CHIMENTOS
Qué ver en Netflix, la miniserie imperdible de 6 episodios perfecta para este fin de semana: «Las Mariposas Negras»

Netflix vuelve a demostrar que lo breve puede ser poderoso: con apenas seis capítulos, Las Mariposas Negras se impone como una de las miniseries más recomendadas de la plataforma. Su intensidad, trama oscura y ritmo frenético la convirtieron en una opción ideal para maratonear este fin de semana.
La producción francesa llegó al catálogo en 2022, pero fue con el tiempo que ganó fuerza, no por la publicidad o las críticas, sino por la remendación de los usuarios. Cada episodio profundiza más en el thriller psicológico, generando suspenso, tensión y escenas perturbadoras que se vuelven imposibles de soltar.
La sinopsis oficial de Netflix anticipa lo esencial: un novelista bloqueado acepta escribir las memorias de un hombre moribundo… y pronto descubre que forma parte de un pasado sangriento que hasta entonces ignoraba. Esa dualidad entre lo literario y lo criminal es lo que mantiene cautivo al espectador.
El elenco también suma atractivo: Nicolas Duvauchelle, Niels Arestrup, Axel Granberger, Alyzée Costes, Brigitte Catillon, entre otros, aportan entrega y credibilidad a personajes sombríos y complejos. Cada interpretación ayuda a sostener ese ambiente tenebroso que la miniserie necesita para funcionar.
LA MINISERIE DE NETFLIX QUE ES UNA JOYA PARA ESTE FIN DE SEMANA
En cuanto al género, esta serie se destaca entre los thrillers franceses de Netflix. No es solo suspenso policial: hay componentes de psicología, de culpa, de secretos familiares, que la hacen más rica y multisensorial. Esa mezcla es parte de su éxito de audiencia.
Disponible en Latinoamérica, España y otras regiones, Las Mariposas Negras está accesible para quienes buscan algo distinto: historias breves, intensas, pero bien construidas. Aunque su origen sea europeo, su impacto trasciende fronteras.
Si buscás una miniserie que se devore en un par de noches, con dosis de misterio, atmósfera oscura y un desenlace que no suelta, ésta es una de las mejores apuestas del catálogo. Ideal para quienes aman el suspenso bien hecho y las historias que no dan respiro.
Netflix
CHIMENTOS
Nicki Nicole lanzó en los Grammy 2026 un mensaje de amor propio que inspiró su próximo álbum: “Este look lo representa”

La aparición de Nicki Nicole en la alfombra roja de los Grammy 2026 en Los Ángeles captó la atención por su propuesta estilística y conceptual. La cantante rosarina presentó un nuevo concepto artístico centrado en el amor propio, con los jazmines como símbolo central.
“Este look representa un futuro musical mío que viene, que tiene mucho que ver con un concepto sobre el amor propio”, explicó Nicki a AP Live. Destacó la importancia de su nuevo álbum e hizo hincapié en el significado íntimo de los jazmines: “Lo que para mí significan es la definición del amor propio. Abrazar los jazmines es en base a abrazarse una misma y a quererse una misma y saber amarse. Entonces, este es como el amuleto que me acompaña, como si estuviera acá con mi amor propio”, afirmó la artista.
El atuendo de la artista reforzó esta identidad visual al conjugar un vestido de inspiración lencera en blanco etéreo, transparencias delicadas y un accesorio metálico representando jazmines. Un look que se destacó por su modernidad y la identidad propia del estilismo. La pieza clave del vestuario fue una escultura floral realizada por el artista Alex Sobrón, fundamental para plasmar el nuevo concepto en la imagen pública de Nicki.
“Mientras voy haciendo las canciones, una va también llenándose de respuestas a esas preguntas inconscientes de lo que es saber quererse, saber valorarse, la autovaloración de uno, no solo en lo personal, sino también en la música”, señaló. Relató que este proceso se vincula directamente con su experiencia en la industria musical: “Siento que como mujer, en la industria, siempre hay que dar dos pasitos más. También es como encontrar ese mundo en donde una no se sienta poca cosa y realmente se autovalore el talento de cada mujer en cada contexto y cada trabajo”.
La dimensión colectiva del mensaje también fue un eje en su discurso. “El disco habla un poco de eso, puntualmente en lo femenino, ya que yo soy mujer, pero la verdad yo siento que mucha gente se va a sentir representada y es una manera también de poder acompañarlos en ese camino”, compartió.
La artista describió el cierre de un ciclo durante la noche de los Grammy: estaba nominada por su álbum NAIKI como Mejor Álbum de Música Urbana, categoría en la que finalmente venció Bad Bunny por DeBÍ TiRAR MáS FOToS. “Hoy en los Grammy se cierra lo que es el álbum nominado y da pie también todo lo que me acompaña, tanto de vestuario como también el cambio de pelo y muchas otras cosas, a lo nuevo, a lo que realmente se viene”, expresó en la entrevista. El vestido reunió detalles técnicos significativos. Se trató de un vestido largo en tono nude, confeccionado en gasa translúcida, con corset estructurado y bustier adornado con flores en relieve.

El accesorio floral metálico funcionó como un eje simbólico de toda la puesta. Llevado como un amuleto, reforzó una idea de identidad y autoafirmación que atravesó el look completo. Más que un complemento, la flor se integró al concepto estético general y dialogó con el vestuario de transparencias, aportando un contraste visual que potenció el mensaje de amor propio que la artista viene trabajando en su nueva etapa creativa.
El cabello largo y suelto, con mechones frontales más claros, enmarcó el rostro y aportó frescura, mientras que el maquillaje en tonos suaves y la joyería minimalista evitaron cualquier exceso. Cada elemento pareció pensado para sostener una imagen elegante y contemporánea, donde la fuerza no estuvo en lo recargado sino en la coherencia del conjunto.
68th grammy awards,annual event,arrival,arts culture and entertainment,california,celebrities,city of los angeles,color image,crypto.com arena,gettyimagerank3,music,nicki nicole,personalityinqueue,photography,red carpet event,usa,vertical
CHIMENTOS
Matías Alé rompió el silencio y contó por qué echó a Alfa de su obra: “Me perjudicaba”

La temporada teatral de verano en Mar del Plata siempre deja tela para cortar, pero este año uno de los escándalos más comentados tuvo como protagonistas a Matías Alé y Walter “Alfa” Santiago. A mediados de enero, el exparticipante de Gran Hermano fue desvinculado de la obra Asia caliente, decisión que generó fuertes rumores y versiones cruzadas.
Ahora, semanas después, el actor decidió contar su verdad y explicar públicamente por qué tomó una determinación tan drástica. La aclaración llegó durante su participación en Almorzando con Juana (El Trece), donde Alé habló del difícil contexto que atraviesa el teatro en Mar del Plata.
En ese marco, Juana Viale fue directa y le preguntó si era cierto que Alfa había formado parte del elenco y por qué ya no estaba. Lejos de esquivar el tema, el actor respondió sin vueltas. “Estuvo, sí. El 11 de enero lo tuvimos que correr”, contó Alé, dejando en claro que la decisión no fue improvisada ni tomada en caliente.
Según explicó, el principal problema fue la actitud de Alfa con la gente, algo que considera clave para el éxito de una obra en temporada alta. “Su forma poco empática con la gente me perjudicaba”, lanzó, marcando un límite claro.
Matías Alé destacó que, en el contexto actual, el contacto directo con el público es fundamental. “Hoy la gente elige un solo espectáculo, no puede gastar mucho más de quince mil pesos. Entonces salimos a promocionar, vamos a la calle, a los hoteles. Yo soy una empanada en la calle, hablo con todos”, explicó con humor, pero también con seriedad.
En ese sentido, remarcó que la negativa de Alfa a interactuar con los espectadores atentaba contra el espíritu del proyecto. Según relató, el ex Gran Hermano tenía dificultades con el contacto social: no le gustaba que lo abrazaran, que le pidieran fotos o que se le acercaran en la peatonal para promocionar la obra. “Eso era contraproducente para el espectáculo”, coincidió Juana.
Las versiones que circularon tras la desvinculación apuntaban en la misma dirección. Desde la producción de Asia caliente había trascendido que existían quejas tanto del público como del equipo de trabajo por el trato de Alfa, no solo fuera del escenario, sino también puertas adentro.
Malos modales, falta de predisposición y reclamos constantes habrían generado un clima incómodo que terminó por colmar la paciencia del elenco. Matías Alé fue claro al cerrar el tema: no se trató de un conflicto personal ni de una pelea mediática, sino de una decisión laboral para proteger el espectáculo y su vínculo con la gente.
“Yo soy así con el público y todos me conocen”, sostuvo, reafirmando su estilo cercano. De esta manera, el actor puso punto final a una de las polémicas del verano teatral y dejó en evidencia que, en Mar del Plata, la empatía con el público no es un detalle menor, sino una condición indispensable para mantenerse en cartel.
Matías Alé, Alfa
CHIMENTOS
Soledad Pastorutti celebró sus 30 años en Cosquín con un show épico: su impactante entrada y una despedida bajo la lluvia

30 años después de un debut que marcó un antes y un después en el folklore argentino, Soledad Pastorutti regresó a la Plaza Próspero Molina para celebrar su trayectoria frente a una multitud que desafió la lluvia durante toda la noche. La artista santafesina reapareció en la “octava luna” del Festival Nacional de Folklore de Cosquín 2026 con una puesta en escena de alto impacto, descendiendo de una esfera luminosa a modo de luna. Las entradas se habían agotado con semanas de antelación, reafirmando el lazo entre la intérprete y el público, así como el carácter histórico del acontecimiento.
La expectativa fue en aumento desde el anuncio oficial. Cabe destacar la huella indeleble que dejó La Sole desde su irrupción en el escenario Atahualpa Yupanqui, hace tres décadas. La denominada “octava luna” se transformó en un hito dentro del programa, colocando a la artista en el centro de una celebración que enlazó pasado y futuro del folklore nacional.
La presentación comenzó a la 1:30, cuando una grúa acercó la luna suspendida al escenario y Soledad descendió entre ovaciones para abrir con “Sigo siendo yo”, seguida de “Vivir es hoy”. Un video evocativo de su debut, proyectado previamente, reforzó el puente entre generaciones. Ni el clima adverso opacó el espectáculo: público y artista, empapados, vivieron el ritual folklórico bajo la lluvia.
El recital se estructuró en bloques temáticos y musicales. El inicio incluyó temas pop y eléctricos; después, canciones populares y clásicos del repertorio de la oriunda de Arequito, como “A Don Ata”, “Adonde vayas”, “Hispano” y “Quien dijo”, junto a versiones de “Tu cárcel” y “Yo no te pido la luna”. Cambios de vestuario y la presencia de bailarines aportaron dinamismo, mientras la energía del público aumentaba bajo la lluvia.


La lista de artistas invitados reforzó la transversalidad generacional del evento. Participaron su hermana Natalia Pastorutti, Cazzu, Nahuel Pennisi, Pedro Capó, Teresa Parodi, Ivonne Guzmán y La Delio Valdez. También se hicieron presentes figuras como Los Nocheros y nuevos talentos guiados por la propia Soledad, subrayando su rol de referente intergeneracional. Algunos invitados protagonizaron duetos que cruzaron géneros como la cumbia y la balada. Además, el nuevo proyecto de la cantante, titulado “Casa Sole”, fue presentado durante estas colaboraciones.
El público colmó la Plaza Próspero Molina y resistió la lluvia por más de tres horas. Ni la tormenta logró desalojar la plaza en la que se habrían congregado unas 10.000 personas, cuya concurrencia se mantuvo activa hasta la madrugada. Ponchos agitados, espuma y familias completas coreando los temas de La Sole se sintieron en una atmósfera de fiesta que no decayó con el paso de las horas.
Uno de los momentos más emotivos llegó al final de la noche. Al interpretar “Brindis”, uno de sus temas más icónicos, Soledad sostuvo en sus brazos a un bebé del público. Después, reunió a su familia en el escenario, pronunció palabras de agradecimiento y saludó a los presentes en caravana sobre un coche de bomberos, pasando por las calles de Cosquín ya en la madrugada. El gesto, que incluyó saludos y firmas de autógrafos, selló la jornada de comunión entre artista y público.
Durante el evento, Pastorutti expresó su gratitud: “Gracias Cosquín por darme una vida entera dedicada a la música. Aquí nací y aquí elijo seguir celebrando”, dijo. “Soy esa niña… Soy esa mujer… Gracias Cosquín!!! #30AñosDeSoledad”, escribió en sus redes sociales, acompañando el video en el que desciende de la luna. Entre lágrimas, risas y ovaciones, la artista reafirmó su identificación con la plaza y el folklore argentino, celebrando tres décadas de recorrido ininterrumpido.
Una nueva publicación de Instagram selló el agradecimiento de La Sole. “30 años después, la lluvia no nos frenó… Estábamos ahí… juntos”, comenzó su posteo. “Anoche fue de esas noches que te quedan grabadas en el alma. Ver la plaza llena a pesar del agua me llenó de amor… Gracias a cada uno que se quedó, que cantó empapado y que me regaló ese abrazo gigante en medio de mi celebración”, continuó la cantante.
“A mis compañeros de camino, gracias por el corazón que pusieron. Pedro Capó, Cazzu, Teresa Parodi, Nahuel Pennisi, La Delio Valdez, Los Hermanos Lucero y mi hermana del alma, Natalia Pastorutti. Qué lujo me di”, siguió, entre agradecimientos.
Posteriormente, cerró con una reflexión: “El tiempo vuela, pero el amor por nuestra música y por este escenario sigue intacto, más firme que nunca. Celebramos de sol a sol esta rara amistad, imposible de poner en palabras. Gracias por hacerme sentir que sigo siendo esa nena que revoleaba el poncho con la misma ilusión… Gracias Cosquín… Gracias de corazón”.
CLIMA NOTICIAS3 días agoA qué hora puede llover hoy en CABA, según el Servicio Meteorológico Nacional
CHIMENTOS2 días agoJulieta Díaz contó por qué no funcionó su noviazgo con Luciano Castro en medio de la separación con Griselda Siciliani
POLITICA2 días agoEl New York Times asegura que la Argentina podría firmar un acuerdo con EE.UU. para recibir deportados

















