“Siento que es el espectáculo que mejor representa quién soy hoy. No es solo un concierto, es una nueva etapa”, relata sobre su perente. Martín Savi lo dice con la serenidad de quien vivió mucho más de lo que su edad podría insinuar. Tiene apenas 21 años, pero en su historia ya conviven ovaciones multitudinarias, escenarios sagrados y encuentros que marcan para siempre.

El joven tenor argentino acaba de ser confirmado como participante de la edición 2026 de Tu cara me suena en España. No es un dato más: se convertirá en el primer argentino en la historia en formar parte del programa, uno de los ciclos más vistos y prestigiosos de la televisión española, emitido por Antena 3. Un paso gigante, un salto al vacío lleno de ilusión y responsabilidad.

Antes de cruzar el océano y comenzar esta nueva etapa, Savi eligió despedirse de su país con un gesto profundo: los días 20 y 21 de marzo de 2026 presentará Martín Savi in concert – Una voz universal en el histórico Teatro Avenida. No será simplemente un recital. Será una celebración, un abrazo, una declaración de identidad.

La historia de Martín Savi no empezó con luces de televisión, sino con el rigor y la mística del Coro de Niños del Teatro Colón. Allí, entre pasillos cargados de historia y ensayos que exigen disciplina absoluta, un niño entendió que su vida estaría ligada al escenario.

“A los 40 días de ingresar al Coro de Niños del Teatro Colón, me dieron el protagónico en la ópera Pulgarcito, de Hans Werner Henze y Giuseppe di Leva. Fue una experiencia transformadora. Recuerdo que, cuando pisé por primera vez las tablas del escenario, sentí una conexión instantánea. Esa sensación de estar allí, cantando y actuando frente a una audiencia, me hizo darme cuenta de que ese era mi verdadero destino*, rememoró.

No fue una intuición pasajera. Fue una certeza. Ese instante fundacional marcó el rumbo de una carrera que no dejó de crecer.

Formado también en la academia de Valeria Lynch, su talento pronto trascendió. A los 12 años, el destino volvió a tocar su puerta: fue invitado por Julio Iglesias a cantar Caruso ante 15.000 personas en el Luna Park. Un adolescente sosteniendo una de las piezas más exigentes del repertorio lírico frente a una multitud en silencio. Una escena que todavía estremece.

Luego llegarían el Festival de San Remo Junior 2019 —donde se consagró ganador—, su presentación ante Papa Francisco en el Vaticano y escenarios compartidos con gigantes como José Carreras e Il Divo. Cada experiencia fue moldeando no solo al artista, sino al joven que entiende la música como un puente hacia el otro.

Si algo lo define es su versatilidad: puede cantar en ocho idiomas y desplazarse desde el registro de contratenor hasta el de tenor con naturalidad. Pero él no habla de proezas técnicas como si fueran trofeos.

“Puedo moverme vocalmente desde un registro de contratenor hasta tenor, y ese rango no lo entiendo solo como virtuosismo técnico, sino como una herramienta para emocionar”, explicó con una madurez que sorprende.

Y va más allá: “Creo que el verdadero desafío no es mostrar lo que uno puede hacer con la voz, sino lograr que cada canción conmueva. El virtuosismo sin emoción no tiene sentido; en este show, ambos van de la mano”.

En Una voz universal, esa búsqueda encuentra su expresión más ambiciosa. Habrá una orquesta en vivo con arreglos especialmente creados para cada pieza, un cuerpo de bailarinas que aportará una narrativa visual potente y una puesta en escena donde luces, visuales y recursos tecnológicos construirán climas casi cinematográficos.

“Hoy tengo 21 años y eso se nota en mi voz y en mi manera de interpretar. Hay una madurez vocal y emocional que atraviesa todo el show”, asegura. Y agrega con convicción: “El sonido cambia completamente cuando una canción respira con una orquesta detrás”.

No habla solo de técnica. Habla de evolución personal. “Siento que es el espectáculo que mejor representa quién soy hoy. No es solo un concierto, es una nueva etapa”.

A lo largo de su camino, Savi tuvo encuentros que lo marcaron para siempre. Cantar frente a Julio Iglesias, el Papa Francisco o Diego Maradona no fueron simples hitos en una biografía: fueron lecciones de vida.

“Con Julio Iglesias aprendí la importancia de la presencia escénica y la disciplina. Él logra que cada palabra llegue al corazón del público. Esa capacidad de conectar es algo que intento llevar conmigo cada vez que subo al escenario”, dice.

Sobre el Papa Francisco, su voz se vuelve más introspectiva: “Cantar ante él fue un momento de gran emoción y reflexión. Me di cuenta de que la música también es una forma de transmitir un mensaje de paz, esperanza y solidaridad. Fue una lección sobre la importancia de ser auténtico y humilde”.

Y cuando habla de Maradona, lo hace desde la piel: “Con Maradona, la experiencia fue de pura pasión y entrega. Lo que aprendí de él fue la importancia de vivir cada momento con intensidad, de darlo todo por la música y por la gente. El verdadero éxito radica en la entrega y el cariño hacia el público”. Son enseñanzas que hoy lo acompañan en cada decisión artística.

La convocatoria para participar en Tu cara me suena España llega en un momento de plenitud. Doce galas en las que deberá transformarse, interpretar y sorprender en un formato que exige versatilidad total.

“Es una gran oportunidad para mostrar otra faceta mía como artista, y también un espacio para aprender y crecer”, afirma. “Estar en un programa como ese me da la posibilidad de seguir conectando con un público aún más amplio, y me empuja a seguir evolucionando en mi carrera”. Es el vértigo del crecimiento, pero también la emoción de saberse listo.

Antes de partir, Martín quiere reencontrarse con su gente. No desde la nostalgia, sino desde la gratitud: “Vivo en plenitud todas mis apariciones. Siento que mi música llega al alma de la gente y logra que, aunque sea por un momento, olviden sus dificultades. Esa conexión constante con el público es lo más emotivo de mi carrera y lo que hace que todo el esfuerzo y la preparación valgan la pena”, confiesa.

Y sobre lo que espera que ocurra en el Teatro Avenida, lo expresa con una sinceridad conmovedora: “Quiero que experimenten algo real, que no sea solo un concierto, sino una especie de viaje emocional. Que por un rato se olviden de todo lo demás, se suelten y disfruten de la música de una forma genuina. Al final del día, lo que busco es que se lleven una sensación de honestidad”.

A los 21 años, Martín Savi no solo canta: interpela, abraza y conmueve. Su voz ya cruzó fronteras, pero su raíz sigue latiendo fuerte en Argentina. Y antes de emprender el vuelo hacia Europa, promete dos noches donde la emoción no será un recurso estético, sino el corazón mismo del espectáculo.

ARIES (del 21 de marzo al 20 de abril)

¡A brillar, Aries! Con la Luna en Leo, te vas a sentir con toda la energía para destacarte. Hoy es un buen día para hacer algo que te haga sentir especial, ya sea en el trabajo o con amigos. Te encanta la adrenalina y este tránsito te va a dar la dosis extra que necesitás. ¡No te guardes nada y disfrutá de estar en el centro de atención!

TAURO (del 21 de abril al 20 de mayo)

La Luna en Leo te invita a ponerle un toque de calidez a tu hogar o a disfrutar de un buen plan en casa. Aunque no sos muy fan de los cambios, hoy podés darte el lujo de hacer algo diferente en tu espacio, como decorar o cocinar algo especial. Permitite disfrutar de lo que te hace sentir cómodo y rodearte de afecto.

GÉMINIS (del 21 de mayo al 21 de junio)

Hoy te vas a sentir más sociable que nunca, Géminis. Es un día ideal para charlar con amigos o planear una salida divertida. Tenés ganas de compartir tus ideas y que te escuchen, así que aprovechá esa energía para conectar con los demás y divertirte sin complicaciones.

CÁNCER (del 22 de junio al 22 de julio)

La Luna en Leo te va a hacer prestar atención a tus finanzas. Si sentís que estás listo para darte un gustito, hacelo, pero sin perder de vista tus prioridades. Este tránsito también te puede llevar a reflexionar sobre lo que realmente valorás en la vida. Está bien mimarse, siempre y cuando no te excedas.

LEO (del 23 de julio al 22 de agosto)

Hoy estás con todas las pilas y con ganas de mostrarte al mundo. Vas a sentir que el universo conspira para que brilles, así que aprovechá este tránsito para hacer algo que te haga sentir pleno. Eso sí, tratá de no exagerar y dale lugar a los demás para que también se luzcan.

VIRGO (del 23 de agosto al 21 de septiembre)

La Luna en Leo te invita a relajarte un poco, algo que no siempre te resulta fácil. Tal vez sientas la necesidad de desconectarte del ruido y tomarte un respiro para recargar energías. Escuchá a tu cuerpo y permitite un momento de introspección. Hoy no hace falta que estés al cien por ciento.

LIBRA (del 22 de septiembre al 22 de octubre)

La Luna en Leo te trae ganas de conectar con amigos y disfrutar de la buena compañía. Podés sentirte especialmente sociable y con ganas de organizar una salida o reunión. Este tránsito también te ayuda a expresar tus deseos de manera más directa, lo que puede acercarte a quienes querés.

ESCORPIO (del 23 de octubre al 21 de noviembre)

Con la Luna en Leo, podés sentir más impulso para destacarte en tu carrera o en algo importante para vos. Hoy es un buen día para mostrar tu lado más auténtico y dejar que los demás vean de lo que sos capaz. Aprovechá este envión para liderar proyectos o tomar decisiones alineadas con tus metas.

SAGITARIO (del 22 de noviembre al 22 de diciembre)

Hoy vas a sentir ganas de explorar, aprender o hacer algo que te inspire. Podés planear una escapada, iniciar un nuevo proyecto o simplemente dejar que tu curiosidad te lleve a lugares interesantes. Es un día para expandir horizontes y disfrutarlo al máximo.

CAPRICORNIO (del 23 de diciembre al 21 de enero)

La energía de hoy te invita a mirar hacia adentro y trabajar en una transformación personal. Tal vez sientas la necesidad de revisar aspectos de tu vida que ya no te sirven y dejarlos atrás. La Luna en Leo te da la confianza para hacer esos cambios que venís postergando. No tengas miedo de renovarte.

ACUARIO (del 22 de enero al 21 de febrero)

La Luna en Leo cae en tu zona de relaciones, y eso pone el foco en tus vínculos. Es un buen momento para una charla sincera con alguien importante o para disfrutar de encuentros especiales en pareja o con amigos. Recordá que los vínculos necesitan atención y calidez.

PISCIS (del 22 de febrero al 20 de marzo)

La Luna en Leo te invita a prestar atención a tu bienestar físico y emocional. Es un buen día para hacer algo que te haga sentir bien con vos mismo, como moverte, meditar o descansar un poco más. Escuchá lo que tu cuerpo te pide y no te sientas culpable por dedicarte tiempo.

Entre los nuevos desafíos de la ficción argentina, Mónica Villa atraviesa uno de los capítulos más singulares de su carrera. La reconocida actriz ha interpretado el papel de monja en dos producciones consecutivas: primero en la comedia teatral “Coqueluche”, reeditando un duo actoral emblemático de “Esperando la carroza” junto a Betiana Blum en 2023, y después en 2024 grabó el drama policial “La hija del fuego”, una producción vista en Netflix el año pasado y ahora en El Trece.

En la serie producida por Disney compartió elenco con figuras como Eugenia “La China” Suárez, y más tarde volvió al teatro independiente con “La tentación de vivir”, obra que bajó de cartel recientemente. En una entrevista exclusiva con Teleshow, ofrece su mirada sobre el presente de la ficción nacional y los matices de encarnar el mismo arquetipo en universos tan diferentes.

—¿Cómo observa la situación actual de la ficción audiovisual en Argentina y su espacio en televisión?

—Lo que noto es que ahora, primero, no hay ficción. Y cuando surge alguna producción, suele representar solo a una parte, generalmente a una minoría. Aunque el público sea numeroso, eso sucede solo con actores como Francella o Darín, que son muy populares. Me gustaría que regresara algo más de ficción, no con la cantidad de los sesenta o setenta, pero sí que haya más oportunidades. No lo digo solo por los actores y técnicos, sino para que el público se identifique.

—¿Cómo se combinaban los géneros y los formatos en la televisión de otras épocas?

—La ficción en televisión representaba a todos los sectores de la sociedad, ese era el encanto. Había programas de prestigio intelectual, unitarios, cómicos de todos los estilos y humores. Se podía encontrar desde obras artísticas hasta culebrones, y eso generaba un necesario equilibrio. Yo, como espectadora, a veces busco una obra profunda, y otras veces solo una comedia ligera para reírme y olvidar un poco, sin grandes reflexiones.

—¿Cuáles cree que son los motivos del cambio en la ficción nacional?

—Fueron épocas hermosas las de Telefe o Polka, donde abundaba la ficción, cada una con su propio perfil. El cambio llegó por varios motivos: la aparición de plataformas y la reducción de presupuestos, entre otros. Extraño cuando la televisión ofrecía propuestas para todos y la gente se sentía representada.

—¿Qué destaca de “La hija del fuego” y cómo fue regresar a trabajar con directores conocidos?

—El guion está muy bien escrito, es excelente. La dirección también fue excelente, trabajé con varios directores. Volver a encontrarme con Nisco (Jorge, director de La hija del fuego) después de “Malparida” fue un placer.

—¿Qué innovaciones técnicas o desafíos enfrentaron durante el rodaje en la Patagonia?

—Se sumaron tecnologías nuevas, como los drones, que permitieron mostrar los hermosos paisajes de la Patagonia. Hubo escenas en la montaña, con muchos días de frío. Ya no tenía espacio para más camisetas térmicas; parecía Pepín Cascarón. Quitaban la nieve para que pudiera sentarme, y cuando filmamos la escena de muerte al pie de un árbol, casi nos congelamos.

—¿Cómo fue la convivencia con el elenco y el equipo técnico durante el rodaje?

—La convivencia entre actores y técnicos fue fantástica. Cuando no tenía que filmar, igual me acercaba porque extrañaba al equipo. Los técnicos hacen un trabajo enorme manteniendo todo en condiciones difíciles: lidiar con el viento, sostener las luces y las pantallas, siempre al pie del cañón, mientras que a los actores nos ayudan con bolsas de agua caliente.

—¿Qué significa una actriz de tu trayectoria trabajar en una nueva producción de ficción nacional?

—Ser parte de una nueva producción siempre es una bendición. Tener trabajo es una bendición, sin importar el formato en que se difunda. El melodrama llega al corazón como la música, conmueve sin pedir permiso. Lograr ese efecto en el público es maravilloso.

—¿Cómo fue volver a participar en un melodrama?

—Una historia de venganza es un culebrón y tiene su atractivo. Creo en ese equilibrio, como un equilibrio ecológico. Uno necesita en la vida tanto un Bergman, un Fellini, como un buen culebrón. Todo puede convivir y es agradable volver a ver ficciones que conmueven.

—¿Cómo experimenta el intercambio con colegas de distintas generaciones en los proyectos recientes?

—Hubo un intercambio generacional hermoso, con actores jóvenes que traen otra energía desde el teatro. En el elenco y el equipo todos se llevaban bien; eso es fundamental para el clima de trabajo.

—¿Considera que la interacción entre generaciones influye en el resultado artístico?

—Totalmente. Cuando el grupo llega con buena disposición y alegría, eso se nota. En el teatro tuve la fortuna de dirigir una obra con diez actores, donde todos llegaban sonriendo. Nadie quería que terminara. Cuando nos fue bien, tanto en lo artístico como en lo económico, pude decir: “Brindemos por esto, la vida nos volverá a reunir”.

—¿Qué proyectos tiene para este año y cómo encara la búsqueda de nuevos desafíos profesionales?

—Por ahora prefiero no anticipar nada, hay algo que quizá se concrete. Siempre busco proyectos en teatro, tanto en el circuito comercial como en el independiente. A veces no se da porque el cachet no es bueno, el personaje no resulta adecuado, o el elenco no convence. No es fácil encontrar lo ideal, pero sigo buscando posibilidades.