La escena, por demás impactante, anticipó lo que comenzaría a pasar apenas un mes después, y no solo en la Argentina sino en todo el mundo: un entierro en soledad, sin familiares ni amigos que se acercaran a dar su último adiós, a colocar una flor, a compartir su pesar, a transmitir su respeto.

Pero la diferencia es más profunda, casi esencial: aquel 21 de febrero de 2020, ninguna figura del espectáculo quiso ir a despedir a Beatriz Bonnet. En cambio, lo que sucedería desde fines de marzo de ese mismo año obedecería a las medidas preventivas por el COVID, que impidieron miles y miles de despedidas sentidas y respetuosas.

Ese mediodía caluroso, en el Cementerio de la Chacarita no hubo coronas de flores para esta brillante actriz que había nacido el 11 de diciembre de 1930 en Gualeguay, Entre Ríos. Y dos días antes, el 19 de febrero —cuando murió en el Hospital Fernández, a los 89 años—, tampoco hubo posteos en las redes de sus colegas, recordándola con cariño.

Beatriz era —sencillamente— adorable. Pero entonces, ¿por qué solo la acompañaron en el entierro el personal de la cochería, el cura que ofició la misa de responso y un móvil de Intrusos? Ninguna actriz, ningún actor… Porque el medio, a veces cruel e injusto, cometió con Bonnet el peor de los pecados del mundo artístico: la olvidó. Así, sin más.

Al ver las imágenes por televisión, Carmen Barbieri se conmovió a la distancia: estaba en Mar del Plata, en plena temporada teatral, y no podía entender que nadie hubiera acompañado a esta artista, tan talentosa como completa. Porque además de actriz, Bonnet era cantante lírica. Fue Mariano Mores, en 1956, uno de los primeros en descubrir su potencial.

Hizo su carrera prescindiendo de su nombre pila —Nelly—, para utilizar el segundo. Sospechaba que las iniciales de Beatriz Bonnet, ese «BB», sonarían bien. Desatinos del destino: el coche fúnebre que trasladó sus restos hasta el Panteón de Actores tenía grabado Beatris, así, con s final, al lado del féretro. Mucho más que una discordancia, que no pudo ser corregida porque nadie la notó. Y es que no hubo nadie para verla.

Bonnet supo lucirse sobre las tablas teatrales, pero alcanzó su esplendor como actriz de comedia. Su papel más destacado fue en Mesa de Noticias, el exitoso programa humorístico de los 80 creado por Juan Carlos Mesa, donde participaron Gianni Lunadei, Cris Morena, Santiago Bal y Adrian Salgueiro, entre otros. Allí, fue la inolvidable Beatriz Sanguedolce. Pero también hizo novelas —como El infiel, con Luisa Kuliok y Arnaldo André— y cine, con cerca de 20 películas.

Beatriz no tuvo una vida sencilla. Hija de una mujer soltera, se negó a modificar el apellido materno y eligió portarlo con orgullo, imponiéndose a los prejuicios de la época. Se casó muy joven, a los 15 años. A los pocos meses se divorció: «Él me exigía como mujer, y yo era una nena. Así que me mandó para mi casa”, solía bromear. Ya nunca volvería a dar el sí. Tampoco tendría hijos.

Cuando las propuestas laborales comenzaron a escasear, Bonnet se recluyó en su departamento de Buenos Aires. El teléfono sonaba muy de vez en cuando. Sola, algo desamparada, perdió ese inmueble por una estafa y debió trasladarse a un geriátrico, donde su salud desmejoró notablemente. Apenas si recibía alguna visita esporádica: ni los pocos familiares que tenía en Entre Ríos, ni sus excompañeros del espectáculo se hacían un tiempo para verla.

Sin que nadie pareciera enterarse, Beatriz Bonnet se fue apagando. La mujer que supo llenar salas en el teatro, agotar entradas en el cine y romper el rating televisivo, murió en soledad. Sin despedidas, sin coronas, sin aplausos.

«¡Qué bochorno!», hubiera dicho su Beatriz Sanguedolce.
«Qué pena…», decimos nosotros.

Lo que debía ser una jornada deportiva más terminó convirtiéndose en una anécdota tan inesperada como viral. Cecilia Zuberbühler, periodista, conductora y apasionada del golf, vivió un momento incómodo durante un campeonato cuando, por un descuido, su carrito con pertenencias cayó al agua. Lejos de ocultarlo, decidió compartirlo con sus seguidores a través de un video en Instagram donde relató, entre risas nerviosas y resignación, lo sucedido.

“Qué horror, nunca pensé que iba a hacer este video”, comenzó diciendo, aún sorprendida por lo ocurrido. Con el tono espontáneo que la caracteriza, explicó que todo sucedió en cuestión de segundos: “Distraída, mi carrito se cayó al agua”. La escena tuvo lugar en pleno torneo, en un campo de golf donde uno de los hoyos está rodeado por una laguna que terminó siendo protagonista del accidente.

En las imágenes que publicó se la ve vestida con un conjunto rojo intenso y lentes de sol blancos, parada junto al espejo de agua. Detrás, el carrito visiblemente mojado y apoyado cerca de la orilla. Sobre el césped, algunas de sus pertenencias extendidas para intentar secarlas. La publicación estaba acompañada por un contundente mensaje superpuesto en el video: “¡Todo al agua!”.

Con evidente frustración, pero también con humor, detalló las consecuencias del traspié: “Está empapada la cédula, la billetera gotea. Un espanto. Miren”. En otro tramo del clip, mostró documentos y objetos personales completamente húmedos. “Todo, todo, todo empapado. En pleno campeonato. Perdí. Perdí todas mis pertenencias golfísticas”, agregó, exagerando el dramatismo de la situación, aunque sin perder la sonrisa.

La periodista también destacó que, dentro del mal momento, hubo algo que funcionó como alivio: “El celular anda, menos mal”. Esa frase resumió la preocupación inicial que sintió al ver caer el carrito al agua. En tiempos donde el teléfono concentra no solo la comunicación sino también datos personales, fotos, contactos y trabajo, que siguiera funcionando fue casi un pequeño milagro.

Zuberbühler no dudó en agradecer públicamente a quienes la asistieron en el momento del percance. “Gracias, Guille, que me ayudaste”, dijo en el video, y luego sumó en la descripción del post: “Gracias Guille, Jaime, Gabriel de La Barra Golf Club”. Según relató, fueron ellos quienes la ayudaron a rescatar el carrito y las pertenencias del agua. “No se lo deseo a ningún golfista: bolsa y carrito al agua, meterme a sacarlo. Todo empapado”, escribió, acompañando el texto con emojis que reflejaban su mezcla de incredulidad y resignación.

Cecilia Zuberbühler es reconocida no solo por su trayectoria en los medios, sino también por su perfil auténtico y familiar. Madre y abuela, combina su rol profesional con su pasión por el deporte, especialmente el golf, disciplina que practica con entusiasmo y constancia. Su energía y espontaneidad suelen reflejarse en sus redes sociales, donde comparte momentos cotidianos sin filtros exagerados ni poses artificiales.

Este episodio, aunque incómodo, volvió a mostrar esa faceta genuina. En lugar de esconder el error o minimizarlo, lo narró tal cual ocurrió. En el mundo del golf, donde la concentración y la precisión son claves, un descuido puede costar caro. En este caso, no fue un golpe errado sino un momento de distracción el que terminó con documentos, billetera y elementos deportivos empapados. Afortunadamente, el incidente no pasó a mayores y pudo continuar con la jornada, aunque con una anécdota que difícilmente olvidará.

“¡Qué horror!”, exclamó al comienzo del video. Pero lo que empezó como un pequeño drama terminó siendo una historia que mezcló susto, compañerismo y humor. Y, sobre todo, dejó en claro que incluso en los entornos más tranquilos y elegantes, como un torneo de golf, siempre puede aparecer un imprevisto listo para alterar el juego.

Soledad Villamil, siempre vale recordarlo, fue protagonista de la última película argentina en ganar un Premio Oscar, El secreto de sus ojos. Hoy, la reconocida actriz forma parte, junto a Julieta Díaz y Pilar Gamboa, del éxito teatral, Las Hijas, con el debut de Adrián Suar como director.

La obra tuvo, según le contó Villamil a Teleshow en una charla exclusiva, una respuesta que superó todas las expectativas. “La gente nos habla del agradecimiento que sienten por ver en escena temas tan íntimos y universales”. Y suma que cuando Adrián Suar le envió el guion, percibió “desde el primer momento la importancia de contar esa historia y el valor que el público le atribuiría”.

“Las Hijas” aborda las dinámicas familiares desde una perspectiva de género y generación. Villamil explica que el eje de la trama consiste en mostrar cómo “las miradas de tres hijas sobre una misma madre pueden ser totalmente distintas, según la experiencia y la crianza de cada una, y se puede reflexionar sobre los vínculos y la diferencia de cada recorrido, incluso con una madre en común”.

La actriz comparte su entusiasmo por el presente de la obra: “Este fin de semana hicimos siete funciones, agregamos más por los feriados de carnaval y se llenaron todas. La verdad, una fiesta total”, relata la artista.

Villamil remarca el valor del humor en la pieza, aun cuando la trama aborda cuestiones familiares delicadas, “La obra tiene mucho humor. El tema se toca con profundidad, pero te diría que el humor y cómo está tratado ayuda mucho”, afirma.

Según la actriz, el público se siente identificado: “Eso es lo que pasa con el teatro: la posibilidad de hacer esa catarsis a través de los personajes y la historia. Y eso, con humor, con risas. La gente en general nos agradece mucho eso”, señaló.

En la charla, Villamil también resaltó la comodidad de trabajar bajo la mirada de Suar. “Si bien esta experiencia como director de teatro es la primera para él, como productor y actor siempre tuvo una mirada que iba más allá de la escena, una mirada de dirección. No es algo cien por ciento nuevo, pero fue un buen proceso. Llegamos a algo muy lindo que él propuso desde el inicio”, describe.

La actriz también pondera el texto original de Ariadna Asturzzi, que permite transitar desde el humor a la emoción y pone en primer plano el trabajo actoral. “Es una obra súper actoral. Somos nosotras arriba del escenario toda la obra y ahí todo lo que pasa por nuestros cuerpos y nuestras emociones es lo que cuenta”, explica.

El compañerismo entre las protagonistas es otro de los pilares que destaca de la experiencia. “Trabajar con Julieta y con Pilar, que no solo son dos monstruos de actrices, me parece un lujo absoluto. A nivel humano lo que se dio en el grupo fue una alegría, una bendición, una suerte. Nos lo decimos entre nosotras todo el tiempo”, manifiesta. Para Villamil, la conexión sobre el escenario y la buena relación en los camarines marcan un clima especial: “Siempre nos reímos, hay una buena onda siempre. Es muy especial lo que se está dando con esta obra, en todos sentidos”.

En la conversación con Teleshow, la actriz profundizó además sobre el estado de la ficción audiovisual argentina y la importancia de defender la industria. “La ficción está en un momento de debate y reconsideración respecto a su rumbo y sus posibilidades”, señaló.

Para la actriz, “es necesario que se den discusiones sobre hacia dónde vamos y cómo seguimos generando ficción nacional de calidad, con historias cercanas y públicas dispuestas a acompañar con su interés. El público argentino necesita y busca verse reflejado en historias propias, y nosotros como creadores tenemos esa responsabilidad”, expresa.

Según cree, “la falta de apoyo a la producción audiovisual tiene muchas consecuencias en muchos órdenes, por supuesto. Pero creo que una de las más dolorosas es esa, que nuestras historias no van a tener quien las cuente”, asegura al referirse a la disminución de la producción local.

Villamil pone como ejemplo el impacto económico y cultural de una serie como Atrapados en Bariloche. “Bariloche y la provincia de Río Negro tuvieron un nivel de ingreso económico inmenso durante los meses que estuvimos filmando. Y luego, Bariloche para el mundo, un destino espectacular para el turismo, que se ve en todo el mundo gracias a la difusión y a Netflix, que hizo que se viera en casi doscientos países”, señala.

La actriz también plantea la necesidad de articular lo público y lo privado para potenciar la industria. “La industria audiovisual es un ejemplo clarísimo de cómo se articula lo privado y lo público de una manera muy virtuosa, dando un rendimiento brutal, económico, cultural y de todo tipo”, expresa a Teleshow.

Además, remarcó la importancia de abrir la discusión a toda la sociedad y desarmar falsas dicotomías sobre el financiamiento del sector: “Esta conversación tiene que involucrar a la sociedad en su conjunto. Es muy importante que se converse, porque es muy fácil y tiene mucha pregnancia esta cuestión binaria de que son todos millonarios y que quieren vivir del Estado. Son consignas muy vacías, pero es nuestra responsabilidad explicarlo con calma cada vez que sea necesario”, sostiene.

Villamil señaló el cercano caso de Uruguay como un ejemplo de políticas de incentivo y lamenta que productoras argentinas deban irse a filmar al país vecino: “Uruguay tiene un plan de subsidio que se llama cash rebate, que le devuelve a cada productora que produce en Uruguay un porcentaje muy importante de la inversión. No hay milagro en la producción, es como cualquier otra industria: si se apoya, crece. Si no se apoya…”.