MasterChef Celebrity vivió uno de los momentos más emotivos del programa ya que los participantes tuvieron que cocinar recordando a algún ser querido. En esta oportunidad, fue Pablo Giralt quien emocionó a todos con una fuerte historia personal que nunca antes había revelado. Antes de comenzar con la consigna del día, el periodista deportivo habló de su abuela y el motivo por el que es tan importante y doloroso para él.

Mientras organizaba la preparación, el relator explicó que la consigna lo había conectado con recuerdos muy difíciles. Su historia estuvo marcada por dos pérdidas que dejaron una huella imborrable: la muerte de su abuelo, a quien perdió cuando era adolescente, y el deterioro de la salud de su abuela. Con la voz quebrada, Giralt se animó a contar por primera vez una experiencia íntima que, según reconoció, todavía le provoca una profunda angustia.

“Mi abuelo murió delante mío de un infarto, le estaba contando las noticias del fútbol del fin de semana, tenía 13 años. Tenía un rol paternal que después asumió mi abuela”, relató el periodista, al explicar el lugar que ocupó Hebe en su vida después de aquella tragedia. La mujer se convirtió en un sostén fundamental para él y en una referencia afectiva que lo acompañó durante una etapa clave de su crecimiento.

Sin embargo, con el paso del tiempo, el vínculo quedó atravesado por otra situación dolorosa. La abuela de Pablo Giralt comenzó a sufrir demencia senil, una enfermedad que modificó su manera de relacionarse con sus seres queridos. Al recordar ese período, el participante de MasterChef Celebrity no pudo contener las lágrimas y reconoció que todavía carga con una sensación de tristeza por haberse alejado cuando más necesitaba de su compañía.

EL DOLOR DE PABLO GIRALT POR LA ENFERMEDAD DE SU ABUELA

“Hay algo que yo nunca conté en mi vida. A mi abuela le agarró demencia senil y yo no la podía ver porque ya no era ella. Siento un dolor enorme por no haber estado cerca de ella”, confesó Giralt, conmovido por la historia que decidió compartir en el programa. Sus palabras reflejaron el peso emocional de una despedida que no ocurrió de un día para el otro, sino a través de los cambios que la enfermedad produjo en una persona tan importante para él.

La confesión impactó de lleno en Wanda Nara, quien se acercó para brindarle su apoyo y compartir una experiencia personal similar. La conductora también recordó la muerte de su abuelo y la internación de su abuela, por lo que encontró un punto de conexión con el relato del periodista. En medio de la emoción, le dedicó unas palabras de cariño y buscó transmitirle que el amor por quienes ya no están puede permanecer presente a pesar del paso del tiempo.

“Estoy segura que te están acompañando. Tengo una historia parecida, mi abuelo murió delante mío. A mi abuela la internaron al poco tiempo de lo mismo de tu abuela. Sé que desde algún lugar los seres queridos nos cuidan, te abrazo fuerte Pablo”, le dijo Wanda, mientras el estudio acompañaba el momento con respeto. El intercambio dejó en evidencia cómo la consigna de MasterChef Celebrity fue mucho más allá de la cocina y abrió un espacio para recordar pérdidas, afectos y experiencias que suelen quedar puertas adentro.

La música argentina reunió trayectorias de varias generaciones en la primera edición de los Martín Fierro de la Música 2026, que se realizó este miércoles en Tango Porteño, en la Ciudad de Buenos Aires. La Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentinas (APTRA) distinguió a referentes de distintos géneros por sus recorridos y también entregó un reconocimiento a un fenómeno reciente de la música popular.

La ceremonia contó con actuaciones de Bandana, Emanero, Euge Quevedo, Grupo Ráfaga, Ángela Leiva y Los Palmeras. Entre las estatuillas que concentraron los discursos más personales estuvieron las de Palito Ortega, Chaqueño Palavecino, Charly García, La Mona Jiménez y Patricia Sosa, homenajeados por carreras que abarcan décadas y expresiones musicales diversas. La gala sumó, además, el premio a Wanda Nara por la canción viral “Bad Bitch”.

El premio Leyenda de leyendas fue para Charly García, presentado como un artista cuya obra atravesó épocas y marcó a distintas generaciones. El músico agradeció a APTRA a través de un breve mensaje y saludó a sus colegas de todo el país.

“Nunca pensé que me iba a ganar un Martín Fierro”, expresó García. También dedicó unas palabras a “todos los músicos y músicas de este bendito país” antes de cerrar con su habitual “Say no more”.

Juan Carlos ‘La Mona’ Jiménez recibió el premio a la trayectoria con una presentación de Abel Pintos, quien repasó su origen cordobés, su presencia en escenarios de todas las provincias y una discografía de más de 100 álbumes, varios de ellos certificados como oro, platino y doble platino.

El referente del cuarteto recordó los obstáculos que atravesó a lo largo de su vida y afirmó que jamás dejó de defender el género. “Hace 60 años que canto cuarteto. Nunca bajé los brazos”, señaló. Jiménez, que cumplirá 76 años el 11 de enero, sostuvo que las distinciones le dan impulso para seguir componiendo y anticipó una próxima colaboración inédita.

También agradeció a sus músicos, a su público y a su familia. Mencionó de forma especial a Juana, su esposa, a quien reconoció por acompañarlo durante 52 años. “Lo llevaré en el centro de mi corazón”, dijo sobre la estatuilla.

Al recibir su reconocimiento, Palito Ortega reconstruyó parte de una trayectoria que comenzó en la década de 1960, con su participación en el Club del Clan, y que luego se extendió a la música, el cine, la producción y la televisión.

El artista contó que, antes de salir de su casa, observó la biblioteca donde reúne los premios que obtuvo a lo largo de los años. Allí conviven sus Martín Fierro con los de su hijo Sebastián Ortega, productor de ficciones como Los Roldán y Lalola. “No tengo más que palabras de agradecimiento”, afirmó.

Ortega evocó proyectos artísticos y empresariales, entre ellos la visita de Frank Sinatra a la Argentina, y recordó trabajos con figuras como Luis Sandrini, Niní Marshall y Libertad Lamarque. Atribuyó la continuidad de su carrera al acompañamiento de su familia, sus equipos de trabajo, productores, amistades y público.

Oscar ‘Chaqueño’ Palavecino recibió su estatuilla con un discurso en el que destacó el lugar de la música en su historia personal y en las comunidades del interior. Con una broma sobre el peso del premio, definió la distinción como un privilegio en una noche dedicada a distintos géneros.

El cantante salteño recordó sus orígenes en una zona que, según describió, podía quedar relegada. “Nos podía faltar todo, pero menos la música”, expresó. Aseguró que esa presencia permitió sobrellevar carencias y construir una identidad compartida.

Palavecino agradeció a los músicos, sesionistas, familiares, amigos, representantes y colegas que lo acompañaron durante sus 42 años sobre los escenarios. También celebró la posibilidad de compartir la ceremonia con artistas a quienes admiraba y sostuvo que la música permitió alegrar la vida de su público.

Raúl Lavié recibió un reconocimiento y destacó que, a sus 89 años, continúa activo sobre los escenarios. El cantante aseguró que no piensa en el retiro porque mantiene intacta la felicidad de interpretar canciones frente al público.

“Todavía no pienso en el retiro”, afirmó Lavié, quien vinculó esa decisión con la emoción que le produce cantar y conectar con la audiencia. También agradeció a APTRA y a los periodistas del espectáculo por acompañar el recorrido de los artistas.

El intérprete dedicó la estatuilla a las nuevas generaciones y les pidió que sostengan el amor por su oficio. “Nunca dejen de amar la música”, expresó. Además, recordó que tuvo la oportunidad de llevar obras de autores y compositores argentinos a distintos países y remarcó la importancia de representar la cultura nacional.

Con más de 50 años de carrera, Patricia Sosa puso el foco en las desigualdades que, según relató, debieron enfrentar las mujeres en la música durante los años 80. La cantante valoró el crecimiento de las intérpretes en la escena actual y vinculó ese cambio con el camino que muchas artistas abrieron antes.

“Fue muy duro y yo creo que, a partir de ahí, de ponerme y plantarme, pude abrir un camino”, afirmó. Sosa celebró que el panorama actual esté integrado por numerosas cantantes y definió a la música como una forma de acompañar al público en momentos diversos.

La artista compartió el premio con su pareja y productor, Oscar Mediavilla, a quien atribuyó un papel decisivo en sus primeros pasos como cantante. Además, dedicó el reconocimiento a Mónica Delfino, su jefa de prensa durante 30 años, fallecida recientemente.

Wanda Nara fue premiada por “Bad Bitch”

La entrega también incluyó a Wanda Nara, quien obtuvo el premio a canción viral por “Bad Bitch”. En su discurso, la figura televisiva recordó su incursión en la música y agradeció a quienes la alentaron a lanzar el tema.

“Hago tantas cosas que me había olvidado que en un momento también canté”, dijo Nara. Consideró que la canción tuvo recepción en la Argentina y otros países, y agradeció los mensajes de artistas como Lali, Cazzu, La Joaqui, Tini y María Becerra, además del respaldo de su equipo.

Nara señaló que Maxi López la animó a avanzar con el proyecto y definió la canción como una obra concebida para alentar a las mujeres. La estatuilla se sumó a su colección de premios en una ceremonia que reunió homenajes a recorridos extensos y reconocimientos a expresiones de alcance reciente.

Más allá de su distinción, Wanda vivió un insólito momento cuando su madre, Nora Colosimo, se encontró con L-Gante. Mientras el referente del RKT abrazaba a su exsuegra, la mediática confesaba, entre risas, que ese momento era falso.

Lucía y Joaquín Galán, integrantes de Pimpinela, fueron reconocidos con el Martín Fierro de Platino. Joaquín agradeció el aplauso del público argentino, al que definió como especialmente significativo, y destacó la organización de la ceremonia a cargo de la Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentinas (APTRA).

El cantante también valoró formar parte de una gala que reunió a artistas de distintas generaciones, desde quienes inician su camino hasta figuras con extensas trayectorias. “El aplauso en Argentina siempre vale por diez”, afirmó antes de cederle la palabra a su hermana.

Lucía Galán puso el foco en el valor de la música como herramienta de contención. La artista mencionó a chicos con autismo, síndrome de Down, enfermedades y situaciones de vulnerabilidad, para quienes las canciones pueden representar una vía de expresión y de esperanza. “La música es absolutamente sanadora”, sostuvo al recibir la distinción.

Juanse recibió el premio Trayectoria Rock y expresó su emoción desde el escenario. El músico agradeció a Jesucristo, a su esposa Yulita, a su madre, de 91 años, y a las personas cercanas que lo acompañaron durante su carrera.

El líder de Ratones Paranoicos dedicó la estatuilla a Luis Alberto Spinetta, a quien definió como “el mejor artista de toda la historia de la música”. También nombró a su hermano Fernando Seressky y cerró con un saludo a la música, a la Argentina y a APTRA.

Alejandro Lerner celebró la convivencia de los géneros argentinos

Alejandro Lerner fue distinguido durante la ceremonia y subió al escenario acompañado por sus hijos Luna y Tomás. El reconocimiento coincidió con el cumpleaños de Luna, a quien el músico le cantó el tradicional “Que los cumplas feliz” ante los asistentes.

Lerner aprovechó su discurso para celebrar la convivencia entre las distintas expresiones de la música popular argentina. “El rock, el pop, lo tradicional, lo tropical, el tango, el folclore, todos unidos”, expresó, y consideró que esa diversidad representa un valor para la cultura y la educación.

El compositor agradeció a su esposa, a su familia, a sus amigos y a APTRA. Antes de despedirse, pidió un aplauso para la música popular argentina y dedicó la canción de cumpleaños a su hija.

Minutos después llegó uno de los instantes más emotivos de la noche. Para introducir el momento, Edith Hermida dijo: “Este es un año muy particular, sobre todo para mí, que soy muy fanática del Indio Solari, que partió. Cuando los artistas tan grandes como Spinetta parten y como el Indio Solari, una parte nuestra se va con ellos, sin lugar a dudas. Por eso nos duele tanto, por eso lloramos tanto y nos, y nos hace bien seguir recordándolos siempre. Yo sé, quedaron sus canciones, pero igual es muy difícil cuando un artista inconmensurable parte. Por eso está bueno homenajearlos. Por eso siempre está bueno recordarlos”.

Luego, la pantalla mostró imágenes y recuerdos de figuras como: Leo Dan, David Españón, Adalberto Cevasco, Mario Carabajal, Nicky Jones, Vico Berti, Juan Carlos Cabrera, Ángel Mahler, Lalo Schifrin, Federico Córdoba, Araceli Julio, Felix Saravia, Aldo Monges, Alberto Bassi, Osvaldo Piro, Alberto Hassan, Kay Galifi, Julio Frade, y Rubén Rada, entre otros.

Sobre el escenario, la hija del Flaco, Catarina, y su nieto, recordaron al músico: “Es un gran honor. Acá con mi hijo Benicio. Hay generación de Spinetta para rato de música. Qué lindo estar celebrando esta noche y es un honor para mí estar representando a mi familia con un legado hermoso de música, de arte, de autenticidad, de amor, de una persona tan amada arriba y abajo del escenario. Sé que papá los quería tanto a todos, así que solo gracias. Gracias por todos los homenajes, por seguir haciendo que la música de él siga sonando siempre”.