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Nicki Nicole transformó el Teatro Colón en un viaje íntimo y sinfónico: “Les quiero desear jazmines a todos”

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Nicki Nicole y Cazzu cantaron juntas ‘Zona de promesas’, de Gustavo Cerati

El silencio en el Teatro Colón no es un silencio cualquiera. Es denso, expectante, casi sagrado. Y cuando las luces comenzaron a apagarse, esa penumbra cargada de historia se convirtió en el punto de partida de un ritual contemporáneo. Nicki Nicole no llegó al Colón para adaptarse al escenario más prestigioso del país: llegó para habitarlo.

Con una propuesta sinfónica concebida como obra conceptual, la artista rosarina marcó un punto de inflexión en su carrera y en la música urbana argentina. Acompañada por más de 70 músicos bajo la dirección de Nico Sorín, se convirtió en la primera artista de su generación en presentar un espectáculo sinfónico propio en ese teatro mítico. Pero más que una consagración institucional, lo que se vivió fue una declaración artística.

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Nicki Nicole presentó un espectáculo sinfónico inédito en el Teatro Colón, acompañada por más de 70 músicos bajo la dirección de Nico Sorín (Foto: Dale Play)

En la previa, su amigo y colega Seven Kayne había declarado a Teleshow sentir “un re orgullo” y añadió: “Es la primera de la camada que está haciendo algo así, tan elevado. Me encanta y quiero ver cómo se desenvuelve la parte musical, las reversiones y con ganas de sorprenderme”.

La introducción instrumental abrió la puerta a un universo resignificado. Luego, vestida con un traje negro de líneas sobrias, camisa oscura y el cabello recogido con precisión, Nicki apareció sola bajo un haz de luz. “Wapo Traketero” fue el primer golpe emocional: la canción que la lanzó a la escena sonó envuelta en cuerdas, con una densidad dramática inesperada. No era nostalgia, era transformación.

Nicki Nicole invitó a Milo J para interpretar dos canciones en el escenario del Teatro Colón

“Colocao” y “Sheite” confirmaron la premisa: cada tema había sido reconstruido desde la raíz. La orquesta no acompañaba, expandía. Los arreglos aportaban profundidad, tensión, matices que revelaban otras capas emocionales. “Recuerdos” marcó uno de los primeros momentos de quietud introspectiva. La sala, con sus palcos iluminados tenuemente, parecía contener la respiración.

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La noche fue diseñada como un viaje emocional dividido en capítulos. En “Se Va 1 Llegan 2”, bailarines irrumpieron en escena vestidos como estrellas, un símbolo central. En ese momento, Nicki se desprendió del blazer negro, como si dejara atrás una piel anterior. “Mala Vida” tiñó el escenario de rojo. Las luces, la coreografía y la intensidad vocal construyeron una atmósfera de tensión visceral.

Nicki Nicole sorprendió con ‘Boquitas Pintadas’, canción de Tan Biónica en la que fue parte en el remix

En “Perdido”, dos bailarines retiraron una tela que cubría a una tercera figura. El gesto escénico funcionó como metáfora del concepto que atravesó todo el espectáculo: la búsqueda de la esencia. Finalmente, “ALH” llevó la puesta a un plano casi performático. Máscaras, múltiples intérpretes y un clima ritualista reforzaron la idea de identidad fragmentada.

Cada canción de Nicki Nicole
Cada canción de Nicki Nicole fue reversionada con arreglos orquestales que sumaron profundidad y emoción, fusionando géneros urbanos con la tradición sinfónica

El quiebre emocional llegó con “Boquitas Pintadas”. Un marco dorado en escena funcionó como ventana simbólica. Del otro lado, una niña. Nicki la observaba como quien mira su propio pasado. La escena se completó con un coro infantil que añadió una capa de inocencia conmovedora.

En “Años Luz”, la niña permaneció sentada junto a ella. Desde un palco, una voz femenina emergió con impronta operística, fundiendo tradición lírica y sensibilidad urbana. El Teatro Colón parecía abrazar esa síntesis improbable. “Pensamos”, “Otra Noche” y el cover de “Olvídala” sostuvieron la intimidad antes de que “No Voy a Llorar” cerrara la primera parte con una carga emocional evidente. Hubo lágrimas contenidas, respiraciones profundas y una ovación sostenida.

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La artista rosarina se convirtió
La artista rosarina se convirtió en la primera figura de su generación en llevar la música urbana a un formato conceptual en el emblemático escenario porteño (Foto: Dale Play)

Tras un muy breve intervalo, un cambio de look marcó también un giro energético. La segunda parte estuvo atravesada por las colaboraciones que ampliaron el alcance del proyecto.

Milo J subió al escenario para “Dispara ***” y “Alumbre”. La complicidad generacional fue inmediata. El Colón, tradicionalmente asociado a la música académica, vibró con el pulso urbano en versión sinfónica.

La puesta incluyó momentos performáticos,
La puesta incluyó momentos performáticos, coreografías y símbolos visuales como la presencia de bailarines y una niña que representó el pasado de la cantante

Segundos después, con un vestido blanco largo de impronta clásica y teatral, Cazzu aportó una lectura intensa y matizada de “Zona de Promesas”, de Mercedes Sosa y Gustavo Cerati, con guiños folklóricos que expandieron el registro estético del concierto.

Instantáneamente, “Mamichula” encendió a la sala de inmediato. Luego, mientras sonaba “Tiene Mi Alma”, un grupo de bailarines vestidos de negro levantaron a Nicki, que cantaba, construyendo una imagen poderosa: sostener y ser sostenida.

El cover de 'Zona de
El cover de ‘Zona de Promesas’ con Cazzu y la lectura de ‘Sea’ junto a Jorge Drexler destacaron la integración de influencias folclóricas y poéticas en el repertorio

La aparición de Jorge Drexler para interpretar “Sea” aportó una delicadeza particular. La escena fue minimalista, casi desnuda. La voz de Nicki encontró un territorio de intimidad sofisticada, sostenida por arreglos sutiles.

A modo de cierre, “Parte de Mí” funcionó como síntesis conceptual de todo el sinfónico. Entre gritos de fans y visiblemente emocionada, Nicki tomó el micrófono para agradecer: “Muchísimas gracias por esta noche tan especial. Muchísimas gracias a todos los presentes por acompañarme en esta experiencia espectacular. Quiero un aplauso gigantesco para esta orquesta que me acompaña, para este director, Nico Sorín, para toda la gente presente. Les agradezco de corazón por acompañarme en esta obra, que es la búsqueda de la esencia, la búsqueda de volver a uno mismo”.

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El cierre del concierto, con
El cierre del concierto, con ‘Parte de Mí’, sintetizó el viaje emocional y artístico de Nicki Nicole, quien agradeció emocionada al público y a los músicos

Se rió por los nervios y el llanto, intentó recomponerse y agregó: “Disculpen si me emociono. Les quiero desear jazmines para todos… Gracias al Teatro Colón y gracias sobre todo a toda la gente que está presente, más allá de la reprogramación, más allá de todo, están acá presentes y eso se valora con todo el corazón. Los amo”. La ovación fue inmediata y prolongada, tanto para ella como para los más de 70 músicos que fueron parte de una noche única en la Ciudad de Buenos Aires.



Nicki Nicole

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Cinzia atendió el teléfono dorado y su jugada agitó la interna en la casa de Gran Hermano

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Cinzia atendió el teléfono dorado en Gran Hermano y sorprendió con su decisión

La tensión volvió a instalarse en la casa de Gran Hermano Generación Dorada tras la intervención de Cinzia Francischiello y su jugada con el codiciado teléfono dorado. La participante, que se impuso a Sol Abraham en una carrera pareja por responder antes, no solo ganó el beneficio, sino que lo transformó en una herramienta estratégica que alteró el clima dentro del reality.

La dinámica propuesta por la producción fue clara: la persona que atendiera el teléfono dorado debía elegir a dos compañeros para disfrutar de una “noche romántica”, con cena especial y la proyección de la película 50 sombras de Grey. El detalle inesperado era que Cinzia no podía ser parte del premio, por lo que la decisión requería táctica y rapidez para mover fichas en un tablero donde cada vínculo cuenta.

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La ganadora del segundo teléfono dorado no dudó en asumir el desafío. Aunque el beneficio no era para ella, comprendió de inmediato el peso que su decisión tendría en la convivencia. El reality funciona con reglas claras, pero cada participante encuentra espacios para imprimir su sello personal, y esta vez eligió romper con las suposiciones del grupo.

En vez de optar por los llamados “shippeos” o parejas esperadas por el público y los propios habitantes de la casa, la participante sorprendió con una dupla inesperada: Andrea Del Boca y Brian Sarmiento. La sorpresa fue general y la reacción, casi inmediata, marcó el tono de la noche.

Cinzia, participante de Gran Hermano, se ríe alegremente mientras atiende una llamada en el icónico teléfono dorado del programa.

La elección no pasó inadvertida. En palabras de la producción, la consigna era clara: “Tenés que elegir a dos compañeros para pasar una noche romántica”. El premio incluía comida especial y película, pero la clave era la exclusión de la propia Cinzia, lo que la obligó a pensar desde el juego, no desde el deseo personal.

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La jugada no solo rompió con la lógica de elegir a las duplas consolidadas, sino que expuso su intención de alterar las dinámicas existentes. Mientras Eduardo la observaba esperando ser seleccionado junto a Andrea, la decisión tomó otro rumbo. En segundos, la expectativa de la casa se desmoronó y la tensión se hizo evidente.

La frase que eligió al anunciar su decisión fue directa: “Vamos a mandar a Andrea y Brian”. El grupo quedó desconcertado y la incomodidad flotó en el ambiente. La elección, lejos de ser neutra, fue leída como un movimiento para incomodar a ciertos jugadores y forzar nuevas interacciones, mostrando una lectura aguda del momento del juego. Además, pondrá cara a cara a dos participantes que tuvieron reconocidos cruces desde que empezó la competencia.

La reacción de los protagonistas no tardó en llegar. Al justificar su decisión, Cinzia lanzó una frase que encendió la situación: “Confío en vos para eso”, dirigiéndose a Brian, quien forma parte de su grupo. Andrea, rápida para captar el doble sentido, preguntó de inmediato: “¿Para eso qué?”, marcando el tono del cruce y poniendo en evidencia la tensión.

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Imagen dividida con Brian Sarmiento a la izquierda, con gafas amarillas y ojos grandes, y Andrea del Boca a la derecha, con expresión seria
Brian Sarmiento, con gafas y expresión de sorpresa, y Andrea del Boca, con semblante serio, reflejan la creciente tensión en Gran Hermano. (Captura de video)

La respuesta intentó suavizar la situación: “Para disfrutar de una noche de cine”. Sin embargo, el momento ya había generado un efecto dominó en la convivencia. El episodio dejó claro que la jugadora no solo busca el entretenimiento, sino que utiliza cada instancia para mover piezas clave y provocar reacciones en sus compañeros.

La convivencia en la casa ya venía marcada por divisiones y alianzas frágiles. Este movimiento de Cinzia reavivó tensiones, sumando nuevos motivos de discusión y desconfianza entre los habitantes. Con esta jugada, en una casa donde cada decisión pesa, eligió ir por el lado menos esperado y dejar su marca en una noche que prometía ser tranquila, pero terminó generando ruido.



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Luisana Lopilato no deja que sus hijos vean Rebelde Way, la ficción que ella misma protagonizó:  “Subida de tono”

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Mario Pergolini regresó a la pantalla de El Trece con la segunda temporada de Otro día perdido. Y fue para esa oportunidad que tuvo como invitada a Luisana Lopilato, quien justo regresó al país de visita con su familia.

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En ese clima de entrevista, charla, anécdotas y humor, la actriz que dejó todo por amor y para apostar a su relación con Michael Bublé reveló un dato curioso y sorprendente que refiere a la crianza de sus cuatro hijos, fruto de su matrimonio de 15 años con el artista canadiesnse.

En tanto el conductor le recordaba su larga trayectoria, y sus comienzos en el ambiente artístico siendo tan solo una niña, llegó el momento de recordar el exitoso paso por la serie Rebelde Way producida y dirigida por Cris Morena allá por el 2002 y 2003.

Fue entonces que Luisana, madre de Noah, Elías, Vida y Cielo, reconoció que, lejos de lo que se pueda imaginar, ella no le permite a sus hijos ver la novela que la llevó a la fama cuando hacía el papel de Mía Colucci y recorría el mundo con Erreway.

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LUISANA LOPILATO: HAZ LO QUE YO DIGO PERO NO LO QUE YO HAGO

“Yo formé parte de la generación en la que a no todos nos dejaron ver Rebelde Way porque estaba muy subido de tono para esa época. Me acuerdo que nos dividíamos entre los que a sus papás sí les dejaban verlo y quienes no”, lanzó Evelyn Botto.

A lo que Lopilato acotó: “A mis hijos no los dejo todavía. Son chiquitos. Ahora puedo decirles que no. La pasé muy bien. Siempre fue un entorno muy bueno el de Cris porque estábamos acompañados por nuestras familias. (…) Éramos muy populares y me acuerdo que íbamos a un bar con todos mis amigos de la secundaria y nos daban todo gratis. Todos querían venir conmigo”.

 

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Luisana Lopilato

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Rosario Ortega confesó ser bisexual y contó quiénes besan mejor: ¿hombres o mujeres?

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La cantante abrió la puerta de su intimidad y contó detalles de su sexualidad

En las últimas horas, Rosario Ortega decidió abrir la puerta de su intimidad y relatar las relaciones que atravesó con sus últimas parejas. En ese marco, la cantante sorprendió al confesar que se consideraba bisexual. Como extra, también realizó un balance de sus experiencias y causo impacto al contar quiénes besan mejor, ¿hombres o mujeres?.

Ante la consulta de Lola del Carril, de si se consideraba bisexual, Ortega comentó: “Sí, creo que es una buena definición. Me parece que las etiquetas, no sirven mucho, ¿viste? Decir soy esto. Uno es hoy una cosa, mañana otra”.

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Continuando con la charla en el podcast Mesa dulce, Rosario explicó: “A juzgar por mi historial, estoy en un setenta, treinta. Hombres setenta. De acá en más no lo sé, ¿entendés? Entonces no me animo a decir soy esto. Pero sí, mi historial dice que sí y me parece más fácil por ahí es lo que más hice en mi vida. Me es más fácil por ahí relacionarme con un hombre”.

Ahondando en su sexualidad, la conductora le consultó si había formalizado una relación con una mujer, a lo que la invitada respondió: “Yo creo que lo lindo de una mujer es que los roles son esto y después son esto. Eso me parece lo más lindo de, por ahí de que sea una mujer, ¿no? Tengo tres sobrinos que son gays. Claro, no bisexuales ni nada. Dante, son hombre, mujer, mujer. Entonces, no soy un faro, digamos”.

La cantante abrió la puerta de su intimidad y contó detalles de su sexualidad

Mi mamá me tuvo grande a mí, yo soy chica. Entonces sí creo que marqué una diferencia ahí con mis hermanos. Mi hermana está más alineada con mi mamá en el hecho de no cuestionarse tanto las cosas e ir más para adelante. Me preguntás a los veintiocho y es, por ahora falta un montón, no quiero ser madre y mi mamá ya había tenido cuatro hijos. Después a los treinta dije no, estoy muy enquilombada mi cabeza y a los treinta y cinco dije bueno: “Voy a congelar óvulos. Y lo hice”.

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Tras comentar que una de sus últimas relaciones había sido con una mujer, Ortega fue consultada si ese había sido el primer vínculo con una persona del mismo sexo. “Más que de larga, te diría como de yo sentir que estaba en una relación más seria. Estuve con dos mujeres más, pero más a los veintiocho, veintinueve años y lo sentí algo más tabú”, subrayó Rosario.

Continuando con su reflexión, Rosario destacó: “Y después de ahí nunca más por más de diez años. Entonces ahí dije: “Cuando te pasan esas cosas que te dicen: ‘Ah, estás en esa fase’”. Y me creí un poco ese relato. ¿Y no puede ser que de repente te des cuenta que te gustan las dos cosas?. Y te puede pasar a los treinta años, a los cuarenta años, a los cincuenta, veinte”.

Rosario Ortega contó quiénes besan mejor: ¿hombres o mujeres?

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Ortega también contó cómo se sintió al descubrir que también le gustaban las mujeres y la introspección que realizó en ese momento: “A mí lo que me pasó fue decir: “Ah, fue toda mi vida una mentira”. Dije como: “En realidad yo soy gay, ¿y qué?, tuve novios y era todo…” Pero porque era muy ingenua también. Tampoco se hablaba tanto, digo, era un poco más tabú. Pero igual yo dije eso como: “Ah, entonces no soy heterosexual y no me gustan los hombres”, y me lo tomé mal”.

Luego, Rosario habló de su proyección a futuro y de sus planes de vida: “No veo ni me importa esto de quiero envejecer con alguien y me quiero morir con la misma persona. Eso no lo tengo. Yo creo que uno va cambiando y no sos obviamente hoy el que sos mañana. Entonces es normal que tu pareja a veces no acompañe eso y termines con otra persona. Y creo mucho en las familias ensambladas. Me puedo llegar a ver como con alguien en diez años o veinte años, o separada, con otra pareja, con hijos míos, con hijos de la otra pareja, sin hijos. Soy muy abierta con eso. Me gustaría tener igual”.

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