un look preppy muy parisino.

En otra jornada, la modelo llevó un vestido largo de punto en verde y rayas, botas texanas y cartera verde, y en una apuesta de tendencia se la vio con un pijama set estampado en tonos neutros y manteca, tapado oversized bicolor y anteojos aviador, realzando el estilismo con collares de eslabones dorados y una actitud relajada y segura.

Las imágenes también mostraron el detrás de escena y la espontaneidad del ritmo parisino: charlas con colegas y amigos, la espera en la vereda, el momento de maquillaje y la frescura de los cafés y calles. La modelo alternó entre estilos relajados y de alto impacto, siempre fiel a las tendencias internacionales, apostando por prendas cómodas, accesorios statement, una paleta que combinó neutros, verdes plenos y toques metálicos, y siluetas oversize.

Cada foto capturó la sofisticación, la energía y la autenticidad con la que Zaira Nara se mueve por las grandes capitales de la moda, consolidando su lugar como referente argentina en el circuito internacional.

Este viaje se dio en medio de un momento personal tenso. Todo se reactivó luego de que Paula Chaves optó por hacer un fuerte descargo en redes sociales para dejar en claro su postura con respecto a su exnovio Facundo Pieres, expareja de Zaira. El motivo, una vez más, fue una referencia de la hermana de Wanda sobre el supuesto romance entre Pieres y Chechu Bonelli, lo que sirvió como detonante para revivir viejas tensiones.

Cansada de los rumores, Chaves recurrió a su cuenta de X para expresarse con contundencia y compartir incluso una conversación privada con Zaira. “Por Dios ¡Basta! Dejen de nombrarme y de una vez por todas entiendan que no fue por eso nuestro distanciamiento”, publicó Paula, aludiendo a las noticias que la involucran cada vez que surge un tema relacionado con la modelo y el entorno de Pieres.

Acto seguido, la conductora reveló el pedido que le hizo a la hermana de Wanda Nara: “Se lo aclaré varias veces a Zaira, incluso la última vez hace unos meses le pedí que no me nombre más y me pidió perdón por hacerlo, justificando que se pone nerviosa con las notas”.

En el mismo hilo, Paula fue aún más explícita y apuntó a la raíz de su distanciamiento: “Entiendo que es más fácil creer que fue por un hombre y no entender que muchas veces los valores que uno tiene y los intereses de cada uno hacen que una amistad se termine”. Así, Chaves desmintió que el quiebre de su relación con Zaira tenga que ver con terceros en discordia o historias amorosas del pasado, y puso el foco en las diferencias personales que, según ella, hicieron imposible continuar con el vínculo.

La guerra de streamers menos esperada se dio en las últimas horas cuando Martín Cirio reaccionó en vivo a lo que fueron los Coscu Army Awards, el evento de premiación organizado por su colega Coscu el pasado domingo 8 de marzo y que destaca la labor de los creadores de contenido más influyentes de Argentina. 

Pero un detalle no menor sobre lo que a dicho evento refiere es que La Faraona, como la conocen sus seguidores, no estuvo invitada ni tenida en cuenta en las ternas. Motivo suficiente para que, consciente de su éxito actual, saliera al cruce de la organización.

Y, casualmente, quien está detrás de esta premiación es el famoso y polémico Coscu. Por eso, desde su programa de youtube Martín apuntó directamente contra el streamer en cuestión… y lo destrozó. «Coscu no se da cuenta de que todos sabemos que el premio del año era para Mernosketti«, lanzó.

A lo que Cirio, indignado y a fin de exponerlo públicamente, arremetió: “¿Sabes lo que me pasa a mí con Coscu? Que siempre dicen que los premios son un desastre, es que para mí es alérgico a la pala. No le gusta laburar, entonces para mí el chabon delega el 100% de la premiación”.

GUERRA DE STREAMERS: MARTIN CIRIO CONTRA COSCU

“Entonces se lo maneja gente que no lo organiza bien. ¿Cómo vas a dejar afuera a un streamer del año como yo? Ni me llegó la invitación, y con una votación fraudulenta, ¿Cómo carajo gana Coker?», continuó al aire La Faraona compartiendo su bronca con su comunidad.

Finalmente, Cirio remató: “Está todo mal organizado y eso es porque Coscu ni siquiera se mete, solo va a conducir y hay que laburar también. La excusa de este año para no invitarme fue que se olvidaron desde la organización, pero uno un mínimo de seriedad espera».

Viggo Mortensen, reconocido internacionalmente por su carrera como actor, guionista y director, tiene un vínculo profundo y entrañable con Argentina, país que considera parte fundamental de su identidad. Invitado al podcast mexicano Los Hijos de su Pancho Villa, Mortensen repasó cómo fue que llegó a la Argentina en su infancia y cómo esa experiencia marcó su vida para siempre.

Aunque nació en Nueva York, el artista se crió en suelo argentino, donde aprendió español, adoptó costumbres locales, forjó amistades y desarrolló su pasión por el fútbol y la literatura nacional. A lo largo de los años, siempre reivindicó públicamente su “argentinidad”, defendiendo la cultura, la historia y el carácter del país en cada oportunidad, y manteniendo vivo el lazo afectivo a través de visitas, proyectos y gestos de orgullo.

Durante la charla, Mortensen recordó: “Mi papá, que era danés, de Dinamarca, creció en el campo y se casó con mi madre, que era norteamericana. Estaba viviendo y trabajando en Nueva York y una compañía que tenía algunas granjas, unas estancias en Argentina —o ranchos, como dicen ustedes— le dio trabajo a él, como tenía experiencia en la agricultura, y se fue ahí. Yo era un bebé”. Antes de instalarse en Argentina, la familia vivió un año en Venezuela: “Fue en mi infancia, que primero fuimos a Venezuela un año y después a Argentina, y me quedé ahí hasta los once años”.

La reacción de los argentinos en redes sociales no se hizo esperar y estuvo cargada de cariño y orgullo: “Es más argentino que el dulce de leche nuestro querido Viggo”; “Todavía conserva el acento argento! Qué tipo humilde… Gracias Viggo”; “Me encanta su acento bien argentino”; fueron algunos de los comentarios que circularon y reflejaron la conexión que el actor mantiene con el país. En cada entrevista o aparición, Mortensen demuestra que, más allá de su carrera internacional, nunca perdió el vínculo ni el tono local que lo hace tan cercano y auténtico a los ojos del público argentino.

La parte final de la charla en Los Hijos de su Pancho Villa incluyó historias y humor. Mortensen recordó su pasión por el club San Lorenzo durante su infancia en Argentina: “Me hice hincha en los años 60, en una época difícil para el equipo, sin muchos recursos. Me impresionó cómo luchaban a pesar de las condiciones”. Admiró a la Selección Argentina y a Messi: “Es único, su forma de jugar y de pensar está por encima de todo”.

Además de repasar su llegada a la Argentina y su infancia, Viggo Mortensen subrayó cómo la pasión por el cine de su madre forjó su modo de ver el mundo: “Mi madre me llevaba al cine desde los tres años, y hasta el final de su vida íbamos juntos. Hablábamos de películas, de los guiones, de actores, de dirección… Ella podría haber sido directora o guionista”.

Aunque nunca pensó que el cine sería su destino, al llegar a Nueva York siendo joven, la curiosidad lo llevó al teatro: “Me interesó mucho cómo se construían las películas. Uno piensa que los actores hacen todo, pero hay un proceso colectivo detrás”.

Mortensen relató los tropiezos de su camino al reconocimiento: “Tardé 15 años en poder vivir más o menos de ello. Tenía que hacer otros trabajos: camarero, mudanzas de muebles, vendía helados en la calle, camionero”. Confesó el agotamiento de una carrera incierta: “A veces llegaba cerca de conseguir un papel, pero no. Aprendes haciendo pruebas, algún papel pequeño, incluso teatro gratis. Hay que ser terco en el fondo”. Y sumó una advertencia sobre el azar y la preparación: “Hay que tener mucha suerte, pero hay que prepararse asiduamente para un golpe de suerte, si te llega”.

Sobre el éxito y el fracaso, fue claro: “No separo ni las películas ni los papeles… he aprendido tanto de los fracasos como de las películas exitosas”. Resaltó que el cine es ante todo un “trabajo colectivo” donde la suma de esfuerzos determina el resultado: “Si fallan dos o tres partes del trabajo colectivo, aunque todos funcionemos, las cosas no salen igual. Una película es un conjunto, no el mérito individual de nadie”. Y apuntó: “Hay películas que no se han visto o que no salieron bien, pero he aprendido igual o más que en las famosas”.