Lejos del brillo habitual de la televisión y de los recuerdos felices, Soledad Aquino volvió a conmover al mundo del espectáculo al abrir una de las heridas más profundas de su vida y de la historia familiar de Marcelo Tinelli. Más de 40 años después, la exesposa del conductor relató con crudeza y sentimiento cómo vivió la pérdida de su primer hijo en común, Santiago, quien murió antes de nacer por un desplazamiento de placenta. En un testimonio honesto y emotivo, Aquino repasó cómo ese dolor marcó no solo su destino, sino también la relación con Tinelli y la forma en que ambos atravesaron aquel duelo irreparable.

“Cuando murió Santi, mi mamá me contó que veía llorar a Marcelo por mí y por el bebé que ya no estaba, que estaba deshecho y que le decía: ‘Yo no puedo perder a Sole’, porque yo no estaba bien. Estaba más del otro lado que acá”, recordó Soledad en diálogo con el ciclo No tan Pronto, poniendo en palabras el desgarro y la vulnerabilidad que atravesaron ambos como pareja. La pérdida de Santiago, ocurrida por un desplazamiento de placenta, fue un golpe devastador para los dos, que por entonces estaban comenzando a proyectar una familia.

En su relato, Soledad también recordó el momento del entierro y la manera diferente en que cada uno procesó el dolor. “Yo no lo quise conocer, pero él sí lo sostuvo en brazos, lo llevó a la Recoleta y lo enterró solo”, contó. El paso del tiempo no hizo que el dolor se diluyera: años después, tras asistir al entierro de una tía que fue sepultada en la misma bóveda, Aquino se animó a visitar la tumba de su primer hijo. “Vi el cajoncito que decía N.N. Tinelli y me desmayé”, compartió. Esa inscripción, que no llevaba el nombre elegido por ambos, la llenó de enojo y tristeza: “Claro, yo no quería registrar. Porque, en algún punto, uno tapa las cosas para no sufrir y cuando vi el ‘N.N.’ me enojé. Me pregunté: ‘¿Cómo ‘N.N’? Si para mi, él había nacido y tenía un nombre”.

A pesar del severo estado de salud que enfrentó tras la muerte de su hijo, Aquino explicó que buscó aferrarse a la vida con todas sus fuerzas. “Son de esas cosas que te nacen y decís: ‘Yo me quedo’, aunque escuchaba por ahí: ‘Esta chica se nos va’”, confesó, dando cuenta de la lucha emocional y física que vivió en aquellos días.

Desde aquel entonces, Soledad lleva consigo un colgante muy especial: dos pequeñas muñecas que le regaló Marcelo y un ángel, que representa a Santiago. “Santiago existe para mí. Las mamás sentimos a los hijos en el cuerpo. Y para mí, él está permanentemente”, sostuvo, dejando en evidencia el valor simbólico y sentimental que ese dije tiene en su vida cotidiana.

No es la primera vez que Aquino habla públicamente sobre esta pérdida. Ya lo había hecho a principios de 2022, y en 2024 fue el propio Tinelli quien, en una entrevista con Dante Gebel en La Noche de Dante (El Trece), compartió su mirada sobre aquel episodio que, según sus palabras, fue “el infierno” de su vida. “A ver, yo creo el peor momento… El infierno fue el día que nosotros, con Sole, perdimos un hijo antes de que naciera. No lo he hablado mucho, pero perdimos un bebé. Era mi primer varón, hoy tendría 38 años”, relató conmovido el conductor.

Durante la conversación, Gebel le preguntó si el embarazo era de ocho meses. Tinelli asintió y explicó lo que ocurrió. “Salió fallecido de su panza porque tuvo un desprendimiento abrupto de placenta”, describió, rememorando el momento desgarrador que aún lo afecta pese al paso de las décadas. Gebel reflexionó sobre la intensidad del duelo: “Mencioné esa cantidad de meses, porque no es que es menos grave, pero es más tiempo de ilusión”. Tinelli coincidió y profundizó la comparación con el nacimiento de Lorenzo, su hijo menor: “No, Dante, no es menor. Además, Lorenzo, mi último hijo, nació a los ocho meses. Lo tuvieron que intervenir antes porque algo ocurría con la placenta. El médico nos dijo: ‘Vamos a sacarlo antes’”, recordó, haciendo hincapié en el miedo y la huella que dejó la experiencia previa.

El conductor, que siempre se mostró abierto a compartir los momentos más importantes de su vida con el público, concluyó con una reflexión que deja ver la magnitud de la marca que dejó la pérdida de Santiago: “Yo perdí un bebé con Sole y creo que nos marcó a ambos. Y te podría decir que ese es el infierno. Ese es el peor miedo”.

Agustina Cherri volvió a marcar tendencia, esta vez lejos de la moda o la actuación, y se metió de lleno en el mundo del interiorismo. A través de sus redes sociales, la actriz dejó ver un detalle de su hogar que no pasó desapercibido: le dijo adiós a la clásica isla de cocina y apostó por una península, una de las grandes protagonistas del diseño en 2026.

El espacio, de estilo campestre y con una fuerte impronta hogareña, refleja una de las búsquedas actuales en decoración: ambientes cálidos, funcionales e integrados. La elección de Cherri se alinea con una tendencia que gana cada vez más adeptos entre arquitectos y diseñadores, donde la cocina deja de ser un sector aislado para convertirse en parte del corazón de la casa.

Lejos de la isla tradicional —símbolo durante años de modernidad y amplitud—, la actriz optó por una disposición más práctica y fluida. La península, adosada al mobiliario principal, permite sumar superficie de trabajo sin saturar el ambiente, además de funcionar como barra o espacio de encuentro cotidiano. El resultado es una cocina que dialoga naturalmente con el comedor y la zona de estar.

En las imágenes que compartió, se destacan los tonos claros, la madera y los detalles rústicos, elementos característicos del estilo campestre moderno. Esta combinación aporta luminosidad, sensación de amplitud y una estética relajada que invita a habitar el espacio desde lo cotidiano.

La cocina de Agustina Cherri no busca imponerse, sino integrarse. Las tendencias de cocina para 2026 marcan un cambio de paradigma: ya no se prioriza el impacto visual por sobre el uso real del espacio. Si bien la isla sigue siendo una opción válida en ambientes amplios, muchas viviendas actuales no cuentan con los metros necesarios para incorporarla sin perder funcionalidad.

En ese contexto, la península aparece como la alternativa más equilibrada. Este tipo de diseño permite optimizar la circulación, ganar superficie de apoyo y reforzar la idea de continuidad visual, una de las claves del interiorismo contemporáneo. Además, favorece la vida en común y convierte a la cocina en un espacio de encuentro, más cercano y versátil.

La cocina campestre de Agustina Cherri es un claro ejemplo de cómo las tendencias se adaptan a las nuevas formas de habitar. Con una elección que combina diseño, practicidad y calidez, la actriz se suma al cambio que propone el 2026: menos rigidez, más integración y espacios pensados para el día a día. Así, sin grandes estridencias, Agustina Cherri vuelve a anticiparse y confirma que el verdadero lujo hoy pasa por sentirse cómodo en casa, sin resignar estilo.

Sofía la Reini Gonet volvió a encender las redes sociales, consolidando su perfil audaz y provocador con un video al borde de la censura que rápidamente se volvió viral. La influencer posó con un microbikini de denim, el cuerpo aceitado y la piel brillante, mientras alternó poses sugerentes y miradas directas a cámara bajo una luz tenue que reforzó el clima de sensualidad y misterio. La secuencia, que juega con los límites de lo permitido en plataformas digitales, le valió miles de visualizaciones y comentarios en pocos minutos.

El video alternó una variedad de planos: de perfil, con el cabello largo y mojado cayendo sobre la espalda y unas gafas de sol oscuras; de costado, luciendo el brillo de la piel y el contraste de sombras; frente al espejo, con una videocámara vintage en mano que sumó un guiño retro y lúdico; y acercamientos al escote y al abdomen, mostrando la textura húmeda y la confianza corporal. En otras secuencias, Sofía se muestra sentada, de cuclillas, de espaldas con los brazos extendidos y jugando con la sombra, resaltando su silueta y la actitud segura que la caracteriza.

El clip, que combina la estética de las producciones de moda, el desenfado de los años 2000 y una narrativa visual cargada de erotismo, no es un hecho aislado en el presente de Sofía la Reini Gonet. En sus posteos más recientes, la influencer viene apostando por una imagen disruptiva, fusionando glamour, referencias retro y provocación. Cada aparición suma juego, ironía y autopercepción, presentando a Sofía como dueña absoluta de su imagen y su relato digital.

Este estilo la posiciona como una de las figuras más potentes y comentadas del universo influencer: Sofía logra convertir cada contenido en tendencia y conversación pública, desafiando los límites de la censura, redefiniendo la sensualidad en redes y marcando el pulso de lo que significa atreverse y ser auténtica en la era digital.

Días atrás, Gonet volvió a sorprender a sus seguidores con una publicación que anticipó un giro rotundo en su imagen. Con su característico estilo en redes, la influencer generó intriga y expectativa, invitando a todos a acompañarla en un proceso de transformación que, según expresó en su posteo, simboliza el cierre de una etapa y el inicio de otra.

En la primera imagen —el “antes”—, Sofía aparece en un ambiente interior, luciendo el cabello largo hasta los hombros, lacio y en un tono castaño claro. El peinado, con raya al medio y puntas rectas, enmarca su rostro y transmite un aire sobrio y natural, acompañado por un top negro de cuello alto que refuerza el minimalismo del look.

El cambio se revela en las siguientes fotos. Sofía sorprende con un corte bob por encima de los hombros, ahora en un rubio claro luminoso que renueva por completo su apariencia. El nuevo peinado suma un flequillo recto y desmechado, aportando frescura y una impronta juvenil. Las ondas suaves otorgan movimiento y volumen, realzando sus facciones y proyectando una energía completamente distinta.

En la segunda imagen, la influencer posa al aire libre, apoyada contra una gran puerta de madera, luciendo una campera de cuero negra oversize y pantalón al tono. La actitud es audaz y relajada, con una expresión divertida y gestos espontáneos. La tercera foto la muestra caminando por la vereda con un vestido largo de gasa negra completamente transparente, dejando ver la ropa interior al tono y sumando sensualidad con un guiño moderno. El estilismo se completa con plataformas oscuras y un pequeño bolso negro, consolidando una impronta nocturna y urbana. En la última imagen de la serie, Sofía repite el vestido negro, posando de perfil y jugando con su cabello, reafirmando el espíritu renovado y seguro que define esta nueva etapa.

El mensaje “hasta que un día volví”, elegido como pie de foto para su posteo de Instagram, dejó en claro que este cambio es mucho más que una cuestión estética: es una declaración de libertad y autenticidad, y además, un guiño a sus inicios en las redes sociales, cuando su imagen se caracterizaba por un pelo largo y rubio que marcó una época en su carrera digital.