Con una carrera que arrancó en el stand-up y se expandió al streaming, la televisión y las giras por todo el país, Juampi González se consagró como una de las voces más originales de la nueva comedia argentina. Dueño de un humor sagaz y una espontaneidad que cautivó a miles en las redes sociales, Juampi construyó un camino propio, saltando de los micrófonos de bares porteños a los teatros más importantes del país. En exclusiva con Teleshow, el actor y comediante habló de su presente profesional, el salto a nuevos desafíos y el aprendizaje constante que implica animarse a salir de la zona de confort.

A lo largo de los años, logró transformar su pasión por hacer reír en un fenómeno que trasciende formatos. Desde sus primeros monólogos hasta sus personajes virales y la interacción diaria con el público, supo capitalizar la cercanía con los fans y reinventarse en cada etapa. Hoy, lejos de conformarse con los logros alcanzados, González se anima a explorar matices diferentes en Regla de tres simple, la comedia romántica contemporánea que protagoniza junto a Nancy Gay y que lo pone a prueba en el escenario, más allá de los límites del stand-up tradicional.

El regreso al teatro porteño, de la mano de esta obra escrita y dirigida por Hernán Krasutzky, no solo le permitió sumar nuevas herramientas actorales, sino también conectar con un público ávido de historias frescas, risas y emociones genuinas. Entre anécdotas de sus inicios, recuerdos de su familia, y la experiencia de alternar entre el humor más agudo y la reflexión sobre los vínculos actuales, el humorista comparte el detrás de escena de un presente vibrante, en el que la creatividad y el deseo de seguir creciendo son el motor para seguir apostando al arte y al encuentro con la gente.

—Vos venís del stand-up y las redes sociales. ¿Qué tiene el teatro para vos que esos formatos no?

—Yo vengo muy de la comedia estricta. Y ahora que me embarqué en una obra de teatro donde se ven otros matices, donde se juega con otras intenciones, también con el público, tiene su parte sensible, reflexiva, emotiva por momentos. Esto también es una novedad para mí: visitar esos lugares me gusta y me divierte, salirme solamente de la comedia. Creo que acá se le propone más un viaje al espectador, que tiene que comprar desde el minuto cero y después llevarlo al destino que queremos. Es mi primera vez proponiendo eso. Si bien con el stand-up hay una propuesta, la persona por ahí se puede desconectar en algún momento y volver, se va a enganchar igual. Acá la idea es que se embarque desde el primer momento y no perderlo hasta el final.

—¿Cuál fue el puntapié para decir: “Tengo ganas de probar teatro y dejar, no totalmente, la comedia que hacías, que no era tan estructurada”?

—En parte, la propuesta me gustó porque me permitía continuar con ese lado. A la par, si bien ahora por el estreno y los ensayos puse en pausa un poco mi parte de comediante, este sábado arranco con el personal de vuelta y el mes que viene tengo gira. Algo que me gustó es intentar ponerme a prueba en esa dualidad. Yo venía con ganas de hacer teatro, mis personajes en los shows y en las redes son más caricaturas. El detonante principal fue que me presentaran la obra y me gustó, me divirtió, me reí de solo leerla. Con una frecuencia de chiste muy grande, la gente se ríe mucho. Además, que el contacto lo hiciera Nancy Gay, mi compañera de elenco, tremenda comediante y amiga de mucho tiempo, ayudó mucho. Fue un combo: mis ganas, el proyecto y el equipo.

—En tu pasado estudiaste ingeniería. ¿Cuándo dijiste: “Quiero dedicarme a la comedia y dejar ese mundo”?

—Fue cuando terminé la cursada de la carrera. Ahí empecé a tener más tiempo libre y me animé a embarcarme más en la comedia. Más o menos tres años después de la muestra de fin de año del curso de stand-up que hice mientras cursaba ingeniería, ya habiendo terminado la cursada, acepté lo que venía sintiendo: que esto era para mí, que mi desarrollo iba por acá. Siempre sentí un disfrute muy grande en hacer reír, era un poco mi objetivo en los grupos en los que estaba. El rol de hacer reír. No lo concebía como una profesión hasta que vine a Buenos Aires, empecé a hacer cursos, actué, y ver que funcionaba, que me iba bien, que la gente me empezaba a elegir, fue clave. Las veces que funcionaba bien eran muchas más y siempre tuve mucha autoexigencia, así que fue por varios motivos que elegí este camino.

—¿Qué fue lo más desafiante de dejar atrás lo estructurado de una carrera de grado y tirarte a la pileta de la comedia?

—Romper con mandatos familiares y de amigos. Nadie en mi entorno había elegido algo artístico, el salto me quedaba más lejos. Terminé el colegio en Neuquén, donde lo artístico no se incentiva tanto como en Buenos Aires. Vine a estudiar a Capital, lo que facilitó encontrar cursos y ofertas. Lo más desafiante fue animarme y asumir la decisión, y después ver cómo hacer que eso rinda, porque lo artístico conlleva inestabilidad económica. Convertir esa linda sensación en un trabajo suficiente para mantenerme fue un desafío grande.

—¿La obra con Nancy te sacó de tu zona de confort?

—Sí, totalmente. Ensayar, que me dirijan, todo me sacó a una incomodidad linda, que tenía ganas de vivir. Es distinto estar acostumbrado a estar solo en el escenario y ahora amoldarme a otro, generar química. Por suerte con Nancy es fácil porque tenemos un código de humor similar. Pero también fue desafiante. Estoy aprendiendo y supongo que esto será un camino largo, no es que a la cierta función ya está. En mis unipersonales rompo mucho los monólogos, interactúo con el público para divertirme y para que no sean todas iguales. Acá, aprenderme un guion que no escribí yo, es un juego distinto.

—¿Se permiten improvisar o el texto es cerrado?

—Por suerte la obra tiene un guiño al stand-up. No lo hacemos, pero los personajes rompen la cuarta pared y le hablan directo a la gente. Ahí nos sentimos cómodos, nos gusta. Pero todavía improvisar mucho, no nos dejan.

—La obra pone reglas para el amor. ¿Sos de poner condiciones o de tirarte al vacío en una relación? ¿Te conectás con el personaje?

—Tengo conexión con el personaje, afortunadamente me queda cerca. Somos personas bastante calculadoras, medimos los efectos. En este caso, yo no pongo reglas determinantes, pero sí me encontré midiendo más, no tan estructurado como Isidro, que en la tercera cita quiere resolver todo para no enamorarse y no sufrir después.

—¿Creés que el humor es una forma de hablar sobre temas incómodos como el rechazo, el desamor o los problemas para comprometerse?

—Siempre convencido de que el humor es la mejor forma de comunicar y que un mensaje se reciba. Generás una apertura en el espectador y alivianás temas pesados. Reírse de los encuentros y desencuentros de pareja y de las estrategias absurdas para manipular sentimientos es clave. El humor nos permite reírnos de nosotros mismos y vernos en esas situaciones ridículas.

—Hoy con tanta hiperconectividad, ¿creés que el amor está más cerca del algoritmo que del destino?

—Creo que no. Intentamos que suceda, pero la realidad es otra. Buscamos que el algoritmo mande, pero lo que sucede, sucede. Las redes sociales hicieron que las opciones se multipliquen hasta el infinito. Antes era imposible, ahora se pude conocer a alguien de cualquier parte del mundo. Pero eso genera ansiedad y la sensación de que siempre te estás perdiendo algo. Para divertirme, sí fueron un beneficio, pero para vínculos profundos, creo que todo lo contrario: generan superficialidad y es difícil sostenerlo. Todo lo que vemos son relaciones perfectas y eso sube la vara de lo que uno espera, pero la realidad es distinta.

—Si tuvieras que definir la obra en una palabra o frase para el público, ¿cuál sería?

—Una gran comedia romántica con un mensaje que genera debate. Después de la función, la gente se queda charlando, debatiendo. Es una comedia romántica que desenmascara algunas tramas de la actualidad.

—¿Qué otros proyectos tenés para este año?

—A partir de abril voy a estar en un programa de streaming, Viernes 13, que va a salir los viernes a la noche. Es un formato de entrevistas, sketch, bandas en vivo, algo bien de show y entretenimiento. También voy a tener una participación en una película que se filma ahora en abril, La navidad de los García, una comedia de actualidad, una especie de Esperando la carroza renovada. Un personaje bien cómico. Así que preparándome para eso también. Por el momento esas son las novedades.

ARIES (del 21 de marzo al 20 de abril)

Con la luna en Sagitario, te sentirás lleno de energía y entusiasmo. Este tránsito te impulsa a buscar nuevas aventuras y experiencias. El trigono a Marte en Leo potencia tu impulso creativo, lo que te lleva a actuar con confianza. Aprovecha esta energía para iniciar proyectos que te apasionen y conectar con personas que compartan tus intereses.

TAURO (del 21 de abril al 20 de mayo)

La luna en Sagitario te invita a explorar tu mundo emocional y a expandir tus horizontes. Este es un buen momento para reflexionar sobre tus creencias y valores. El trigono a Marte en Leo te proporciona una dosis extra de motivación, facilitando la toma de decisiones y la búsqueda de nuevas oportunidades que te acerquen a tus metas.

GEMINIS (del 21 de mayo al 21 de junio)

Con la luna en Sagitario, experimentarás una fuerte necesidad de socializar y conectar con los demás. Este tránsito fomenta el intercambio de ideas y el aprendizaje. La influencia de Marte en Leo te empuja a comunicarte de manera más asertiva, lo que puede llevar a conversaciones apasionantes y enriquecedoras. Aprovecha este ambiente para fomentar relaciones significativas.

CANCER (del 22 de junio al 22 de julio)

La luna en Sagitario te anima a centrarte en tus objetivos profesionales y a expandir tus ambiciones. Este es un momento propicio para establecer planes a largo plazo. El trigono a Marte en Leo te brinda la energía necesaria para actuar con determinación, facilitando el avance en tu carrera. Mantente enfocado en tus metas y aprovecha las oportunidades que se presenten.

LEO (del 23 de julio al 22 de agosto)

La luna en Sagitario ilumina tu deseo de libertad y autoexpresión. Te sentirás más audaz y dispuesto a asumir riesgos. El apoyo de Marte en tu signo potencia tu confianza y creatividad, lo que te permitirá destacar en cualquier actividad que emprendas. Este es un momento ideal para compartir tus ideas y proyectos con los demás.

VIRGO (del 23 de agosto al 21 de septiembre)

Con la luna en Sagitario, es posible que sientas la necesidad de profundizar en tu mundo interno y reflexionar sobre tus emociones. Este tránsito te invita a buscar la verdad dentro de ti mismo. La energía de Marte en Leo te impulsa a enfrentar cualquier desafío emocional con valentía, fomentando tu crecimiento personal y tu autoconocimiento.

LIBRA (del 22 de septiembre al 22 de octubre)

La luna en Sagitario te anima a fortalecer tus relaciones y a colaborar con los demás. Este es un buen momento para participar en actividades grupales y proyectos conjuntos. El trigono a Marte en Leo aporta dinamismo a tus interacciones, facilitando la comunicación y el entendimiento. Busca oportunidades para conectar con personas que compartan tus ideales.

ESCORPIO (del 23 de octubre al 21 de noviembre)

La luna en Sagitario resalta tus ambiciones profesionales y el deseo de destacarte en tu campo. Este período te impulsa a buscar el reconocimiento que mereces. Con Marte en Leo apoyando tus esfuerzos, te sentirás motivado a tomar la iniciativa y a actuar de manera decidida. Aprovecha esta energía para avanzar en tus proyectos y alcanzar tus metas.

SAGITARIO (del 22 de noviembre al 22 de diciembre)

La luna en tu signo te brinda una sensación de renovación y vitalidad. Este es un momento para abrazar tu autenticidad y explorar nuevas posibilidades. El trigono a Marte en Leo intensifica tu entusiasmo y confianza, lo que te permitirá actuar con determinación. Es un periodo ideal para iniciar nuevas aventuras y compartir tu energía con los demás.

CAPRICORNIO (del 23 de diciembre al 21 de enero)

La luna en Sagitario te invita a reflexionar sobre tus metas a largo plazo y a buscar un mayor sentido de propósito. Este tránsito puede despertar en ti una sed de conocimiento y expansión. La influencia de Marte en Leo te proporciona la energía necesaria para trabajar en tus objetivos con disciplina y enfoque. Aprovecha esta energía para planificar y avanzar en tus aspiraciones.

ACUARIO (del 22 de enero al 21 de febrero)

Con la luna en Sagitario, sentirás un impulso renovado hacia la creatividad y la autoexpresión. Este es un buen momento para explorar nuevas ideas y compartir tus pensamientos con los demás. La energía de Marte en Leo potencia tu capacidad para liderar y motivar a otros, facilitando la colaboración en proyectos innovadores. Deja que tu originalidad brille.

PISCIS (del 22 de febrero al 20 de marzo)

La luna en Sagitario te anima a profundizar en tus emociones y a buscar un mayor entendimiento de ti mismo. Este es un periodo para la introspección y la autoexploración. El trigono a Marte en Leo te brinda la determinación necesaria para enfrentar cualquier desafío emocional que surja, facilitando tu crecimiento personal. Aprovecha este momento para sanar y crecer.

Mirtha Legrand volvió a captar todas las miradas y elogios durante una nueva edición de La Noche de Mirtha (El Trece), reafirmando su estatus de referente de moda y elegancia en la televisión argentina. En esta ocasión, la conductora eligió para la velada un look que combinó sofisticación, brillo y el sello inconfundible de su diseñador de confianza, que programa a programa la acompaña en su look.

El vestido seleccionado fue una creación de Claudio Cosano en tul organza color aguamarina, bordado íntegramente con microcristales y lentejuelas en motivos arabescos que aportaron un brillo sutil y acompañaron cada movimiento de la conductora. De silueta larga y recta, el diseño presentaba mangas largas con volados y apliques de flores en relieve sobre los hombros, sumando textura y volumen a un escote en V que enmarcó la figura de Mirtha.

El estilismo se completó con joyas importantes: aros, collar y anillos con piedras turquesa y brillantes de Ricciardi, su clásico reloj y uñas esmaltadas en rojo. El maquillaje impecable, con piel luminosa, ojos delineados y sombreados en tonos tierra y labios rosados, logró un look clásico y atemporal. El peinado, fiel a su estilo, consistió en un brushing voluminoso con ondas suaves y raya al costado, enmarcando el rostro y reforzando la imagen de diva.

Las imágenes de la noche mostraron a Mirtha sonriente y distendida, tanto de pie junto a la mesa como compartiendo la velada entre flores, copas y velas. El vestido elegido para su despedida en la ciudad balnearia volvió a poner en primer plano el sello de distinción de Mirtha Legrand, que una vez más se impuso como ícono de moda, agradecimiento y presencia en la pantalla chica.

Legrand encabezó una nueva emisión de La Noche de Mirtha desde las 21:30. Entre los invitados estuvo el humorista Martín Bossi —con su nuevo look con bigotes—, quien anticipó el regreso de la obra teatral La Cena de los Tontos en Buenos Aires, luego de su temporada en Mar del Plata.

La mesa de Mirtha también sumó a la actriz y comediante Malena Guinzburg, figura del colectivo Las chicas de la culpa, y a la conductora Flor de la Ve, referente en televisión y el mundo del espectáculo, actualmente al frente de Los Profesionales con Flor. También estuvo presente el actor Carlos Portaluppi, quien cuenta con una extensa trayectoria en ficción televisiva y teatro y acompaña a Pablo Echarri y Paola Krum en Maldita Felicidad.

Mirtha Legrand fue a ver a Guillermo Francella en ‘Desde el jardín’

La noche del viernes, Mirtha asistió al teatro Metropolitan de la Ciudad de Buenos Aires para presenciar la obra “Desde el Jardín”, protagonizada por Guillermo Francella y un elenco destacado que componen . La conductora fue recibida con ovaciones y la música característica de su programa, acompañada por su círculo más cercano en una velada marcada por el homenaje y la celebración cultural porteña.

La legendaria presentadora, llegó al teatro en automóvil, conducido por Carlos y estuvo acompañada por su amigo Alejandro Veroutis, su asistente desde hace 40 años Elvira Guaraz, su maquilladora Gladys Andrade y su asesor de vestuario Héctor Vidal Rivas. Para la ocasión, lució un tailleur diseñado exclusivamente para ella por Claudio Cosano, que estrenó esa noche. Ocupó butacas especialmente reservadas por Francella en la fila cinco junto a sus colaboradores, donde fue recibida con aplausos y la reconocida cortina musical de su programa televisivo. La función fue un evento especial que culminó en la emoción de los presentes.

Durante esos instantes iniciales, Legrand compartió saludos y conversó de forma distendida con sus acompañantes. Luego disfrutó la obra, en la que además de Guillermo Francella se lucen Andrea Frigerio, Martín Seefeld, Horacio Erman, Mayra Homar, Diego Jaraz, Daniel Miglioranza, Edgardo Moreira y Carla Pandolfi.

Al final de la función, Guillermo Francella -que comparte con Mirtha ser hincha de Racing- la saludó desde el escenario: “Es una noche muy especial. Hoy nos vino a visitar alguien que yo quiero muchísimo, que siempre está de nuestro lado, siempre está apoyando a todos los actores, a las actrices, a los proyectos y la amamos.” La sala respondió con renovados aplausos.