Hay regresos que no empiezan con un aplauso, sino con un silencio. El de Matías Santoianni duró más de dos años. Dos años sin sets, sin marquesinas, sin esa electricidad que solo se siente cuando el telón está por levantarse. Y, sin embargo, fue en ese tiempo suspendido donde empezó a gestarse el renacimiento.

La llamada llegó cuando menos la esperaba. Del otro lado estaba Nico Vázquez, convocándolo para sumarse a la versión teatral de Rocky, convertida en un fenómeno escénico sin precedentes. La propuesta había nacido de un gesto simple pero decisivo: un amigo en común, Cristian, acercó su nombre cuando el proyecto recién comenzaba a tomar forma. Nico ya tenía el elenco prácticamente cerrado, pero prometió que lo tendría en cuenta si surgía una oportunidad. Y cumplió.

La incredulidad fue total. Cuando sonó el teléfono y escuchó su voz, pensó que era una broma. Cortó. Volvieron a llamarlo. “Boludo, soy yo, Nico”. Volvió a cortar. Solo cuando entró la videollamada y vio su cara en la pantalla entendió que no era una ilusión. Que la vida, de golpe, volvía a abrir una puerta. “Me puse a llorar”, recuerda. Y volvió a cortar el video, desbordado por una emoción que no entraba en el cuerpo.

No era solo un trabajo. Era volver a sentirse actor.

Se conocían de antes, de los tiempos de Polka, de proyectos compartidos, de camaradería y códigos. Pero esta vez el gesto fue más profundo. “El actor no es muy generoso, por lo general. Y él conmigo tuvo gestos tremendos”, admitió, agradecido. Porque lo devolvió a un lugar que sentía casi perdido.

La incorporación no fue sencilla. Cuando se sumó, la obra ya llevaba 140 funciones. Un engranaje aceitado, una maquinaria donde más de ochenta personas —entre actores y técnicos— movían cada pieza con precisión milimétrica. No había espacio para ensayos tradicionales: la puesta, el ring, la escenografía 360, la complejidad técnica lo impedían. Entonces se armó un plan artesanal: todo noviembre sentado en la platea, viendo la obra todos los días, tomando notas, dibujando recorridos, aprendiendo los textos de sus dos personajes —Gazzo, uno de los matones, y Miguel, un colaborador del entrenamiento— como quien estudia un mapa antes de entrar en combate.

El debut llegó casi sin aviso. Faltaba una semana para el final de la temporada cuando Vázquez le propuso salir. Y salió. “Hice como un toro”, resume. Esa noche no solo volvió a actuar: volvió a latir con el público. Mil personas por función. Mil respiraciones contenidas. Mil aplausos que caen como una ola.

La energía lo transportó inevitablemente a otra etapa de su vida, cuando compartía experiencias con Sandro, cuando el fervor era multitudinario y eléctrico. “Está rozando lo que me pasaba con Sandro”, confiesa, consciente del peso de esa comparación. También evoca su vínculo con Cacho Castaña, amistades que —asegura— nunca buscó estratégicamente. “Se dieron”, dice, fiel a su perfil bajo. Iba a la casa de Roberto Sánchez sin que nadie lo supiera. Sin fotos. Sin exhibiciones. En tiempos donde hoy todo se publica, él eligió siempre el misterio.

Su carrera es extensa: desde aquel debut en 1993 junto a Carlos Calvo en Amigos son los amigos, pasando por Alta Comedia, Sin Condena, Incorregible Corazón, hasta el fenómeno masivo de Gasoleros, que lo convirtió en rostro popular, y ficciones como Padre Coraje. Cada proyecto fue una escuela. Cada escenario, un aprendizaje. Pero hoy siente que el teatro ocupa un lugar distinto. “Es una película en vivo”, describe sobre Rocky. La textura, los colores, el realismo del ring, la adrenalina que atraviesa la sala. No es solo una obra: es una experiencia.

Y mientras su presente vuelve a llenarse de luces, su vida personal se sostiene en un eje opuesto: la calma.

—¿Disfrutás la soledad?

—Sí, me encanta.

No lo dice desde el aislamiento, sino desde la plenitud. La soledad es un espacio de reencuentro. “Me hace conocerme más”, explica. Aunque reconoce que tiene su trampa: uno se acostumbra, se vuelve más selectivo, le cuesta salir. Pero la disfruta. Piensa. Se escucha. Se permite emocionarse.

En su casa con parque encuentra una escena que lo reconcilia con el tiempo. Tiene 52 años. Sus padres ya fallecieron. Y cada tarde, cuando el reloj marca las seis, se descubre repitiendo un gesto que de chico observaba con ironía: regar el césped.

“Miraba a mi viejo y pensaba: ‘Qué boludo, regando a esta hora’. Y hoy a las seis de la tarde estoy yo con la manguera en la mano”.

La vida, entiende, es un círculo perfecto. Escucha radio AM porque su padre la escuchaba. Se detiene en esos rituales mínimos que antes parecían insignificantes. Le gusta la nostalgia. Le gusta emocionarse. Le gusta pasarla bien.

“Yo tengo un mundo muy chiquito”, afirma. Y no lo dice con resignación, sino con orgullo.

No necesita cinco baños —“tenemos un culo solo”, lanza con humor— ni siete casas. Si llega a fin de mes, está bien. A los 52 años, sabe que el tiempo es finito. “La garantía se cortó”, bromea. No aspira a ser más millonario ni más famoso. Y si quisiera fama inmediata, sabría cómo hacerlo: bastaría con sentarse en algún ciclo de chimentos y lanzar una bomba escandalosa. Inventar un romance imposible. Total, ¿quién lo comprobaría? Pero no es su juego.

“No lo sé jugar”, reconoce sin juzgar a quienes sí lo hacen. Hay quienes viven pendientes de los likes, de generar noticia permanente, de inventar una imagen más para sostener la atención. Él prefiere otra cosa. Dedicar su tiempo a sus amigos. A su casa. A escuchar música. A leer. A informarse. A aprender.

Promociona su trabajo cuando corresponde. Hoy, Rocky. Pero su intimidad la preserva.

En un mundo donde la exposición parece obligatoria y el escándalo cotiza en alza, Santoianni elige el pasto regado a las seis de la tarde. La radio de fondo. El aplauso sincero de mil personas que se emocionan frente a un escenario. Y la certeza de que el verdadero lujo no está en acumular, sino en disfrutar.

El compromiso con el público y el sentido del teatro como ceremonia también ocupan un lugar destacado en su visión. Santoianni enfatiza la importancia de valorar el esfuerzo de quienes asisten a cada función: “Ya es un milagro que la gente vaya al teatro como hoy está la situación, que está complicado. Porque hoy nosotros no somos una primera necesidad, la gente quiere comer primero”. Para el actor, el deber de quienes están sobre el escenario es “darle lo mejor a la gente”, conscientes de que la experiencia teatral implica una preparación y una expectativa especial para cada espectador.

Su regreso no es solo artístico. Es vital. Es la confirmación de que el teatro sigue siendo ese territorio donde todo es real: la respiración compartida, el error posible, la emoción que no se edita. Allí, bajo las luces, Matías Santoianni volvió a encontrarse con el actor. Y, en el silencio de su casa, volvió a encontrarse consigo mismo.

Netflix sumó esta semana a su catálogo una nueva apuesta que está dando que hablar entre los fanáticos del drama romántico y las historias cargadas de tensión emocional. El museo de la inocencia acaba de aterrizar en la plataforma y promete sacudir comentarios y maratones antes de que termine el mes.

La producción, inspirada en la célebre novela del Nobel de Literatura Orhan Pamuk, combina un relato clásico de amor imposible con giros dramáticos que mantienen al espectador en vilo.

Con nueve capítulos de menos de una hora cada uno, esta serie turca explora un romance prohibido entre una joven y un empresario comprometido, desencadenando una cadena de secretos familiares que nadie vio venir.

El elenco está encabezado por Selahattin Paşalı y Eylül Lize Kandemir, acompañados por una sólida nómina de actores que aportan intensidad a cada escena, haciendo que cada episodio se sienta como una montaña rusa emocional.

LA MINISERIE DE NETFLIX QUE ESTÁ ARRASANDO POR COMPLETO

Lo que destaca a El museo de la inocencia por encima de otras producciones recientes de Netflix, es su mezcla de drama de época con elementos sensuales, narración envolvente y estética visual cuidada, ideal para quienes disfrutan de historias profundas y cargadas de sentimientos encontrados.

Además, la serie ya generó debate por sus escenas explícitas y momentos de alto voltaje, lo que la convierte en una de las producciones más comentadas de la semana en plataformas sociales.

Si buscás algo que combine romance, tensión y personajes complejos en una sola miniserie para ver de una sentada, esta adaptación turca es definitivamente una de las grandes apuestas de Netflix para este año. 

Este viernes, Malena Guinzburg sorprendió a su millón de seguidores en Instagram al compartir su emoción por la llegada del nuevo integrante de su familia. Junto a un emotivo carrete, y un profundo mensaje, la humorista mostró cómo vivió la llegada del nuevo miembro de su hogar, el cual parece que transformará su mundo por completo.

“Bienvenido VITO a nuestra vida. Adoptamos un perrito de 6 meses y no podemos más de felicidad. Por el momento sabemos que le gusta su pelota naranja, un peluche que traía y dormir mucho la siesta.

Adopten», escribió Guinzburg de cara a sus fanáticos compartiendo un profundo mensaje y resumiendo las primeras horas del animal en su casa. Como primera imagen del carrete, la artista eligió un primer plano del perro, en el cual solo se llega a observar uno de sus ojos, su hocico y su lengua. Ya en la segunda foto, Malena mostró al perrito acostado sobre un almohadón de color rojo.

Además, la influencer compartió una serie de momentos que reflejan la adaptación de Vito a su hogar y la dinámica de estos primeros días. En la foto se observa a la mascota, cuyo pelaje es corto y de textura lisa con manchas negras distribuidas principalmente en la cabeza y el lomo, jugando con una pelota de color naranja. Además, en un video se observa al perro olfateando y reconociendo su casa, caminando por los pasillos y recorriendo la cocina. La noticia fue bien recibida por los fanáticos de Guinzburg quienes reaccionaron con miles de likes y comentarios como: “Vito te amamos. Tenes la mejor mamá y papá del mundo y que tías te tocaron”, “Esa selfie me vuelve loca” y “Seguramente Chavela lo puso en tu camino, la mejor decisión que pudiste tomar!!Es hermoso, una mancha de costado, parece un corazón”.

Por último, en sus stories, Malena agregó un divertido momento junto a Vito en el que ambos se encuentran sentados en el sillón. En ese contexto, el cachorro le lamió la cara. Luego, ambos jugaron con un peluche. En el clip se observa al animal intentando atrapar al muñeco con su boca. Horas después llegó el momento de comer, el cual la humorista decidió registrar. En la story se observa a la mascota comiendo y vaciando su plato en cuestión de segundos. Así las cosas, después de una movida tarde, Malena mostró cómo quedó su nuevo amigo. “Agotado después de jugar”, escribió la influencer.

Semanas atrás, Malena Guinzburg rindió homenaje a su padre, el recordado conductor y humorista Jorge Guinzburg, en el aniversario de su nacimiento. La humorista compartió en redes sociales un mensaje emotivo acompañado de una foto juntos durante su gira artística en Europa. Este gesto generó una ola de afecto entre seguidores y fanáticos.

En la publicación, Malena expresó: “¡Feliz cumple pa! Te estoy teniendo muy presente en esta gira (y siempre). Estarías muy contento, ¡lo sé! ¡Besos al cielo!”. La imagen mostraba a ambos, abrazados y sonrientes, subrayando un vínculo que resiste el paso del tiempo y la distancia.

La dedicatoria refuerza el homenaje anual que Malena Guinzburg ofrece a la memoria de su padre, manteniendo viva su figura tanto en el plano público como personal.

Este acto refleja no solo el cariño filial, sino también una forma de preservar la memoria colectiva de Jorge Guinzburg entre quienes siguen recordándolo. Los seguidores respondieron con numerosos mensajes que estrecharon aún más el lazo de afecto hacia la familia.

Comentarios como “¡Feliz cumple Jorge! ¡Tenés un amor de hija! Y se te extraña mucho por acá” y “¡Feliz cumpleaños al cielo, Jorge! ¡Te recordamos y extrañamos mucho! Tenés una hija maravillosa” evidenciaron la cercanía del público. Otras voces sumaron: “No muere quien vive en los corazones. ¡Y Jorge vive en millones! ¡Feliz cumple genio! Un abrazo, Male”.

Jorge Guinzburg, nacido el 3 de febrero de 1949, se consolidó como un referente en la televisión argentina por su ingenio y la capacidad para conectar con la audiencia. Su estilo unía humor inteligente, ironía y agilidad, marcando una época y estimulando la creación de nuevos formatos televisivos.

Su carrera incluyó programas emblemáticos como Mañanas informales, La noticia rebelde, La biblia y el calefón y Peor es nada. Guinzburg destacaba por construir climas de cercanía y reflexión, convocando a públicos diversos y dejando una huella perdurable en el medio.

Falleció el 12 de marzo de 2008, a los 59 años, tras atravesar durante años una enfermedad pulmonar que eligió no hacer pública. Su muerte provocó conmoción entre colegas y televidentes, quienes expresaron un gran dolor y gratitud ante la partida de una figura central del entretenimiento en Argentina.

El aniversario del nacimiento de Jorge Guinzburg se transforma cada año en una ocasión para revivir el respeto y el cariño que supo cultivar. El tributo que le dedica Malena Guinzburg reafirma un legado que permanece vigente tanto en el ámbito familiar como entre el público y en la cultura popular.