La historia de Emily Ceco, conocida por su paso por Love is Blind, el reality conducido por Wanda Nara y Darío Barassi, volvió a captar la atención pública, pero esta vez desde un lugar doloroso y valiente. En febrero de 2025, la exparticipante denunció a su entonces marido, Santiago Martínez, por violencia de género e intento de homicidio, un caso que rápidamente se instaló en la agenda mediática y judicial. Con el juicio ya concluido y el veredicto previsto para el próximo miércoles, Emily decidió compartir su vivencia cara a cara con su expareja en la última audiencia.

En su visita a La Mañana con Moria (El Trece), la joven se sinceró sobre los detalles del proceso y el tenso momento que atravesó al declarar en el juicio: “Me han dicho que él, mientras yo declaraba, se estrujaba las manos, se mordía la boca, se rasguñaba las piernas, se pegaba trompadas”, recordó, visiblemente afectada. “Es horrible porque me hace pensar que hasta en el momento que yo estaba contando mi verdad delante de los jueces, él en ese momento se hubiese levantado y me hubiese pegado”. La imagen, tan gráfica como dolorosa, dejó en claro el nivel de violencia al que estuvo expuesta. Ante la pregunta de Federico Seeber sobre si realmente creía que su exmarido habría podido golpearla incluso en esa situación, Emily fue tajante: “Juro que sí”.

El testimonio se tornó aún más inquietante cuando Amalia Díaz Guiñazú indagó sobre los peritajes psiquiátricos realizados a Martínez: “Él llevó su perito de parte y dijo que era una persona neurótica, carente de empatía, que no podía controlar sus emociones, más cuando estaba enojado. Que era una persona falta de cariño y de sentir culpa de lo que siente”, detalló Emily. La panelista resaltó un patrón que se repite en los casos de violencia de género: “Cuando las cámaras estaban prendidas, no parecía. Sin embargo, después, cuando se apagaban las luces, empezó el infierno. Es la descripción de un psicópata”. Emily coincidió, remarcando que incluso el perito de parte, que debería haber atestiguado en favor de su exmarido, llegó a conclusiones preocupantes sobre su personalidad.

La semana pasada, Emily también visitó el programa A la Tarde (América TV), donde conversó con Karina Mazzocco sobre el juicio y la experiencia personal tras la denuncia. “Bien, estoy pasando un momento muy duro. Estoy poniendo todas las fuerzas que tengo”, confesó la joven, que relató cómo lucha día a día para sobreponerse: “Hoy, como estuve un poco más tranquila, me dieron ganas de peinarme, de maquillarme, de cambiarme. Y pareciera que las víctimas no tenemos derecho de eso, porque hasta me juzgaron por eso”. Sorprendida, la conductora le preguntó quién la había cuestionado. Emily respondió: “Que estaba demasiado arreglada para la situación”. Su madre, presente en el estudio, sumó indignada respecto a lo ocurrido: “Para venir. Que no iba a tomarse en serio”.

Emily fue contundente al ser consultada sobre el temor que sintió al momento de denunciar: “Por supuesto tenía miedo, pero más le tenía miedo a él. Tenía muchísimo miedo porque yo no sabía cómo se lo iba a tomar. De hecho, esperé el momento que yo creía justo para denunciarlo. Una vez que le dije a ellos, me costó un montón contarle a mis papás”. La joven explicó que, en medio del pánico, se escapó de su casa y se refugió en la de su hermana. Cuando consiguió reunir fuerzas, fue de noche a ver a sus padres, maquillada para ocultar las marcas: “Me maquillé toda y fui de noche para que cuando me recibieran no vieran bien la cara”, reveló.

Marcelo Araujo marcó una era en el mundo del periodismo deportivo y en especial con sus relatos, tan disruptivos y que rompieron el molde. A sus 78 años falleció luego de atravesar complicaciones de salud, y en el marco de su despedida, en el cementerio de la Chacarita, se vivió un insólito momento.

A partir de un error administrativo que cometieron, su familia y amigos tan allegados a Marcelo que se acercaron para darle el último adiós, no pudieron despedirlo. Entre las muestras de dolor y desolación, tuvieron que improvisar una ronda muy emotiva.

Allí expusieron sus palabras y un profundo aplauso en homenaje a Marcelo. Empero, lo que sucedió previamente a ese momento es que quienes estaban en el lugar comenzaron a notar que algo no estaba bien, dado a que el coche fúnebre con el féretro no llegaba.

Entre el dolor mismo de toda esa situación y la incertidumbre por la tardanza, finalmente se conoció lo que ocurrió. A raíz de un error administrativo que se cometió, el vehículo fue enviado directamente al crematorio

CRECE LA POLÉMICA POR LA DESPEDIDA DE MARCELO ARAUJO

Esto impidió que la familia de Marcelo Araujo y sus allegados, pudieran llevar a cabo la despedida que tenían pensada. Pese a esta situación, todos se unieron en un mismo lugar para el último adiós simbólico y con palabras dedicadas al periodista.

Fernando Niembro, Martín Liberman, Marcelo Benedetto y Claudia Villafañe, fueron algunas de las figuras famosas que estuvieron para despedirlo. El mundo del periodismo, en lso diferentes medios de comunicación, también decidieron rendir sus respectivos homenajes.

Emblemáticos relatores actuales como Mariano Closs, Sebastián Vignolo o Gustavo López, cada uno desde su lugar eligieron dedicarle palabras. Araujo marcó no sólo a colegas, sino a todo una generación futbolera que hoy recuerda sus relatos.

El estreno de Solo fanáticos marca un cruce entre el riesgo artístico y el pulso de una industria en crisis. Benjamín Vicuña, uno de los rostros centrales del film, no esquiva la emoción al hablar de su participación. “Me parece jugado, arriesgado. Me parece caótica y que también desde la rabia y el caos nace un lenguaje”, dijo en charla exclusiva con Teleshow, y en esa confesión se filtra el pulso de un proyecto distinto. Su presencia, junto a figuras como Antonella La China Kruger, Nacha Guevara, Emilia Attias, Turco Naim, Rafael Spregelburd y Donato de Santis en su debut actoral, dan sustancia a una historia que se atreve a mirar de frente los límites entre negocio y exposición en el mundo digital.

La trama sigue a una creadora de contenido erótico, pero es el trasfondo de la película el que enciende la convicción de Vicuña. “Primero quise colaborar, ayudar, entendiendo la situación que vive el cine. Quise ser parte también de esta movida de cine independiente, y probarme también en otros roles”, explicó, sin ocultar cuánto significa para él apostar por este tipo de narrativa en un contexto adverso. “Vengo de estar filmando con Alex de la Iglesia y llegué acá un poquito tarde, pero poder estar acá con mis compañeros acompañando, me parece que es la que va”, destacó en la avant premiere del filme.

El reconocimiento previo a su estreno, con la mención honorífica en el Festival Internacional de Cine sobre Diversidades y Género (FIDIG Cine), validó el abordaje de temas incómodos: maternidad, deseo, representación en la era digital. Para Vicuña, esos riesgos son atributos imprescindibles y destacó en ese sentido el rol del director, Leonardo Damario: “Me parece que Leo es valiente, se la juega, incomoda. Claro, son factores y atributos que son necesarios hoy para el cine y para la sociedad”, sostiene.

Durante 77 minutos, la película desafía las barreras de la intimidad y la economía de la atención. La presencia de La China Kruger como protagonista, junto al propio Vicuña y un grupo que cruza generaciones y estilos, fue clave para dar voz a una generación que enfrenta la exposición digital como parte cotidiana de la vida. La película se inserta así en un debate urgente, y la respuesta del público y los festivales anticipa su lugar en la temporada.

El lazo entre los intérpretes y la apuesta por un cine que incomoda, para Vicuña, se resumen en una búsqueda colectiva: “Me parece que también desde la rabia y el caos, nace un lenguaje”. Esa frase, como un manifiesto, atraviesa el espíritu de la película y la voluntad de sus creadores.

La mirada del intérprete sobre el presente de las artes escénicas no es aséptica. Cuando habla del teatro, lo hace con calidez: “El teatro goza de muy buena salud. Básicamente muchos estrenos, muchos compañeros y compañeras que fueron al teatro a encontrar no solo su hogar, sino que también su sustento económico. El público acompaña, hay mucha oferta y eso es muy bueno también”.

Al cine, en cambio, lo describe con crudeza: “El cine, bueno, ya sabemos la situación que está viviendo, es prácticamente agónica y por lo mismo hay que acompañar y apoyar porque el cine nunca muere”. Para él, la resistencia es parte del ADN de la creación audiovisual: “Vamos a seguir contando historias, diferentes formas, diferentes maneras, diferentes plataformas, pero se va a seguir haciendo cine siempre”.

Fue en ese punto que convocó ejemplos internacionales, como el de Kevin Costner “que produjo su última película y la estrenó en Cannes diciendo que hipotecó su casa. En todo orden de cosas el cine es muy riesgoso, es muy difícil”. Luego cita a Pedro Almodóvar para subrayar que la fragilidad es transversal al cine hispanoamericano. “Nadie le pide nada a nadie, no mendiga, pero es difícil y a veces se debe acomodar”, reflexionó. Reconoció además que tanto Chile como la Argentina “son por el momento industrias bastante frágiles” y necesitan incentivos para sobrevivir.

“Muchas veces necesitan subvención o incentivos, como en el caso de Uruguay, España u otros países, o México… incentivos a veces tributarios, impositivos, para también acompañar la creación de nuevas audiencias”, aseguró sobre el mercado audiovisual.

La agenda profesional del actor atraviesa un comienzo de año agitado. Termina una película junto con Adrián Suar y Griselda Siciliani, dirigida por Alex de la Iglesia, y comienza los ensayos de Secreto en la Montaña con Esteban Lamothe y bajo dirección de Javier Daulte. “Arrancó movido, con mucho trabajo, gracias a Dios. Termino la película y empiezo el lunes próximo a ensayar la obra de teatro”, contó, y el entusiasmo por “mucha ficción por delante” se escucha en su voz.

Al final, cuando la charla deja los grandes temas y se posa en su vida personal, Vicuña baja el tono, pero no la sinceridad. A la pregunta sobre el amor, responde: “Bien, tranquilo. Muy contento”, para luego continuar posando para quienes se encontraban en la presentación del nuevo film.