Esteban Lamothe y Débora Nishimoto ya tienen fecha para dar el gran paso y, mientras avanzan con los preparativos, decidieron compartir algunos detalles de una historia de amor que también tuvo su cuota de improvisación. La pareja confirmó que pasará por el Registro Civil el 4 de diciembre y que la celebración tendrá un formato deliberadamente íntimo, rodeados por sus afectos más cercanos.

“Amigos y familia, la gente que más queremos que esté”, explicaron al referirse a la lista de invitados y a la decisión de mantener una ceremonia acotada. La elección responde al deseo de compartir el momento con aquellas personas que ocupan un lugar verdaderamente importante en sus vidas, sin convertir la boda en un acontecimiento multitudinario.

Pero si algo tuvo de particular este compromiso fue la manera en que Esteban terminó haciendo la propuesta. El actor había preparado cuidadosamente el momento y llevaba varios días escondiendo los anillos, aunque su ansiedad terminó conspirando contra el plan original. “Yo tenía los anillos en la mochila desde el 23 de diciembre y no quería que ella los viera porque se los iba a dar el 31”, contó.

La idea era esperar hasta la medianoche del 31 de diciembre, durante unas vacaciones en Chile. El destino elegido para semejante momento fue Chiloé y, según recordó Débora, allí ocurrió finalmente la propuesta. “La propuesta fue hace casi un año, el 31 de diciembre, en Chiloé”, contó la actriz al reconstruir aquel día que terminó marcando el comienzo de esta nueva etapa para ambos.

LAMOTHE REVELÓ CÓMO LE PROPUSO CASAMIENTO A DÉBORA NISHIMOTO

Sin embargo, la espera se hizo demasiado larga para Lamothe. La intención de aguardar hasta el horario quedó rápidamente descartada cuando el actor descubrió que los nervios podían más que su voluntad de respetar el cronograma que había imaginado. Débora relató entre risas cómo se precipitó la escena: “Quería decírmelo a las 00 y por los nervios me lo dijo apenas se despertó de la siesta”.

El propio Esteban terminó aportando el remate de aquella particular propuesta, que estuvo bastante lejos de la planificación romántica que había imaginado. “Me acosté a dormir la siesta, no pude dormir, y cuando me levanté le dije ‘en la mochila hay algo’ y estaban los anillos”, recordó el actor, revelando que la ansiedad terminó ganándole la pulseada a la sorpresa.

La boda tendrá además un componente especial para Lamothe, quien anticipó que, aunque el matrimonio será formalizado por civil, quiere sumar un gesto acorde con sus propias creencias. “Quiero un cura que nos bendiga, o nos tire agua bendita por lo menos, porque soy católico y más tradicional”, expresó. La frase dejó en claro que la pareja combinará la intimidad que busca para la celebración con algunos rituales que para el actor tienen un significado personal.

Después del casamiento llegará otra de las etapas que ya imaginan juntos. “Vamos a tener una luna de miel chiquita y después nos queremos ir a Japón”, adelantaron. Para Débora, ese viaje representa además un deseo largamente esperado: conocer el continente asiático junto a Esteban, ahora como matrimonio. Así, entre una boda pequeña, una propuesta que se adelantó por los nervios y un viaje soñado, la pareja transita los últimos meses antes de convertir su historia de amor en una nueva etapa.

El último partido de Leo Messi junto a la Selección Argentina dejó una noche cargada de muchas emociones y palabras de fanáticos, ex compañeros y amigos. Tras la inolvidable jornada, quien sorprendió a todos fue Mauro Icardi quien usó sus redes sociales para dedicarle unas palabras. Sin embargo, su posteo no tuvo el efecto esperado ya que recibió cientos de críticas de parte de los argentinos.

Las fotos que publicó Icardi corresponden a la época en que jugaban en el Barcelona donde se los ve muy cómplices y cercanos. Sin embargo, en los últimos años, había surgido el rumor de que estaban distanciados. Si bien ambos son de Rosario, hinchas de Newell’s Old Boys y jugaron juntos desde. 2008. hasta 2011, no volvieron a encontrarse de manera personal en este tiempo, lo cual alimentó la versión de un enfrentamiento.

«Simplemente.. Gracias Lionel», escribió junto a una bandera y un emoji de corazón. A pesar de su buen gesto, las redes no le tuvieron piedad. «Messi lo que menos quiere es que lo escraches con fotos tuyas», «no lo soporta Messi porque es amigo de Maxi», «para que lo invite a jugar a Miami», «de profesión: fantasma», «después de Sancor Seguros, está Mauro», «se viene la icardeada», «él jura que es el amigo», fueron algunos de los comentarios.

Horas antes, Maxi López también le había dedicado una publicación a Leo que tuvo una reacción altamente positiva por sus seguidores. «Ayer fue difícil no mirar para atrás y pensar en todo lo que cambió desde aquel día. Y qué privilegio haber podido estar ahí cuando empezaba todo y también ahora, en tu último partido con la Selección», expresó el exfutbolista en Instagram, provocando emoción por este mensaje.

QUÉ PASÓ ENTRE LEO MESSI Y MAURO ICARDI

Icardi y Messi compartieron vestuario en la Selección Argentina y también coincidieron durante su etapa en el PSG, pero nunca construyeron una relación cercana. Durante años circularon versiones sobre una supuesta mala onda entre ambos y hasta se llegó a especular con que la presencia del delantero en la Selección había quedado condicionada por ese vínculo. Sin embargo, ninguno de los dos confirmó públicamente una pelea ni explicó que existiera un enfrentamiento personal.

Ahora, esta vieja versión volvió a poner el foco sobre aquella relación distante y ubicó a Maxi López como una pieza clave de la historia. En enero de 2025, Pochi de Gossipeame contó en Puro Show un episodio que, según su relato, habría ocurrido cuando Icardi y Wanda Nara todavía estaban juntos y vivían en Francia. La escena involucró a Messi, al exmarido de Wanda y a un cumpleaños familiar.

De acuerdo con la panelista, durante uno de los festejos de los hijos que Nara tuvo con Maxi López, Messi habría elegido compartir un momento con su excompañero del Barcelona. Mientras Icardi esperaba tener mayor cercanía con el capitán argentino, Leo habría terminado sentado junto a López tomando mate. La situación, siempre según esta versión, habría generado una fuerte reacción de Mauro que había quedado muy dolido.

Piero De Benedictis, conocido artísticamente como Piero, murió este miércoles 7 de octubre a los 81 años. El cantautor, cuya obra unió la canción popular con la mirada social y política, dejó títulos que atravesaron generaciones, como “Mi viejo”, “Para el pueblo lo que es del pueblo”, “Llegando llegaste”, “Pedro Nadie” y “Que se vayan ellos”.

Nacido como Piero Antonio Franco De Benedictis el 19 de abril de 1945 en Gallipoli, en la región italiana de Apulia, llegó a la Argentina cuando tenía tres años junto a su familia. Primero vivió en Banfield, en el sur del conurbano bonaerense, y luego se instaló en Allen, Río Negro. Ese recorrido entre la inmigración, el interior patagónico y la vida urbana de Buenos Aires formó parte de un universo que más tarde aparecería en sus canciones.

En Allen cursó la escuela primaria y tuvo sus primeras experiencias musicales. Más adelante ingresó al seminario, con pasos por Viedma y Villa Devoto. Allí se acercó a una formación religiosa que convivió con inquietudes artísticas y con una sensibilidad orientada hacia los problemas sociales.

Su debut profesional ocurrió en 1964, en programas de televisión como Remates musicales, donde interpretaba canciones italianas. Durante esos primeros años grabó sencillos y se presentó en distintos escenarios de Buenos Aires, todavía dentro de un repertorio melódico.

El punto de inflexión llegó a fines de esa década, cuando conoció al periodista y escritor José Tcherkaski. La asociación creativa entre ambos resultó central para el desarrollo de su repertorio. En 1969 apareció su primer álbum, Mi viejo, que incluyó la canción homónima y lo proyectó masivamente en la Argentina y otros países de América Latina.

“Mi viejo” se convirtió en una de las composiciones más difundidas de la música popular argentina. La canción construyó un retrato afectivo de la figura paterna, con una narración directa y cotidiana que permitió que fuera adoptada por públicos de edades y procedencias diversas. Con el tiempo, pasó a integrar el repertorio habitual de homenajes familiares y versiones de distintos intérpretes.

Tras el éxito inicial, Piero amplió su alcance con canciones como “Juan Boliche”, “Vengo”, “Tengo la piel cansada de la tarde” y “Llegando llegaste”. En 1970 obtuvo el primer puesto y los tres Gallos de Oro del Festival Internacional da Canção de Río de Janeiro con “Pedro Nadie”, un tema que incorporaba una perspectiva crítica sobre las jerarquías sociales.

Ese mismo año participó de la película El profesor patagónico, dirigida por Fernando Ayala y protagonizada por Luis Sandrini. En el film encarnó a un joven sacerdote cantante y aportó varias piezas a la banda sonora, entre ellas “Mi viejo” y “Llegando llegaste”. También tuvo participaciones en otras producciones audiovisuales, como el cortometraje Bang Bang, de Raúl Perrone.

Durante los primeros años de la década de 1970, su discografía tomó una orientación más explícitamente política. Los álbumes Coplas de mi país (1972) y Para el pueblo lo que es del pueblo (1973) reunieron canciones atravesadas por la desigualdad, la persecución política, la violencia estatal y las dictaduras de la región.

En esa etapa surgieron “Coplas de mi país”, “Los americanos”, “Las cosas que pasan” y “Que se vayan ellos”. “Para el pueblo lo que es del pueblo” se convirtió en uno de sus temas más asociados a las luchas sociales y a la tradición de la canción de protesta en América Latina.

La creciente exposición pública de sus posiciones y de su repertorio tuvo consecuencias durante los años previos al golpe de Estado de 1976. Piero denunció hostigamientos y sufrió un intento de secuestro. Tras la instauración de la dictadura militar, se exilió fuera de la Argentina.

Su salida incluyó estadías en Italia y España. En territorio español vivió cerca de Madrid y dedicó buena parte de esos años al trabajo rural y a una huerta orgánica. El alejamiento de los escenarios no implicó una ruptura definitiva con la composición: durante ese período preparó material que más tarde integraría el disco Y mi gente dónde va, editado inicialmente fuera de la Argentina.

El regreso se produjo en 1981, cuando el régimen militar entraba en su etapa final. La vuelta al país fue celebrada con una serie de presentaciones registradas en el álbum en vivo Calor humano. A partir de entonces publicó trabajos como Canto de la ternura, Un hombre común, Qué generosa sos, mi tierra, El regalao y Las galaxias nos miran.

Además de su repertorio político y social, Piero desarrolló una producción destinada al público infantil. La sinfonía inconclusa en la mar ocupó un lugar particular dentro de su obra y tuvo sucesivas reposiciones escénicas. El músico volvió a presentar ese universo en abril de este año, durante una gira por Colombia, acompañado por actores, bailarines y su banda.

Su relación con Colombia fue sostenida a lo largo de décadas. El país fue uno de los principales territorios de su proyección artística y allí desarrolló parte de sus iniciativas sociales. En 1994 recibió la ciudadanía colombiana y mantuvo una presencia frecuente en escenarios y actividades culturales de la región.

En la segunda mitad de los años 80 impulsó proyectos de granjas educativas y ecológicas destinados a adolescentes de sectores vulnerables. Esa faceta se vinculó con su interés por la agricultura orgánica, la educación y la soberanía alimentaria. En 1985 recibió un Diploma al Mérito de la Fundación Konex en la categoría de baladista.

Su carrera incluyó colaboraciones y escenarios compartidos con artistas como Mercedes Sosa, León Gieco, Fito Páez, Lito Vitale, Pablo Milanés, Juan Carlos Baglietto y Marilina Ross. En 2016 fue distinguido con un Latin Grammy a la Excelencia Musical, como reconocimiento a su trayectoria.

Hasta sus últimos meses mantuvo actividad pública y musical. Días antes de su muerte, celebró que su voz en italiano apareciera en un desfile de Saint Laurent para la colección de verano 2027. Su mensaje destacó la posibilidad de que una canción transitara contextos artísticos distintos, una idea coherente con una obra que pasó de la balada a la canción social, del cine a los proyectos para niños y de la Argentina a América Latina.

La obra de Piero queda asociada a una tradición de autores que hicieron de la canción un espacio para narrar vínculos familiares, conflictos colectivos y experiencias de exilio. Su repertorio continuará presente en las interpretaciones, grabaciones y memorias de quienes encontraron en sus letras una forma de nombrar la vida cotidiana y las demandas de su tiempo.

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