El escándalo entre Wanda Nara y Mauro Icardi en Nordelta sumó un capítulo de enorme gravedad y nuevas imágenes que permiten reconstruir parte de lo sucedido. La intervención policial, la llegada de una ambulancia y una denuncia por lesiones transformaron una discusión entre la expareja en un episodio de extrema tensión, con una situación familiar particularmente delicada como trasfondo.

En ese contexto, Mauro Szeta accedió a documentación judicial y reveló que Wanda habría radicado una denuncia en una comisaría de Tigre por un presunto episodio de violencia que involucraría a una de sus hijas. “Hay una denuncia que radica Wanda en una comisaría de Tigre. Ella cuenta que se anoticia por WhatsApp, a través de su hija de 11 años, quien le escribe: ‘Papá me pegó, tengo miedo’”, explicó el periodista al dar detalles de la presentación judicial.

Mientras se conocían esos detalles, LAM mostró un video del momento en que Mauro Icardi conversa con los efectivos policiales que llegaron hasta su propiedad. En las imágenes se escucha al delantero explicarles a los uniformados los motivos de su accionar y pronunciar una frase contundente: “Hay una orden del juez. Es mi responsabilidad”.

La secuencia se produjo después de que Wanda interrumpiera las grabaciones de MasterChef Celebrity, en Telefe, y se dirigiera de urgencia a la vivienda de su expareja. Según reconstruyó Pepe Ochoa en el ciclo de América, la empresaria llegó al lugar y se encontró con Mauro, con quien protagonizó un fuerte intercambio delante de los vecinos. “Ella llega a la casa, sale Mauro y empezaron a discutir a los gritos en el medio del barrio”, relató.

EL VIDEO DE ICARDI DISCUTIENDO CON LA POLICÍA

La situación fue escalando hasta que debieron intervenir varios móviles policiales y una ambulancia. Martín Migueles, actual pareja de Wanda, también habría intentado mediar para calmar los ánimos, aunque sus esfuerzos no habrían alcanzado para detener el enfrentamiento. “Esta discusión escaló un nivel enorme, tal fue así que ingresaron varios móviles de policía y también una ambulancia”, detalló el panelista.

Otro de los datos que aportaron desde el programa fue el encuadre de las actuaciones policiales. “Hay un parte policial que está caratulado como lesiones”, precisó Ochoa. En paralelo, las cámaras registraron a Wanda ingresando a una ambulancia y conversando con personal médico, mientras su pareja permanecía en la camioneta. “Está acompañada, por supuesto, y se la vio bastante devastada a Wanda”, describió el cronista Fede Flowers.

Así, el video de Icardi hablando con los policías se convirtió en una de las imágenes más impactantes de una jornada atravesada por denuncias, versiones cruzadas y un conflicto familiar de extrema sensibilidad. Un nuevo capítulo de la disputa entre Wanda y Mauro que ahora también quedó bajo la lupa de la Justicia.

Mariana Nannis no tiene paz y el jueves 5 de noviembre volvió a arremeter con declaraciones explosivas. Y luego de lanzar veneno como nunca, quien salió a responderle fue Melody Luz, la pareja de su hijo, Alex Caniggia, y mamá de su nieta Venezia a quien la ex mediática no ve.

Hoy, no hay relación: Nannis vive en Europa, en condiciones preocupantes, y sus hijos siguen su vida en Buenos Aires. Desde Bondi Live, Melody dejó en claro que los ataques de su suegra ya no la sorprenden, y también recordó una de las situaciones que más la marcaron y que terminó de dinamitar el vínculo familiar.

Todo comenzó cuando la ex botinera fue consultada por su relación con la mamá de su nieta. “Yo no tengo la culpa si nació en San Martín. La cigüeña tira a cada uno donde nació y tira a cada uno donde la tira”, lanzó, despectiva. Del otro lado, Melody no se quedó callada y le contestó con una contundencia sin filtro. 

“O sea, ¿qué se puede esperar de un burro más que una patada? ¿Viste? Es como que no me sorprende, no me afecta, por suerte. Porque ¿qué voy a esperar? ¿Qué voy a esperar de esa persona que además, siempre que ha podido dirigirse a mí, ha sido con ataques?”, disparó. Y agregó: “Si yo le tengo que preguntar qué le hice, no sé si me puede dar alguna respuesta, porque de verdad que yo nunca hice nada”.

EL ESPANTOSO GESTO DE MARIANA NANNIS 

Pero el momento más doloroso llegó cuando la bailarina recordó cómo se comportó Nannis durante su embarazo. La joven puso el foco en la ausencia de la mamá de Alex en ese momento tan importante. “Hasta los 18 años estuvo, después algo pasó, no sé si la separación, que la afectó mucho”, dijo. 

Y se preguntó: “¿Cómo te puede afectar tanto hasta en el amor y la presencia con tus hijos? Porque no está. Y en el momento más especial de la vida de él que fue ser papá ella no estuvo, él le mostraba mi panza y a ella no le importaba”, contó, con un recuerdo que expone hasta qué punto quedó lastimada la relación.

Para cerrar, Melody dejó en claro que no tiene interés en que su hija construya un vínculo con una persona que no estuvo cuando más se la necesitaba. “Entonces, ¿qué voy a tener ganas de que mi hija conozca a una persona así, por más que tenga su sangre? La que esa abuela es mi mamá, es la que está, la que la cuida, la que la llena de besos, de abrazos”, sentenció.

Lola Berthet acaba de sumar un nuevo trabajo a una trayectoria ligada a ficciones que conservaron vigencia con el paso del tiempo. En Son amores, Costumbres Argentinas , Los Roldán, donde interpretó a Hilda, y otras tantas ficciones más, la actriz construyó personajes que siguen llegando a nuevas generaciones.

Ahora integra Franquicieros, la comedia de ocho episodios, que traslada a la ficción el universo de las franquicias. En diálogo con Teleshow, la actiz habló de su personaje, su experiencia como docente, sus comienzos en la actuación y el recuerdo de los elencos con los que trabajó.

—¿Con que historia se va a encontrar el público?

—Es una serie muy coral. La gente se va a encontrar con un mundo que yo no conocía, el de las franquicias. Es lo que uno ve en la calle cuando encuentra muchos locales de la misma marca, pero la serie cuenta de dónde sale todo eso y cómo se genera. Además, se grabó en el lugar donde sucede. Más allá de las historias individuales de cada personaje, se ve el trabajo de todas esas personas. Tengo muchos amigos que trabajan en oficinas y se hicieron fanáticos porque se sintieron representados en ese día a día: conseguir gente, dialogar, escuchar qué quieren y ayudarlos a buscar. A mí me divirtió mucho meterme en un mundo totalmente desconocido.

—¿Vos sos…?

—… Una mujer que tiene un carácter muy firme, pero también es muy humana, empática. Trabaja con una pareja y se da cuenta de que el hombre es dominante. Ella no quiere la franquicia que él quiere y mi personaje termina ayudándola a lograr un proyecto propio. En algunos capítulos se muestran las reuniones en las que escuchamos qué busca cada persona y a qué tipo de negocio quiere apostar.

—¿La ficción mezcla situaciones reales con elementos inventados?

—Sí, porque cuenta una historia real del mundo de las franquicias. Algunos personajes se basan en personas que trabajan de eso, pero les sumamos cuestiones de ficción. También hay una escena en la que estamos casi todos y que es muy graciosa. Hay cierta competencia entre personajes para ver quién logra más, aunque todo está tratado desde lo humano. Es claramente una comedia.

—¿Estás haciendo teatro?

—En este momento no, pero si estoy dando clases de actuación. Además este año hice una serie vertical que todavía no se estrenó.

—¿Qué lugar ocupa la docencia en tu presente?

—Es importante que sepan doy clases de actuación, no clases para que alguien salga directamente a un casting. No hace falta tener experiencia. Tengo desde una chica que quiere ser actriz y cantante hasta una psicóloga, una docente y dos chicos que trabajan en gastronomía. Encuentran en el teatro una forma de expresión que les sirve, quizás más adelante, para animarse a hacer algo. Uno nunca sabe.

—Formaste parte de El marginal con un personaje jugado…

—Para mí, actuar con Verónica Llinás fue una de esas cosas que se agradecen en una carrera. La admiro desde hace muchos años. Hubo una complicidad actoral en ese pabellón con Charo López y la China Suárez. También compartimos la ficción con Ana Garibaldi, Lorena Vega, Payuca, Romina Escobar, un elencazo. Hasta hoy tenemos un grupo de WhatsApp que sigue activo y se llama “El vaginal” (risas).

Fue un trabajo espectacular, la dirección, el elenco y el equipo técnico. Siempre rescato mucho la dirección de arte de Julia Freid, a quien conozco y admiro desde que empecé a trabajar con Sebastián Ortega en Costumbres argentinas.

—¿Cuándo supiste que querías actuar?

—Fue muy intuitivo. Estudié danza clásica desde chica, en la escuela de María Ruanova. Mi última maestra de zapatillas de punta fue la mamá de Julio Bocca. También me gustaba tocar la guitarra y, para mi cumpleaños, mi familia me regaló una Fender eléctrica. Evidentemente algo artístico ya había en mí. Por ejemplo, mi papá pintaba al óleo y acrílico, y lo hacía muy bien. Mi abuelo materno era baterista de la banda de su pueblo, en 25 de Mayo.

—¿Cómo llegaste a estudiar actuación de manera formal?

—Cuando terminé el secundario pensé en estudiar Periodismo, porque había algo con la cámara y la comunicación. Pero en un día dije: “La facultad no es para mí. Papá, mamá, quiero ser actriz”. No teníamos plata ni sabíamos mucho sobre docentes particulares, y alguien nos dijo que estaban el Conservatorio, el Municipal y el Nacional.

—Ese fue el gran paso…

—Claro, si poner una pausa, fui con mi papá a averiguar a la Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD). Había 300 anotados y un mes entero de exámenes: canto, ritmo y movimiento, actuación grupal y actuación individual. Ibas quedando examen por examen. Finalmente quedaron 53 alumnos y yo estaba en esa lista. ¡Imaginate! ¡Una fiesta! La carrera duraba tres años y era muy intensa: teníamos nueve materias por año. Más tarde fui parte de la lucha para que cambiaran el edificio, que se caía a pedazos. Después pasó a tener nivel terciario.

—¿Y los comienzos porfesionales cómo se dieron?

—En el último año de la EMAD empecé a hacer castings, aunque no estaba permitido porque no querían que faltáramos a clase. En uno de ellos me conoció Pablo Culell. En ese momento yo ya hacía teatro con José María Muscari, que iba un año más que yo en la escuela. Con él hicimos Marchita, y después Mujer de carne podrida, una obra que tuvo mucho recorrido. Culell se hizo fanático de esas obras, me llamó para un casting y luego me llevó a Polka. Me presentó a Paula Granica y ahí hice mi primer bolo en Gasoleros. Después llegó Son amores.

—Son amores dejó una marca…

—Fue el gran trabajo por el que la gente me conoció, recuerda Berthet. Con ese personaje gané el Martín Fierro y el premio Clarín. Después me convocó Sebastián Ortega y empecé a trabajar seguido con él: Costumbres argentinas, Los Roldán, Lalola, Vecinos en guerra. Fue la última gran etapa de la televisión argentina, al menos por ahora…

—Los Roldán continúa presente en la memoria del público…

—La gente esperaba la noche para sentarse a ver una novela. Hoy me dicen: “Sí, pero estás en Netflix”, y me aclaran que quieren sentarse a ver una tira. Qué lindo sería que pudieran convivir las dos formas. Las plataformas te dan un alcance internacional, pero estaría bueno que coexistieran. El año pasado se cumplieron 20 años de Los Roldán. Yo no tengo TikTok, pero alguien empezó a subir videos míos cantando y tuvieron millones de reproducciones. En la calle me cruzo con familias cuyos padres les están mostrando la novela a sus hijos por YouTube.

—¿Qué cambió en la producción de ficción local?

—Hacer una telenovela ahora es muy caro. Y, más allá de eso, tampoco se está haciendo cine independiente. Es un momento muy difícil para la producción audiovisual y eso para todo el rubro es lamentable.