La subasta de ingredientes en la “semana del terror” de Masterchef Celebrity modificó el clima habitual entre los concursantes, impulsando alianzas inesperadas y planteando nuevas tácticas de juego. La tensión dominó la cocina en la noche del domingo, cuando los participantes debieron intercambiar minutos de cocina por proteínas de alta dificultad, generando momentos de incertidumbre y estrategias poco vistas en el certamen.

Seis famosos —Leandro “Chino” Leunis, Emilia Attias, Evangelina Anderson, Andy Chango, Claudio “Turco” Husaín y Marixa Balli— partieron con 90 minutos cada uno y tuvieron que apostar parte de ese tiempo para conseguir ingredientes restringidos. Desde el inicio, el jurado advirtió sobre la relevancia de cada jugada: Germán Martitegui pidió “medir, pensar, balancear y reflexionar”; Damián Betular animó a arriesgarse y dejarse llevar por el instinto.

La mecánica de la subasta forzó a los participantes a evaluar en tiempo real cuánto arriesgar por cada proteína. Claudio “Turco” Husaín desarrolló una táctica particular: apostó minutos en cada turno, no solo para ganar un ingrediente, sino también para restar tiempo a sus rivales. La estrategia afectó de manera notable a Andy Chango, quien terminó entregando 60 minutos para obtener cachetes de abadejo, quedando solo con 30 minutos para cocinar.

Luego, Turco Husaín compitió por el yacaré, pero fue el Chino Leunis quien se lo aseguró al ofertar 50 minutos, dejando su tiempo restante en 40 minutos. El mismo esquema afectó a Evangelina Anderson, quien cayó en la estrategia de Husaín y apostó también 50 minutos por los caracoles, lo que la dejó igualmente con 40 minutos.

Por su parte, Emilia Attias ganó las trillas y conservó 45 minutos. Marixa Balli, en cambio, optó por mantenerse al margen de las ofertas más arriesgadas. Terminó quedándose con la bondiola de jabalí, el último ingrediente de la subasta, pero con el beneficio de disponer de 55 minutos.

Una vez concluida la dinámica, el reparto de platos y tiempo fue el siguiente: Andy Chango con cachetes de abadejo y 30 minutos; Chino Leunis con yacaré y 40 minutos; Evangelina Anderson con caracoles y 40 minutos; Turco Husaín con lomo de llama y 35 minutos; Emilia Attias con trillas y 45 minutos; y Marixa Balli con bondiola de jabalí y 55 minutos restantes.

A la presión se sumó un mercado relámpago de solo tres minutos para elegir guarniciones, situación que elevó la tensión general en la cocina. El jurado insistió en que el manejo del tiempo sería determinante para la suerte de cada uno en la competencia.

La disputa por los minutos alteró la convivencia en Masterchef Celebrity. Gestionar el tiempo se convirtió en el mayor desafío, por encima del valor de cada ingrediente, redefiniendo vínculos y estrategias entre los famosos.

El segmento más comentado de la “semana del terror” en MasterChef Celebrity puso a Wanda Nara y Maxi López en el foco del detrás de escena televisivo argentino, al revelar el impacto de las dinámicas extremas en el rating del ciclo. En una edición marcada por el clásico “mercado a oscuras”, la conductora irrumpió de forma inesperada en la prueba más impredecible del reality culinario, generando una mezcla de risas, fastidio y tensión entre los participantes y el jurado.

El jurado integrado por Donato de Santis, Damián Betular y Germán Martitegui sumó desafíos técnicos a la tradicional competencia de ingredientes a ciegas. Bajo la consigna de incluir salsa de tomate y una guarnición en cada plato, seis famosos —entre ellos Ian Lucas, Susana Roccasalvo, La Joaqui y Cachete Sierra— dispusieron solo de cuatro minutos cronometrados para recolectar sus productos en pasillos completamente a oscuras, apoyados únicamente por breves destellos del flash de un celular cortesía del sponsor.

En la ronda correspondiente a Maxi López, la amenaza de sustos cobró peso real. El exfutbolista avanzó hacia la zona de heladeras y protagonizó el primer grito al encontrarse con el espantapájaros dispuesto como parte de la escenografía de Halloween. Sin embargo, la disrupción decisiva vino de parte de Wanda Nara, quien alteró el flujo habitual al ingresar de imprevisto en pleno desafío, elevando el nivel de caos.

Wanda, en tono susurrante, se acercó a Maxi López y dejó caer una frase destinada a confundir: “Maxi, tenemos cosas que aclarar, me quedó una cuenta pendiente”…Wanda buscaba generar misterio; sin embargo, Maxi marcó distancia con una respuesta seca ante el asedio: “Volá de acá, Wanda”, estalló el exfutbolista cuando la presentadora, a su vez, se sobresaltó con el espantapájaros.

La tensión siguió construyéndose cuando Wanda se apropió del carrito de compras de Maxi, interfiriendo en su búsqueda de ingredientes. “¿Qué hacés? ¡Salí de acá, Wanda!”, exigió él en voz alta al notar la intromisión en su recorrido, un gesto que rompió la cuarta pared al exponer un conflicto real en el juego de roles.

El mundo de los influencers no deja de sorprender: luego de que Lizardo Ponce profundizara sobre su pelea y distanciamiento de Martín Cirio, con quien en el pasado y antes de la cancelación tuvo un vínculo estrecho, se conoció la amistad inesperada amistad que mantienen Topa con «La Faraona».  

Tal como el animador infantil contó en medio de una entrevista que le hizo Fede Popgold, mantiene muy buena relación con el streamer. Ante ese punto en común entre ellos, el host de Luzu le planteó: “ Cuando estuviste en los Movistar Arena de Martín Cirio, a mucha gente le llamó la atención. ¿Qué hace Topa acá? Quiero saber el origen de tu amistad con Martín».

A lo que Topa le contestó: “Hace muchos años lo conozco a Martín. Lo quiero un montón. Le pasó de todo en la vida. Me parece una persona increíble. De hecho, a mí también me han pasado cosas en la vida y desde ese lugar me acompañó mucho”.

“Todo lo que tiene que ver con YouTube y todo eso, me ayuda un montón también a entender o decirme ‘metete por acá’. Y él estuvo ahí muy cerquita mío en el momento que necesité. Y no está todo el mundo cuando necesitás”, continuó el carismático personaje de Disney.

UNA AMISTAD INESPERADA

A lo que el animador sumó: “Fui al Movistar Arena, al primero, porque me invitó él para verlo. Me dijo: ´no te copás, ¿vas a venir?´ Le digo: ´Pero es que no sé, Martu´. Me dice: ‘Yo sé que al streaming no vas a venir nunca, me dice, porque me muero’. Porque la verdad que no puedo ir allí. Obvio. No porque no quiera, porque lo amo, lo veo todo el tiempo”.

“Cuando me dijo, digo: ´Bueno, mira, vamos a hacerlo así. Yo voy, hacemos esto, voy con mis bailarines, hago esto y me voy, pero no puedo hablar nada, Martu´. Me dice: ´Lo que vos quieras´. Él estaba más nervioso que yo porque no quería pifiar la cosa”, remató Topa.

De tocar en escenarios under a pararse frente a miles de personas en el Monumental: Ramma acaba de sumar un hito que funciona como una especie de validación masiva para cualquier artista emergente de la escena urbana. Con apenas 21 años, el músico argentino fue el elegido para abrir los tres shows de Bad Bunny en el Estadio River Plate, una participación que lo coloca en el centro de la escena musical y confirma que su crecimiento ya dejó de ser promesa para convertirse en presente.

Detrás del nombre artístico está Ramiro Valentín Domínguez, nacido en Trelew, y con una identidad que se fue consolidando a partir de una búsqueda poco habitual en tiempos de hits instantáneos. En su recorrido, Ramma insistió en una idea: no encasillarse. Su show en el Monumental fue una muestra de esa versatilidad, alternando momentos melódicos, pasajes más arriba y otros más íntimos. Desde el escenario, le habló al público con una mezcla de gratitud y adrenalina: “Quiero agradecerles a los que están acá, sepan que vamos a darlo todo. Para nosotros estar en este escenario frente a tanta gente es un sueño. Sepan que yo lo voy a dar todo”, dijo, emocionado. Su set incluyó temas como “Otro beso”, “Cuando pase la tormenta”, “En una”, “Nostalgia” y “Putas”, en un recorrido que buscó mostrar distintas facetas de su propuesta.

Aunque el salto al Estadio Monumental suene a “de un día para el otro”, su camino viene construyéndose con una lógica de escalones firmes. En Argentina, Ramma consolidó público propio con shows con entradas agotadas en Complejo C, Groove y en distintas plazas del país, además de formatos especiales como una preescucha 360°. Incluso, ofreció un show gratuito que reunió a más de 10.000 personas en el Obelisco y llegó a cortar la avenida Corrientes para tocar en vivo.

En paralelo, su obra empezó a circular con fuerza fuera del país. Su disco “Inmortal” debutó en el Top 8 global, y su actividad en vivo lo llevó a presentarse en distintos puntos de Latinoamérica y Europa, con funciones agotadas en ciudades como Madrid, Barcelona y Montevideo, además de una gira por festivales en España.

Si hay una frase que resume su perfil es la que él mismo repitió en abril de 2025 durante una entrevista con Teleshow: “Yo soy un rockero que hace trap”. Ramma se piensa como músico antes que como “rapero” o “trapero”. Estudió piano y canto durante años y, con el tiempo, sumó un condimento que lo distingue en una escena cada vez más competitiva: también produce. La historia de su despegue también tiene un punto de quiebre en clave hit: el “Bichigyal Remix”, un tema que lo llevó a ampliar su alcance, sumar oyentes y cruzar fronteras. Él mismo lo definió como un antes y un después a nivel numérico y de exposición.

La foto de Ramma en River, abriendo para uno de los artistas más convocantes del planeta, no solo es un logro personal: también lo ubica como uno de los nombres emergentes más relevantes de la escena urbana argentina. Su presente se completa con proyectos y lanzamientos recientes como el EP “EL TRAP LO MERECE” (junto a Sixto Yegros y Tobi), el estreno del álbum “RV” con colaboraciones (Kidd Voodoo y Lia Kali) y trabajos especiales junto a Spotify.

Para Ramma, el show en River parece funcionar como un umbral: el paso del artista en construcción al artista que ya juega en ligas mayores. Y aunque la postal del Monumental sea, por ahora, la más impactante, su recorrido viene mostrando algo más difícil de conseguir que un momento viral: una identidad clara, una búsqueda musical sostenida y un público que crece con él.