CHIMENTOS
Ginette Reynal: “El momento dorado de mi vida es este”

En el histórico escenario del Teatro Nacional Cervantes, Ginette Reynal se reinventa como una de las cinco protagonistas de “Doradas”, la obra escrita y dirigida por José María Muscari con el auxilio de la inteligencia artificial. El espectáculo reúne a Cristina Alberó, Marta Albertini, Judith Gabbani, Carolina Papaleo y la propia Reynal, todas debutantes en este emblemático teatro de Buenos Aires.
Como parte del elenco, Reynal afronta el reto de integrar una propuesta teatral que fusiona tecnología y vivencias personales. La obra explora el paso del tiempo, la fama y la transformación en la escena artística, permitiendo a la actriz compartir su visión sobre creatividad, resiliencia y cada etapa de su carrera.
—¿Cómo describirías tu presente profesional con “Doradas” y qué te atrajo de la propuesta de José María Muscari?
—Mirá, yo trabajé muchas veces con José María Muscari. Estuve en “La casa de Bernarda Alba”, en “Sex” y siempre me interesó lo que hace, porque me gusta mucho su forma de abordar el trabajo, tanto en un clásico como García Lorca en “Bernarda Alba” y también habiendo hecho cosas como “Sex” o esta obra, que no es solo de él, es algo en lo que participa también la inteligencia artificial. Me interesó mucho cuando me llamó, la propuesta entera.
—Además, nunca habías estado sobre las tablas del Teatro Nacional Cervantes.
—Para mí es un honor trabajar allí como actriz, especialmente habiendo sido una “chica Sofovich”. Llegar a este teatro tiene mucho significado. Esta obra es un hito en mi camino, suma a mi carrera. Disfruto los desafíos y me gusta trabajar en proyectos que me exigen salir de mi zona de confort. Ojalá me invitaran más seguido a papeles diferentes. Creo que todo lo que se hace en la vida sirve si se realiza con seriedad, y cada paso forma y forja nuestra identidad. Ese es uno de los motivos por los que acepté este reto de Muscari. Para mí, él es un gran director, muy personal. Me gustan las propuestas originales y el trabajo de nicho.

—¿Cuál es tu participación en “Doradas”, cómo te involucraste?
—“Doradas” sucede en el marco de los treinta años de carrera de Muscari, que celebra este año. El teatro lo convocó para dirigir y crear un espectáculo inédito. Para el proceso, hizo entrevistas a todas nosotras. Salimos a almorzar y él grabó nuestras charlas; tiene una manera muy particular de preguntar, su mente es divertida y poco clásica. A partir de esas entrevistas que realizó, volcó el material en la inteligencia artificial y escribió un texto. Junto con Cristian Morales, trabajaron sobre ese texto y nos enviaron el guion. Empezamos los ensayos a fines de enero. La obra fue tomando forma, elegimos la música, los movimientos, cada decisión se fue sumando. Muscari trabaja de forma muy orgánica.
—¿Qué contenidos abordás en tu parte? ¿Qué cuenta “Doradas”?
—El espectáculo está profundamente centrado en nuestras carreras, nuestras experiencias, en lo que significa el dorado de manera abstracta y también aplicado a momentos de la vida, a la filosofía, incluso al contexto argentino. La obra crea un pasillo entre nuestras historias y cómo se manifiesta el dorado a lo largo de la vida. No es fácil de explicar: es muy performática, es una experiencia destinada, sobre todo, a gente de nuestra edad. Tal vez para el público más joven es más difícil aprovecharla o disfrutarla a fondo, porque tiene mucho que ver con el pasado. Pero también incorpora la novedad de la inteligencia artificial, hablamos bastante de eso, de la luz, de la novedad, de la velocidad de la información. El gran valor es que une esas energías, lo retro y lo nuevo.
—Mencionabas tu época dorada como modelo, ¿extrañás algo de ese tiempo?
—No, para nada. Siento que el momento dorado de mi vida es este. Me siento dorada ahora por muchas razones. Primero, porque agradezco siempre la familia en la que nací, la educación que me dieron. Eso me “doró” ya de entrada (ríe). Además, fui construyendo mi camino, me pasaron muchas cosas. Me gusta vivir, entregarme a la vida, y trato de que tanto lo positivo como lo negativo dejen un aprendizaje.
—Eso significa que no renegas de tu pasado.
—Todo lo contrario, no reniego de nada. Todo lo que hice me sirvió. Y como dije al principio, cada experiencia, si uno sabe ver la parte llena del vaso, te deja algo. Para mí, el vaso siempre está lleno, o medio lleno, o llenándose.

—¿El arte te ayudó en la reconstrucción personal?
—Sí, a mí me ayudó muchísimo. Creo que en general se sobrevalora la capacidad artística, porque todos podemos expresarnos de alguna forma artística. El arte es como la energía más profunda, una paleta de colores única para cada persona, y depende de la historia, las circunstancias, el aprendizaje y si uno se profesionaliza o no. La energía creativa es original; surge del instante artístico y del momento creativo, de todo eso a la vez. Cuando uno pasa por un mal momento, el arte ayuda. Por ejemplo, durante toda la enfermedad de mi marido yo pinté. Él venía conmigo al taller y también pintaba. Cuando falleció, atravesé una etapa muy oscura. En ese tránsito, mi pintura reflejaba esa oscuridad. Luego hubo una etapa de frialdad en la que sentía que no podía crear nada, como si estuviera muerta por dentro. Pero aun entonces, pude hacer algunas cosas. Tengo una profesora de pintura, Rebecca Mendoza, que es extraordinaria: sabe ver el hilo para tirar y ayudarte a crear, con ejercicios creativos y lúdicos. Ella fue clave y yo me entregué al proceso.
—Siempre hablás de tu marido y el gran amor que vivieron. Tras esa experiencia tan intensa, ¿te fue difícil abrirte a nuevas relaciones?
—Después de que él murió estuve de novia un par de veces. Fueron relaciones intensas, incluso con un primo hermano mío donde hubo mucho amor. Con el tiempo, llevo bastante sola. No lo padezco, porque aprendí a vivir sola, y lo hago bien. Tengo tiempo para mí, para mi nieto, para mis hijos y mi trabajo. No se da una pareja, por algún motivo Dios me quiere así ahora.
—¿Recibís propuestas o invitaciones para salir, o es por decisión tuya?
—Claramente, soy yo. Las experiencias te cincelan como un pedazo de bronce o mármol. No quiero que se entienda desde la arrogancia, sino por el cambio profundo que hice en mi vida, sobre todo con el tema de las drogas y el alcohol, y por la viudez, me volví muy responsable e introspectiva, y a veces, en la cultura en la que vivimos, no es fácil encontrar alguien que reúna todo eso y te sacuda el piso o la cabeza.
—Mencionabas que quisieras que te llamaran más para actuar, ¿sentiste prejuicio tras hablar públicamente de tus adicciones?
—No, no creo que sea por eso. Pienso que tiene que ver más con la presencia escénica o el “tipo de papel”. En nuestro país hay mucho arte, pero ahora no son años de vacas gordas. Es más fácil para las producciones hacer un casting rápido; no van a ponerme a interpretar el papel de una cocinera paraguaya o una policía.

—Bueno, ese es un tipo de prejuicio…
—Ese es el tipo de prejuicio que enfrentamos. Pero todos somos víctimas de alguno. Lo importante es cómo respondemos a esos prejuicios, cuál es nuestra reacción y si tomamos venganza o no. En “La casa de Bernarda Alba” era la criada, el personaje más pequeño. Muscari le escribió un monólogo a esa criada: trabajaba con un uniforme gris, sin maquillaje, pañuelo en la cabeza. Él supo borrar el estereotipo y buscar que el color saliera de mi interior.
—Fuiste portada de revistas, desfilaste, fuiste un ícono de belleza. ¿Tu historia con la adicción cambió tu percepción de la belleza y los mandatos sociales?
—Absolutamente. Mi marido me dejó la enseñanza más valiosa: hay que disfrutar la vida, porque nadie sabe qué hay más allá. Yo creo en la vida después, pero no sé si existe o no. A mí me tocó quedarme y a él irse. Lo honro siendo feliz, alegre, generosa. Sobre la belleza y los mandatos, sí cambié. Antes seguía más las modas, aunque amo la moda y soy muy coqueta. Hoy solté muchas cosas, especialmente en mi relación con el cuerpo y el envejecimiento. Estoy en paz con los cambios físicos. No quiero convertirme en una muñeca con una cara distinta a la mía. No coincido con el criterio estético actual: ya venía con pómulos, labios gruesos. Mi hija, que también es actriz y modelo, heredó lo mismo. No me gusta lo excesivo en lo estético.

—¿No tenés cirugías?
—Nunca fui de someterme a cirugías. Solo tengo algún retoque mínimo, la nada misma, pero nunca me operé la nariz ni me rellené los labios. Hace treinta y cinco años que me cuida la piel la misma dermatóloga, Laura Alfie. Ella jamás haría algo que no corresponda; si le pido un cambio excesivo, me dice que busque otro profesional. Cuido mucho mi piel.
—Lo que no te bancaste fueron las canas…
—(Se ríe) Las canas no me las banqué, pero encontré un sustituto: estoy en camino de dejarlas, aunque por ahora llevo el pelo claro con mechas, así disimulo el contraste cuando crece el blanco. En mi familia, del lado paterno, el pelo blanco es común.
—En tu recuperación mencionaste que tus hijos fueron fundamentales y que fuiste a Alcohólicos Anónimos. ¿Qué herramientas aprendiste allí y considerás esenciales?
—Mira, lo más importante es entender que un alcohólico se recupera con otro alcohólico. No hay cura, es una enfermedad que no se cura sino que se detiene. Eso fue clave para mí. Te detenés y seguís viviendo una vida normal. Sos una persona recuperada y adaptada a tu entorno mientras permanezcas limpia. El programa de Alcohólicos Anónimos, creado por Bill y Bob, está muy bien diseñado. La diferencia es que los alcohólicos nos readaptamos, no nos curamos. Mantenemos la enfermedad a raya entre nosotros porque reconocemos nuestra vulnerabilidad ante Dios, o ante el poder superior que cada uno elija.
Fotos: Mauricio Cáceres (Prensa Teatro Nacional Cervantes)
ginette reynal,doradas
CHIMENTOS
Qué ver en Netflix: la miniserie de 4 episodios que está brillando con una historia fabulosa, ideal para este domingo

Hay una pregunta que atraviesa toda la historia de Una madre perfecta: ¿hasta dónde puede llegar una madre para defender a su hija? Disponible en Netflix, esta miniserie francesa combina suspenso policial, secretos familiares y un dilema emocional que se vuelve cada vez más complejo a medida que aparecen nuevas pistas.
Estrenada en 2022, la producción de Netflix cuenta con cuatro episodios de entre 45 y 50 minutos, una duración que permite seguir el caso de principio a fin en una sola tarde. Protagonizada por Julie Gayet, Tomer Sisley y Eden Ducourant, la ficción construye su intriga alrededor de una acusación criminal capaz de cambiar para siempre la vida de una familia.
La protagonista es Hélène Berg, una mujer que vive en Berlín junto a su marido y su hijo menor. Su rutina se quiebra cuando recibe una noticia devastadora: Anya, su hija mayor, que estudia en París, fue detenida y señalada como principal sospechosa del asesinato de un joven.
Convencida de que su hija es inocente, Hélène viaja de inmediato a la capital francesa para ayudarla. Allí busca a Vincent, un antiguo amor que ahora trabaja como abogado, y decide involucrarse en una investigación paralela para encontrar respuestas que puedan cambiar el rumbo del caso.
LA MINISERIE DE NETFLIX IMPERDIBLE PARA ESTE DOMINGO
Sin embargo, las declaraciones de Anya, las pruebas que salen a la luz y las contradicciones que aparecen durante la investigación empiezan a poner en duda las certezas de Hélène. Lo que parecía una lucha para demostrar la inocencia de su hija se transforma en un recorrido mucho más doloroso, en el que también debe revisar sus propias convicciones.
La historia de Netflix toma elementos de la novela homónima de Nina Darnton, inspirada libremente en el caso de Amanda Knox, la joven estadounidense acusada de asesinato en Italia en 2007. Ese trasfondo refuerza uno de los ejes centrales de la ficción: la distancia entre las sospechas, las pruebas y la verdad.
Con un relato concentrado y un conflicto que combina el misterio criminal con los vínculos familiares, Una madre perfecta propone un thriller en el que ninguna certeza permanece intacta. Sus cuatro capítulos invitan a descubrir qué ocurre cuando el instinto de proteger a un hijo choca con la posibilidad de que la realidad sea muy distinta de lo imaginado.
Netflix
CHIMENTOS
Rusherking y Stef Jegier, juntos en una feria de Recoleta: caminata, charla y gestos de cariño

Desde diciembre pasado, la vida de Rusherking comenzó a transitar un nuevo capítulo después de que el cantante apostara nuevamente por el amor. La joven que conquistó su corazón fue Stef Jegier, una exazafata de uno de los anteriores programas de Guido Kaczka. Si bien al principio todo se construyó a partir de coincidencias, posteos breves y señales que sus seguidores detectaron en las redes sociales, con el paso del tiempo la pareja decidió dejar de ocultarse. Este fin de semana, ambos fueron vistos juntos durante un paseo por el barrio porteño de Recoleta.
En las últimas horas, Teleshow accedió a una serie de fotos en las que se pudo ver a la pareja disfrutando de una feria ubicada a pocos metros del Museo Nacional de Bellas Artes. Con ropa cómoda y en medio de la gente que se acercó a disfrutar del mismo plan dominical, Rusherking y Stef caminaron juntos por el lugar. El cantante llevaba anteojos de sol y una campera en tonos oscuros, mientras que la joven vestía ropa informal y un gorro de lana verde.
Las imágenes muestran al músico recorriendo la feria mientras estuvo cerca de Stef. La pareja avanzó entre los puestos y los visitantes, en una escena que quedó registrada desde distintos ángulos. En algunas fotografías, Rusherking apareció mirando hacia los costados y conversando, mientras Stef permaneció a su lado, en medio del movimiento de la feria.

En un momento del paseo, ambos se alejaron de la concentración de personas y mantuvieron una charla. La escena quedó registrada junto a los árboles y los puestos del lugar, en un sector con menos circulación. Más tarde, ese intercambio terminó en un abrazo entre los dos, un gesto de cercanía que también fue captado por las cámaras.
El paseo coincidió con una publicación que el cantante había realizado en sus historias de Instagram. Allí compartió un breve video relacionado con la salida y mostró algunos de los puestos gastronómicos ubicados en la Plaza Francia, donde se desarrollaba el evento.
La presencia de la pareja en Recoleta se produjo después de varios meses en los que su relación comenzó a tomar trascendencia pública. Antes de que ambos compartieran imágenes juntos o confirmaran de manera directa el vínculo, fueron sus seguidores quienes empezaron a buscar coincidencias en las publicaciones que cada uno subía a sus redes sociales. Todo surgió a partir de una serie de similitudes entre los posteos de Rusherking y los de Stef Jegier. La joven, que había trabajado como azafata en el programa de Kaczka, aparecía en lugares y situaciones que también podían verse en las publicaciones del cantante. Una de las primeras observaciones surgió a través de la cuenta Lo más popu.


“Creo que pasa algo entre Rusherking y Stef. Mismo espejo y toalla. Y hay dos toallas para secarse sus cuerpos”, comenzó diciendo una usuaria, en referencia a una de las coincidencias que había encontrado entre las imágenes de ambos. El comentario se sumó a las especulaciones sobre una posible relación sentimental que todavía no había sido confirmada por los protagonistas.
A lo largo de diferentes publicaciones, los seguidores también observaron que Stef posaba en lugares similares a los que había mostrado el cantante. En otra de las coincidencias, ambos compartieron una fotografía tomada frente al espejo de un mismo ascensor. Además, Rusherking y Jegier se siguen mutuamente en sus respectivas cuentas de Instagram, un dato que también fue considerado por los usuarios al analizar la cercanía entre ambos.
En sus redes sociales, donde reúne más de 100 mil seguidores, Stef comparte imágenes y videos de distintos momentos de su día a día. Entre esas publicaciones aparecen registros vinculados con las grabaciones de Buenas Noches Familia, el programa del conductor Guido Kaczka. La joven también utiliza sus perfiles para mostrar parte de sus actividades y escenas relacionadas con su trabajo frente a las cámaras.


En enero de este año, Pilar Smith analizó las señales junto a Ángel de Brito y Romi Scalora en el ciclo de streaming Ángel responde (Bondi Live). Smith identificó lo que definió como el “juego” de las celebridades antes de confirmar una relación: los posteos previos, el cruce de likes y las fotografías tomadas en los mismos lugares. “Estaban los dos en el mismo lugar y uno saca la foto con un fondo, el otro con el otro en el mismo momento. Uno compra los macarons y la otra foto está la caja del macaron”, señaló la periodista, que por entonces se había incorporado como “angelita” de LAM.
El análisis también incluyó la observación de Scalora, quien se refirió a unas imágenes que Rusherking y Stef habían compartido desde una terraza en Nueva York. “La misma terraza, el mismo fondo. Él en la oscuridad, así como muy misterioso”, expresó Scalora.
Con el tiempo, las coincidencias dieron paso a apariciones compartidas y a una exposición mayor de la relación. La salida por Recoleta se sumó ahora a esa secuencia de señales y registros que comenzó meses atrás en las redes sociales. Durante la jornada, Rusherking y Stef recorrieron la feria, observaron los puestos gastronómicos y caminaron entre los visitantes, antes de apartarse por unos minutos para conversar y abrazarse.
Rusherking,Recoleta,Buenos Aires
CHIMENTOS
El mensaje de Gustavo Yankelevich, el abuelo de Valentín, tras la denuncia por violencia y maltrato que sufrió de su papá cuando era un niño

Gustavo Yankelevich publicó una fuerte foto junto a sus nietos Valentín y Franco después de que el mayor relatara los episodios de violencia que sufrió durante su infancia. El productor les dedicó unas palabras de admiración y amor en medio de la enorme repercusión que generó la entrevista con Tatiana Schapiro para Infobae.
La historia de Valentín Yankelevich, hijo de Romina Yan, conmovió a todos. Allí, el joven habló sobre la pérdida de su mamá y las situaciones difíciles que atravesó junto a su hermano después de aquel golpe familiar. Y principalmente apuntó contra los capítulos de maltrato y agresión que sufrió por parte de Darío Giordano, su papá y exesposo de la actriz.
En ese contexto, su abuelo materno, Gustavo, se expresó en las redes con una foto de los tres y un mensaje que resumió toda la forma en la que salieron adelante. “Por haber pasado por lo que pasaron, por haber sufrido lo que sufrieron, por lo que lucharon para salir adelante y por sentir que la vida vale la pena vivirla… tienen toda mi admiración. Los amo! @franyan_ @valenyan_”, escribió.
La dedicatoria llegó después de que Valentín hiciera público un capítulo doloroso de su vida. Aunque la muerte de su mamá Romina, aquel 28 de septiembre de 2010, marcó un antes y un después para él, el joven contó el infierno que vivió tras el drama familiar. Y habló de gravísimos momentos que atravesó con su papá, delicadísimos, que recién ahora salen a la luz.
LA REACCIÓN DE GUSTAVO YANKELEVICH A LA DENUNCIA POR MALTRATO DE VALENTÍN, EL HIJO DE ROMINA YAN
Durante la nota, Valentín habló de su amor por Romina y la forma en que su muerte cambió su mundo siendo apenas era un niño. “Yo tenía devoción por mi mamá. La amaba con todo mi ser… Era todo lindo, todo color de rosa. Pero cuando uno creía que eso era tocar fondo y la tristeza máxima que se podía experimentar, llegaron situaciones que hoy mirando para atrás fueron mucho peores”.
Según relató, cuando tenía entre nueve y diez años, él y Franco comenzaron a atravesar situaciones de violencia física y psicológica en su hogar. “Eran golpes, gritos, maltrato. A mí nunca me gustó estudiar. Ahora, las ocho horas que yo pasaba en el colegio eran las mejores ocho horas del día porque no volvía a mi casa”, contó.
En medio de ese relato, Valentín también destacó el papel que tuvo su abuelo materno en su historia. Definió a Gustavo como “mi verdadero papá”, en referencia al vínculo de contención y al acompañamiento que encontró en él durante los momentos más difíciles.
Tras la entrevista que dio para Infobae, la publicación de Gustavo volvió a poner en evidencia esa relación. Sin entrar en detalles sobre lo contado por su nieto, el productor eligió destacar la lucha que atravesaron los hermanos y el valor que hoy le dan a la vida. Sus palabras también reflejaron el orgullo que siente por ellos después de una historia familiar marcada por la pérdida y experiencias que, según contó Valentín, fueron muy dolorosas.
Gustavo Yankelevich, Valentín Yankelevich, Romina Yan, Darío Giordano
DEPORTE2 días agoRegresos importantes y una duda clave: Arruabarrena definió el equipo de Boca Juniors para visitar a Instituto
INTERNACIONAL2 días agoConciliaciones entre comercios y consumidores resuelven reclamos por más de $12.5 millones en Panamá
ECONOMIA2 días agoEl nuevo mapa del mercado automotor: qué marcas ganaron y cuáles perdieron con la apertura de las importaciones













