En medio de un panorama familiar marcado por dificultades, conflictos legales, un distanciamiento y con la reanudación de su gira internacional, Tini Stoessel volvió a posicionarse en el centro de la escena musical y mediática. Durante su reciente recital en Colombia la cantante no solo desplegó un show que hizo vibrar a miles de personas, sino que volvió a abrir su corazón con un mensaje que resonó tanto en el público como en las redes sociales.

Poco a poco la cantante se anima a abrir su corazón arriba del escenario sobre la situación familiar y laboral que transita con su familia. Sin nombrarlos de manera directa habló del duelo que está atravesando y, embargada por la emoción, se tomó unos minutos para buscar a Rodrigo de Paul, su actual pareja y futuro marido, en la tribuna, donde se encontraba con Francesa y Bautista, los dos niños que tuvo con Cami Homs.

Poco a poco, la artista se animó a poner en palabras —arriba del escenario y sin nombrarlo de manera directa— el proceso que está atravesando con algunos de los miembros de su familia. En ese contexto, el público la ovacionó con una consigna que la quebró: “No estás sola, no estás sola, no estás sola”.

Ante esto Tini decidió usar el micrófono para hablar: “Es evidente que me están de alguna manera acompañando en un duelo. Seguramente muchas personas de acá saben de qué estoy hablando, pero lo más lindo también de todo esto es que seguramente muchos de ustedes están pasando por otros duelos y por otros procesos en sus vidas. Y nos estamos acompañando en este momento a través de las canciones, a través del amor”, dijo, mientras la ovación no cedía.

Luego continuó: “Tenemos a las personas que nos aman, a las personas que dejamos ir, con nuestros nuevos límites, con la persona en la que nos queremos convertir, con darle tiempo a ese proceso y a cada proceso que vamos teniendo en la vida”. La cantante reconoció que, por momentos, “no se me hace tan fácil estar acá”, aunque agradeció el cariño del público y explicó que eso mismo le dificultaba contener la emoción.

“Ojalá de alguna manera también pueda estar acompañándolos esta noche. Para que por un ratito se diviertan. Los acompaño. Estén con las personas que aman. Bailen, sonrían, se emocionen y entendamos que todos somos seres humanos y que de alguna manera nos toca pasar por cosas de la vida”, sostuvo Stoessel, antes de intentar retomar la actuación.

Fue en ese momento cuando la cantante buscó a De Paul entre la tribuna, donde el futbolista estaba junto a Francesca y Bautista, los dos hijos que tuvo con Camila Homs. “No sé, mi vida está por acá. Te quiero… No sé bien. ¿Dónde? ¿En ese lado?”, balbuceó entre risas y lágrimas, mientras el estadio volvía a estallar. “Hola. Oh. Vos estás acá. Bueno, voy a intentar cantar. Vamos”, cerró, antes de retomar el show.

Días atrás, durante su presentación en El Salvador, la cantante de “Cupido” se tomó unos minutos para hablar con el público sobre el proceso personal que atravesó en los últimos años.

“Yo pasé por un proceso que se llama depresión diagnosticado, y a día de hoy sigo con psiquiatra, con psicóloga”, expresó Tini durante el concierto. “A día de hoy sigo con mis amigas de toda la vida, con mi equipo de prensa que me acompaña hace muchos años y con todos ustedes que me siguen dando un amor que no sé cómo agradecérselos”, continuó.

Después, Stoessel relacionó su experiencia con el contenido de sus canciones y con el modo en que su música pudo acompañar a otras personas. “Pero quiero que sepan que me siento totalmente y absolutamente bendecida si este álbum o cualquiera de estas canciones los acompañó o los está acompañando en alguno de sus procesos”, sostuvo. Luego, se dirigió de manera directa a quienes pudieran estar atravesando una situación similar: “Quiero que sepan que no están solos”.

La cantante también habló sobre los cambios personales y sobre la posibilidad de transformar los momentos dolorosos en aprendizajes. “Dejar estas versiones de uno mismo para convertirse en una diferente, pero de alguna manera poder convertir esos dolores en entendimiento, en aprendizaje, en algo que no querés que se vuelva a repetir en su vida, es muy valiente”, afirmó. Antes de continuar con el recital, cerró ese tramo del mensaje con una expresión de afecto hacia el público: “Para todos ustedes, las amo mucho”.

Durante los últimos meses, el catálogo de Netflix volvió a dar con uno de esos títulos que se consumen casi sin pausa y se comentan durante días. Se trata de “Sirenas”, una miniserie que, con apenas cinco episodios, logró instalarse entre lo más visto a nivel global y sorprender por su alcance inmediato en la plataforma.

Lejos de ser una propuesta convencional, la serie combina drama, suspenso y humor negro en una historia que se apoya tanto en el misterio como en las relaciones humanas atravesadas por el poder y la manipulación. Ese mix fue clave para su impacto internacional.

La trama de Netflix se centra en dos hermanas, Devon y Simone, separadas por estilos de vida muy distintos. Todo comienza cuando Devon decide ir en busca de su hermana, luego de sospechar que está atrapada en un entorno mucho más peligroso de lo que aparenta.

Simone, en tanto, vive inmersa en un mundo de lujo extremo como asistente de una millonaria enigmática llamada Michaela. Lo que parece una vida glamorosa pronto se transforma en una red de control, influencias y secretos difíciles de descifrar.

LA MINISERIE DE NETFLIX QUE SE CONVIRTIÓ EN LE GRAN ÉXITO DEL MOMENTO

El reencuentro entre las hermanas no solo reabre viejas heridas familiares, sino que también dispara una serie de tensiones que van escalando a lo largo de un único fin de semana, formato que potencia la intensidad de la historia.

Con el correr de los episodios, “Sirenas” se convierte en un juego de percepciones donde nada es completamente lo que parece. La serie juega con la ambigüedad de los vínculos, especialmente entre Simone y su jefa, y mantiene al espectador en un constante estado de sospecha.

El resultado es una producción breve, directa y diseñada para el maratón: en menos de cinco horas despliega una historia cerrada pero inquietante, que explica por qué se metió rápidamente en el Top 10 de Netflix en decenas de países.

En el ciclo de entrevistas Sola en los bares, del stream Conexión Abierta, Germán Kraus habló largo y tendido sobre el teatro, sobre su obra actual y sobre su vínculo con la pantalla chica. Actualmente recorre distintos escenarios con la comedia Soy tu ángel, obra que también escribió y dirige junto a Silvia Peyrou y Lupi Labunia. Pero fue cuando la periodista Karim González le preguntó por la posibilidad de sumarse a un reality que el actor, de 82 años, abrió una crítica en cadena contra la televisión argentina que no tardó en generar repercusiones en el ambiente del espectáculo.

El comentario surgió a raíz del paso de Andrea del Boca por Gran Hermano. González le preguntó si él aceptaría una propuesta similar. “Ni loco”, respondió Kraus. Y lo que vino después fue mucho más allá del rechazo a ese formato. “Ideológicamente no estoy de acuerdo. Y estéticamente tampoco. No me gusta la pantalla que tenemos. Eso es cualquier cosa lo que se ve”, afirmó el actor.

Ante la repregunta de González, Kraus aclaró que su crítica no apuntaba a Del Boca en particular: “No me refiero a Andrea. Me refiero en general”. Y amplió sobre la televisión argentina: “Lo que me devuelve la pantalla no es interesante, no es nada, es remanido. No tiene colores, todo el mundo grita. No hay gente linda”. Cuando la periodista le pidió que precisara ese último punto, el actor respondió: “Estéticamente, estéticamente. Bueno, o cambió la estética”.

Kraus matizó su postura al señalar que no pretendía instalar la idea de que todo tiempo pasado fue mejor. “Yo no me voy a estar diciendo: ‘Ah, todo el tiempo pasado fue mejor’, pero bueno, qué sé yo. Extraño esa pantalla”, señaló. Fue específico sobre qué aspectos de la televisión de otras épocas lamenta que ya no existan: “Extraño los musicales, extraño los programas de humor”, y aclaró que esa nostalgia no es personal sino estructural: “No es un tema personal. Pero todo eso lo extraño de la tele. No sé por qué no está”.

A lo largo de la entrevista, Kraus también apuntó contra el abandono del formato de telenovela nacional. Para el actor, ese género fue el motor de la pantalla chica argentina y el que le dio identidad y proyección internacional, y su desaparición dejó el terreno libre para otras industrias. “Los brasileños y los turcos nos pasaron el trapo”, afirmó. Y completó la crítica con una observación sobre los modos de trabajo actuales: “Los textos, los actores dicen lo que se les ocurre, no estudian la letra”.

La charla derivó entonces hacia otro diagnóstico igualmente severo: la pérdida del mercado internacional. “Cómo se ha perdido el mercado internacional. Estamos cola”, sostuvo Kraus. En ese punto, González coincidió con él y mencionó que algunos actores argentinos son convocados por plataformas del exterior, aunque reconoció que “en general no, se ha perdido todo, no hay ficción”.

Para Kraus, la producción televisiva argentina actual no tiene escala exportable. “Acá no hay una producción que uno pueda… Es de cabotaje, porque la verdad no da para vender al exterior. Por muchas cosas, por la temática, por los textos, por los argentinismos. No nos hemos acoplado a la expectativa del público latinoamericano”, evaluó. El contraste con el pasado resultó llamativo en su relato: “Hay novelas nuestras que llegaron hasta Rusia, Italia”. Kraus también mencionó el cine de los años 50 como parte de una historia de proyección internacional que, según su lectura, se ha diluido. “El medio argentino fue tan creativo e históricamente importante en todo el mundo”, cerró.

El actor, cuyo nombre real es Oscar Alberto Grillo, inició su carrera televisiva en 1968 y acumuló una larga lista de protagónicos que lo convirtieron en uno de los galanes más reconocidos de la pantalla chica. Entre sus trabajos más recordados figuran Estrellita, esa pobre campesina, La pobre Clara, El hombre que amé y Regalo del Cielo; ya en los 90, alcanzó un nuevo pico de popularidad al interpretar al padre de Dibu en Mi familia es un dibujo, la tira de Telefe que fue furor y llegó al cine con dos películas. Su carrera también tuvo proyección regional e internacional: trabajó en Venezuela, Puerto Rico e Italia, lo que da peso adicional a su lectura sobre el declive del mercado exterior de la televisión argentina. En agosto de 2025, Kraus participó junto a los también galanes Claudio García Satur, Arturo Puig y Antonio Grimau en una cena organizada por el productor Carlos Rottemberg en homenaje al actor Alberto Martín, donde el grupo repasó anécdotas de décadas de trayectoria y reflexionó sobre el peso de la televisión abierta en la construcción de su fama.